谈文学作品在传播过程中的艺术手法运用

【摘 要】 文学作品能够被广泛的传播与接受，不仅是因为受到文字、语言、内容等方面的影响，同时也因为在创作过程中艺术手法的运用。文學作品之所以能够成功，主要原因是其巧妙地运用文学创作的艺术手法来普及人性与人情，进而跨越地域限制，于人们之间传播。文章以村上春树的代表作品《海边的卡夫卡》的成功传播为例，详细地阐述及分析了成功的文学作品被传播与接受的原因。

【关 键 词】传播；艺术手法；《海边的卡夫卡》

【作者单位】陈媛媛，河南城建学院。

文学是具有普遍适用性的，其不受国界、地域和文化等外在条件的限制。基于这种理念，一部文学作品，无论它是国内的还是国外的，能否受到读者的认可主要依赖于作品是否暗合了读者的文化需求、心理和传统等期待。20世纪新一代日本作家村上春树的《海边的卡夫卡》以现实为基础，融合了幻想文学、现代主义等表现手法，借由传统神话，穿插音乐与绘画，融合现实与虚构来实现作品的不断畅销。

当今时代，村上春树的作品已成为年轻人所推崇的必读之书，阅读村上春树的作品已成为品位的象征。“村上热”一直持续，村上春树的作品在某种程度上已成为都市青年不可或缺的精神食粮。20世纪中叶，日本作家村上春树出生于日本关西地区，早年经营酒吧，29岁开始专注于文学创作，自首部作品《且听风吟》之后一直笔耕不辍，代表作有《奇鸟行状录》《挪威的森林》《海边的卡夫卡》等，这些作品在世界各地广为传播，被译为三十余种语言，逐渐成为一种世界性的文化现象。

村上春树53岁时创作了《海边的卡夫卡》，他在这个时期的作品更为深刻，关于人生、命运等的思考也愈发成熟。《海边的卡夫卡》作为一本畅销世界的文学作品，其在中美等市场创下销售佳绩，其英文译本被《纽约时报》评为“2005年十佳图书”。这部作品讲述了一个15岁的少年——卡夫卡破除了“弑父玷母”的诅咒离开东京的故事，与古希腊神话中俄狄浦斯王努力摆脱却最终难以逃脱宿命的故事不同，卡夫卡主动去面对诅咒，战胜了内心的恐惧和悲愤，并实现了自我救赎。同时，这部作品最吸引读者的地方在于运用了双线结构来描述故事情节，第一条线索是讲述卡夫卡的成长经历，从小被母亲抛弃、遭受父亲诅咒的他，15岁生日时离家出走，在去往四国的路上遇见樱花小姐并认为她是自己的姐姐。到达高松县的甲村图书馆之后，他又认识了馆员大岛和馆长佐伯女士，卡夫卡在两人的帮助下暂住于此。某天夜晚，他发现自己在公园中醒来，身上沾满了鲜血。逃离过程中，他在士兵的引导下进入了森林深处的彼岸世界，最终答应母亲（佐伯女士）的请求，返回现实世界，重新获得新生。第二条线索叙述田中先生寻找“入口石”的经历，在经历“集体昏睡事件”后，少年田中成为了目不识丁的“智障者”，但获得了与猫交流的技能，因救猫被迫杀死虐猫狂人的田中离开东京来到四国寻找“入口石”。两条线索在平行中出现两次交汇：田中先生杀死虐猫狂人与卡夫卡梦见杀死自己父亲之时；田中先生要封住“入口石”与卡夫卡返回现实世界之时，这两个节点又使得作品成为一个完整的结构。可以说，《海边的卡夫卡》集中体现了村上春树的独特文学风格，作品的结构意识、文本意义都带给读者耳目一新的感觉，读者们推崇这部作品为经典代表作，神话故事的借由、深刻意蕴的彰显、出人意料的情节展开，给予读者手不释卷的牵引力。

一、借由传统文学神话故事吸引读者阅读

村上春树借用古希腊神话中的英雄故事，塑造出现实世界中质朴的人物形象，探寻人们内心的恐慌与不安，使得《海边的卡夫卡》成为畅销之作。现代文学作品通常会采用多元的文本，每个文本都会与另一个文本产生交互关系，这种写作手法即“互文性”为作家成功传播作品的内涵价值奠定了基础。《海边的卡夫卡》借用古希腊神话素材“俄狄浦斯王”编织了一个现代性的故事，使得虚构的故事内容更为贴近现实生活，这也是读者喜欢村上春树作品的主要原因之一。在古希腊神话中，俄狄浦斯被赋予命运的诅咒，他长大之后必然会“弑父娶母”。由于要避免这种罪恶的发生，俄狄浦斯在出生之时就被父母所抛弃。经过好心人的收养，俄狄浦斯成人之后知道了这个诅咒，并远离养父母去过流浪的生活，但终究难以逃脱命运。当他彻底弄清事情真相之后，便刺瞎自己的双眼，再度过起了流浪生活。俄狄浦斯这个神话人物一直是西方文学中常见的经典素材，其具有广泛的文学乃至心理学、哲学的影响。《海边的卡夫卡》的故事情节和人物塑造也借用这个神话素材，让读者更容易了解文本内容，从熟知的故事中找寻独特的意蕴。

