舒伯特钢琴奏鸣曲中的线性和声技法研究

何 红

（辽宁省丹东市文化艺术学校，辽宁 丹东 118100）

舒伯特钢琴奏鸣曲中的线性和声技法研究

何 红

（辽宁省丹东市文化艺术学校，辽宁 丹东 118100）

众所周知，钢琴曲中有一种线性和声的技法，其形成与发展、成长与成熟是需要一个非常漫长而复杂的经过。诚然，在发展的初期，线性和声技法这一方法是不被看好的，直到浪漫主义的中期甚至晚期时候，一些作曲家和音乐家才慢慢关注它，从而得以重视和发展。本文笔者将以舒伯特的钢琴奏鸣曲为主要的研究对象，进而以传统的和声为研究的方向，重点对线性和声技法的运用以及作用进行探析，深入认识舒伯特的钢琴曲以及线性和声技法的纯熟。

舒伯特；钢琴奏鸣曲；和声技法；线性和声

一、线性和声技法主要的理论知识

在数学领域，有一门独立的学科叫做“线性代数”，因此可以推知，“线性”这一概念是需要数学逻辑和数学思维的。这一概念的精神已经广泛被运用在很多学科之中，其中将其适用于音乐家创作曲目中也是理所当然的，甚至可以称得上是一大创新。音乐是具有律动性与连贯性的，因此“线性”这一观念就能很好地满足这些性质。而线性和声技法主要是指在一首曲子当中的一个片段正在进行和声的时候，其中和弦或者相近的和弦之间存在一个声部或者多个声部进行“线性”递进的形态，从而完成整个音乐中的和声这一部分，以上即为线性和声技法的具体含义。

二、舒伯特钢琴奏鸣曲中的线性和声技法简介

作为一个研究作曲的人，应该都知道舒伯特的盛名。他是20世纪著名的具有浪漫主义色彩的音乐家、作曲家。其中他的大部分作品中，都将“线性和声技法”运用得炉火纯青，并且将这一技法推广，对“线性和声技法”的发展与成熟起了重要的推动作用。

（一）对线性和弦的相关介绍

其中线性和弦最主要分以下的三种方式。

1.自然音的线性和弦

何谓自然音的线性和弦呢？这种和弦就像一种自然的过渡一样，隐藏在两个一模一样的和弦中间，并且起着对其中一个声部甚至是多个声部之间进行自然性地帮助与过渡，其中具体的形式如下所示。

2.半音的线性和弦

何谓半音的线性和弦呢？它的存在方式正好与上面所示的自然音的线性和弦理论和结构相悖。同样地隐藏在两个一模一样的和弦中间，但是在声部之间的过渡和帮助却是不自然的，这便是半音的线性和弦的方式，其中具体的形式如下所示。

3.过渡性的线性和弦

何谓过渡性的线性和弦呢？这种方式与上面两种均为不同，它是存在于两个完全不同的和弦中间的，其中为两个不同和弦的声部作为过渡性的作用，因此其表现的形式如图所示。

从以上三个例子中，我们可以看出以下的诸多问题，并且试图得出一些结论和建议。

一方面，从上面所示的一些和弦的特征上面来讲，其中有：（1）非三度的叠置，如例1所示，这些线性的和弦主要是出现在两个相同的或者不同的和弦中间的，因此并没有三度叠置的形式。（2）没有功能的特性，比如例2和例3中所示，在传统的观点看来，任何方式或者创新都是需要有意义的或者有作用的，但是遗憾的是，从例子中我们可以看出，线性和声并没有在曲作的调式上面有对应的一些性能上的作用。

另一方面，线性和声技法到底有哪些应用上面的价值呢？笔者通过研究主要归纳为以下三点：（1）使得和声具有极强的张力。任何事物如果被注入新的元素，这肯定会给原来的事物带来量或者质的变化，并且使得原有事物更显张力，正如例1中所示，如果在两个相同的和弦之间加入一个全新的线性和弦，这也会自然而然地给和声和声部带来不一样的张力，这便是张力的作用。（2）给和弦带来不一样的色彩作用。这是创新所导致的新的作用，也体现了和弦与声部组合的多元化。（3）使和弦之间具有过渡和辅助的作用。

（二）线性和声技法的基本进行方式

笔者将归纳三种主要的进行方式：

1.辅助的线性进行方式

此种方式的线性进行大体上是运用在两个相同的和弦里面的，其中主要的作用就是起着辅助的作用，具体的表现形式如下所示。

2.经过的线性进行方式

此种进行方式大体上是出现在两个不同的和弦里面的，这个和上面所讲的辅助具有不同的含义，它存在的意义就是在某些表现形式上面起着补充的作用。具体的表现形式如图所示。

3.连续的线性进行方式

顾名思义，连续是指不间断，也就是说此类的进行方式虽然呈现出连续的形式，但是在和弦的开端和末尾却不存在相应的内在联系，只是单纯地具有线性的进行方式。具体的表现形式如下所示。

（三）简要介绍线性的和弦在对调性转换过程中的过渡作用

经过线性和声技法的研究，在此影响之下，很多曲作难免会出现调性转换的情况，所以在转换的过程中线性和声技法就起着不可忽视的过渡与辅助的作用。具体的表现形式如下所示。

经过以上的转化和线性和声进行的时候，在后调中进行转调和弦的前面那一个和弦，这种情况却不能够在后调里面具有与之相对应的性能上的作用，反而在线性和声技法的影响之下，我们简单干脆地将后调转成和弦，从而达到转调的目的。这一具体的表现形式如下所示。

三、结论与建议

从上面我们可以看到，舒伯特这一伟大的音乐家、作曲家，在具有浪漫主义色彩的时期，他将线性和声技法运用得很到位，并且将之很好地推广，这使得线性和声技法才得以发展并且逐渐达到成熟的程度。

从中我们不难看出，线性和声技法在半音的新兴和弦中的作用是影响比较小甚至有将其淘汰的架势，然而在调式音阶以及调性的范围和关系上面却得到了很大的运用与扩张，因此，在这一理论的基础之上，就有了极高的“十二音”的音乐系统，从这演变到最后的广泛调性与十二音中甚至没有调性的曲作的构建。因此，我们可以看到，舒伯特大部分的线性和声技法的运用其实尚处在一个阶级的状态，只是影响了传统和声音乐的起步。尽管如此，但是舒伯特的曲作却对线性和声技法的发展起着至关重要的萌芽作用。

综上所述，舒伯特的钢琴奏鸣曲里面运用的各种方式的线性和声的技法，对整个和声的发展乃至音乐曲作的发展都有着深远的影响力。

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J624

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何红（1973-），女，汉族，四川人，本科，目前为副高级教授，音乐学专业。