《海边的卡夫卡》借用神话清晰地描述了主人公卡夫卡“弑父玷母”和“离家出走”的故事情节。在第一条线索“我”的情节中，母亲带着姐姐的离去，使得四岁的卡夫卡在父亲的冷酷与诅咒中成长，父亲诅咒“我”会“弑父玷母”。15岁生日时，“我”带着与姐姐的合影离开了这个家。这期间，“我”又经历了梦中“弑父玷母”的体验，最终迷失并走出森林，以坚定的信心和勇气投入到现实生活中。从故事情节上看，卡夫卡的“弑父玷母”诅咒与“离家出走”和俄狄浦斯“弑父娶母”并“出走流放”极为相同，但通过仔细品味这部作品，又能从熟悉的故事中找出不同的本质。首先，面对“弑父玷母”的诅咒，卡夫卡的内心与俄狄浦斯截然不同。俄狄浦斯得知自己命运被诅咒时，选择流放是对这个命运诅咒的抗争；卡夫卡则是为了顺应或实现这一诅咒。卡夫卡策划良久，在15岁生日时毅然脱离家庭，在前往四国的途中，卡夫卡受到同座姑娘樱花的照顾，他内心开始猜测与臆想这个姑娘就是自己的姐姐，并要了樱花的电话号码。来到四国之后，一天夜晚，他突然失去知觉，次日醒来却发现自己在公园中，衣服沾满血迹，而两天之后的新闻又恰巧报道了卡夫卡的父亲死于那个晚上的同一时刻。此后，卡夫卡在高松县的图书馆期间，一直觉得高雅与神秘的女馆长佐伯是自己的母亲。某日夜晚，佐伯来到卡夫卡的房中，他们似梦似幻地过了一夜，卡夫卡实现了“弑父玷母”的诅咒。由此可见，现实生活中卡夫卡的内心世界比希腊神话中的俄狄浦斯复杂，在多重心理交织下，“弑父玷母”的本质并不是父亲给予他的诅咒，而是他自己的潜意识，这种潜意识是促进他行动的因素。所以，他的“出走”与俄狄浦斯对命运的抗争不同，是顺应命运的存在，直面同样罪恶的结局。可以说，村上春树赋予了这部作品更为厚重的内涵，其构架故事情节是要与传播对象建立起一种对话关系，使得故事内容融入读者的思想，这也是他的作品具有可读性，能够引起全球性读者广泛关注的主要原因。

二、穿插音乐与图画以呈现主题，引起读者思考

日本文学作品不仅满足了人们对精神生活的需求，在某种程度上已成为人们在殘酷的竞争社会中的心灵慰藉。文学作品逐渐商业化，使得作家意识到作品传播的重要性。村上春树的作品就是如此，村上春树不仅赋予作品新颖的主题，更运用独特的表现手法来展现都市人的精神与生活。此外，他采用了跨时空的形式来表现主体的心灵世界或情感世界，展现文学作品的艺术魅力，以此打动读者的心灵。

《海边的卡夫卡》运用音乐、图画等形式穿插于故事情节中，让现在去探寻过去，借助视听效果立体化地表现人物形象，有效地突出作品的主题。比如，《海边的卡夫卡》中描述卡夫卡15岁生日离家之时，借用照片来映射他现实中的内心世界。临行之时，卡夫卡只带走了自己和姐姐的合影，这是母亲留下的唯一物件。这位15岁的少年处于现在的时间点，借用一张照片来穿透过去，这张照片中姐姐那张犹如“教科书中希腊戏剧所戴面具的脸”暗示着姐弟两人的未来世界，充斥着喜悦与悲哀、信赖与孤独；同时，这张过去的照片折射出了卡夫卡现在时间点的内心想法，未来世界变幻莫测，卡夫卡只有正视前方，鼓起勇气，才能走出自己的人生之路。照片中的海岸线上只有姐弟两人，再无任何人的踪迹，也暗示了主人公内心的孤独。又如，这部小说运用音乐来展现主题，佐伯女士曾于年轻时创作了一首歌曲《海边的卡夫卡》，卡夫卡来到高松县的图书馆之后，听到了这首歌曲，他觉得歌中“天上落下小小的鱼儿”与现实中东京中野区小鱼从天而降是相似的，“无路逃窜的怪兽的影子变成了匕首，贯穿于你的梦中”这句歌词与卡夫卡昏倒在四国的公园中，潜意识用匕首杀死父亲的情节是相互呼应的。对于《海边的卡夫卡》运用音乐穿插于故事情节中的解读，虽然否认了时空的连贯性及因果的一致性，但却不能忽视文本所蕴含的深意。歌曲的最后唱到绿衣少女触摸着“入口处的石头”，旨在说明佐伯女士企图用石头来封住自己初恋的幸福，使得她能一直沉溺于这个美好之中，但人生的旅程不仅只有美好，也充满着各种悲欢离合。最后，佐伯女士让田中先生封了通往虚幻世界的“入口石”，并请卡夫卡返回现实世界，体现了村上春树立足于现实来探讨现代人内心世界的创作理念。从以上阐述可见，《海边的卡夫卡》运用了音乐与图画的形式来打破故事情节发生的先后顺序，在视听上切断读者阅读视线的连续性，但却把过去与未来都融入现实世界之中，烘托作品的主题，引起读者对人生的思考。

三、融合现实与虚构来实现作品传播的价值

文学是语言和现象的艺术，这种艺术形式要求创作时讲求行文结构的美，给读者带来阅读的审美享受，进而实现作品传播的价值。村上春树不同于以往作家，他采用了现实与虚构相融合的方法来展现作品，放弃了传统小说的厚重生活写实感的艺术手法，采用轻淡的片段叙述，营造了一个现实与虚构融合的艺术世界。这种亦幻亦真的叙事结构与读者之间产生了距离感，却营造了独特的美学效应，使想挣脱现实社会压抑环境的人们找寻到一个结伴而行的幻境和逃匿方式，又能从作品中人物的情感、价值观念、语言等发现自己的影子。因此，村上春树的作品运用虚构与现实融合的艺术手法所表现出来的现实感，迎合了都市人的心灵感受，实现了作品的传播价值。

《海边的卡夫卡》采用双线并行的结构，把虚构与现实有机结合起来，其中奇数章节用写实手法来描述卡夫卡的故事，而偶数章节运用虚幻手法来展现田中的奇遇。这部作品的开始讲述了卡夫卡在现实生活中的经历，来到四国的高松县，一路上的见闻都是真实存在的。当他经历现实生活之后，因逃避警察的追寻被带到森林小屋，又由士兵的引导步入了森林深处的虚幻世界，这种情节的虚实相间，也让读者不断穿梭于现实世界与虚构世界之中。具体来谈，《海边的卡夫卡》通过两个现实的人物在虚构世界中的体验，把虚构与现实联系起来，再现了现实世界的本质。比如，虚构世界中“我”以“宽容”的态度与母亲和解，从“我”在现实世界中见到图书馆的佐伯女士开始，就幻想着她承认自己是“我”的母亲。要实现这个目的，村上春树建构了一个虚幻世界，让“我”在虚构的世界中实现了愿望，在虚构世界中的“我”被士兵带入森林深处的世界，并遇到了佐伯女士。两人之间有直面问题的交谈，“我”向佐伯女士询问她是不是自己的母亲，佐伯女士承认了并希望得到“我”的原谅。最终，佐伯女士希望“我”返回现实世界，“我”听从了佐伯女士的建议，并获得了生存的意义。村上春树让“我”以“宽容”的态度与母亲和解，并返回现实世界，这些内容就是作品所要传播的价值。“我”一直对母亲的抛弃心存怨恨，时刻想着报复，可是直面母亲的恳求原谅，“我”却用“宽容”的心态来接受现实，这种“宽容”的心态具有深刻的现实意义和传播价值。当人们面对现实生活中的磨难时，就不难从中领会作品的内涵，即“我”的“宽容”态度和母亲的关系，“我”对过往经历所采取的态度。村上春树借助虚构与现实融合的形式来表达“宽容”的思想，不仅批判了文中卡夫卡所处的现实世界，同时也对处于现实世界的现代人有所启迪。透过文本读者能够明白，要消除“暴力”这一消极因素，就要运用思考和宽容的态度。再比如，虚构世界中女教师带学生们在森林中采蘑菇，突然他们都集体昏睡过去。之后，女教师和少年田中的命运有所改变。女教师的丈夫死于二战之中，失去丈夫的女教师孤独地度过余生；田中则因此沦落为目不识丁的少年。在此，村上春树运用虚构世界中所发生的事件，给现代人传递对战争进行反思的观念。虚构世界的少年田中与女教师的命运，真实关照了现实中战争对无辜妇女和孩童所带来的悲惨命运，也传递了作者极力反对暴力的思想，希望人们用“宽容”的态度来面对现实生活。

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