奔跑吧！青春 尚坤塬·2017 中国国际大学生时装周在京举行

本刊记者_刘嘉 董笑妍 罗欣桐 王振宇 李芳/文 关云鹤／摄

奔跑吧！青春 尚坤塬·2017 中国国际大学生时装周在京举行

本刊记者_刘嘉 董笑妍 罗欣桐 王振宇 李芳/文 关云鹤／摄

5月13~20日，尚坤塬·2017中国国际大学生时装周在北京751D·PARK时尚设计广场举行。大学生时装周是服装设计专业莘莘学子一年一度相约的盛会，不仅是学生与院校展示自我的平台，更成为了精准快速对接设计人才、助推校企合作新高度的桥梁。

本届大学生时装周参与院校规模再次扩大，时装周举办五年来，参与院校从首届22所、第二届24所、第三届32所，猛增至今年的53所。

今年共有来自北京、上海、江苏、湖北、浙江、重庆、广东、吉林、福建、辽宁、四川、陕西、河南、河北、天津、湖南、江西、山东、山西等19个省市的48所国内院校参加本年度大学生时装周，数量较去年增长58%；其中，10所院校已连续参加五届时装周，13所院校为首次亮相。海外院校中，英国南安普顿大学和意大利NABA米兰新美术学院已连续3届参加大学生时装周，今年新增科廷大学(澳大利亚)、南非德班理工大学艺术与设计学院和韩国诚信女子大学等3所海外院校。

以促进设计与市场对接为宗旨的DHUB设计汇，继3月梅赛德斯-奔驰中国国际时装周期间汇聚近200个国内外新锐服饰品牌并成功举办之后，在本届大学生时装周期间，以“Dancing Youth”为主题，首次推出DHUB Pop-up Store全新概念店，汇集了B+、VEECO ZHAO、有瘾、引申LENGTHEN、Bronze Lucia、MIRANDA VUKASOVIC、MVINTAGE、NAZEN等8个极具活力、前卫时尚的服装和珠宝首饰品牌。

作为中国国际大学生时装周的承办机构之一，北京迪百可文化发展有限责任公司延续策划“751时尚公开课”和“751设计专场招聘会”系列活动，并首次组织了“751创意工坊”和“751设计市集”。此外，设计专场招聘会、北京时尚论坛、大学生就业直通车系列活动也精彩举行。

据介绍，本届中国国际大学生时装周的冠名赞助商尚坤塬show town，位于中国北京，在我国时尚创意产业发展利好的时代背景下应运而生。园区定位为全球时尚美学创意区，以推动国内时尚创意行业整体发展和与国外时尚产业发达国家交流为己任，重磅打造时尚创意产业生态链条，通过整合全行业的优质资源进而将服务做到系统化、精准市场定位，以达到资源配置最优。

中国美术学院设计艺术学院a New Start in Life

中国美术学院设计艺术学院的发布秀主题为“OPENING”，暗指a new start in life。学院染织服装系副教授吴碧波表示，由于场地及时间限制，虽然只有34位同学、89套服装来到了现场，但是对于能登上中国国际大学生时装周这个全国性的舞台，同学们都感到非常振奋。在这里，全国50多家院校同场竞技，让学生收获更多宝贵的经历。

吴碧波表示，90后学生们都非常有个性和主见，作为老师，不会过多地主导他们的思想，更多的是参与到学生们的创作过程中，尊重学生们的创意和想法，给予一定的辅导。

四川师范大学服装与设计艺术学院未来在这里被创造

四川师范大学服装与设计艺术学院作品发布会的主题为“BACK TO THE FUTURE 回到未来”。据该学院副院长刘传军介绍，本次发布会呈现的16套设计作品是从本届120位毕业生的作品中遴选而来。学生们采用解构、再造等多元手法，以充满实验性的材料、结构表达对未来的展望和历史的致敬，强调着新的服装理念带给人们的穿着感受和经历。

该学院服装设计系主任杨蓓、设计基础系主任陈艾用独白、格物和进化三个方向来引导并传递学生对主题的理解，传达学生在已知的世界，用个人的视角诠释未知世界的力量。

四川大学一展“川”之风采

四川大学纺织与服装工程系服装与服饰设计专业2017届毕业生以“川”为设计主题，从“川·行”、“川·韵”、“川·融”三个方面，带来一场关于“川”的文化视觉盛宴。

秀场上，藏蓝色与深红色搭配出了满含藏族特色的系列服装设计，随后各种风格的系列设计依次登场，学生们对于款式、面料、色彩的尝试开始变得越来越多元化。“学生们的设计亮点在于对传承与创新的思考。”该校纺织与服装工程系副主任赵武介绍说。

大连工业大学服装学院无所畏惧 青春无悔

大连工业大学服装学院毕业设计作品发布会主题为“亦然·未然”。本次展演共发布21个系列68套作品，即将毕业的年轻学子，将大学四年的积淀精彩绽放，向母校、老师献礼，向青春致敬。

该校服装学院服装艺术设计方向负责人孙林表示，从主题诠释到设计实现，学生更多地尊重传统文化，通过设计作品传递时代气息的同时，表现其潜在的思想内涵。作品注重新材料和新工艺的探索运用，注重技术与艺术之间的相互渗透，关注毕业生个人观念思维的深层次思考与个人情感表达，强调主流意识及服装背后的人文关怀。

浙江科技学院服装学院95后向时代发声

浙江科技学院2017届服装与服饰设计毕业生作品以“We/We Are”为题。秀一开场就体现出了学生对于材料再造的强烈诉求，出挑的造型感让观众忍不住去细究到底是如何做到的。从都市系列、街头时尚到功能运动，无不体现着学生们不甘寂寞而跃动的设计之心，天马行空不虚此言。

复古、艺术集合、多元化、兼容并蓄、原创精神、个人风格，一场秀囊括了多个关键词，但系列设计始终秉承着时代与社会的渗透，艺术与技术的结合，实验与实用的平衡。

浙江科技学院服装与服饰设计系主任张洽表示：“发布秀分设野蛮生长、趣味博物馆、复古市集、质感空间四个主题，意在表达95后在即将融入社会之时如何保留自我空间。”

上海电影艺术职业学院2017吾妆十色

“2017吾妆十色”是上海电影艺术职业学院形象设计专业的发布主题，这一主题下发布的系列服装以四大文明古国和传统元素为脉络，发掘创意元素及亮点，体现其深厚的文化内涵。在不断变换的背景音乐中，九大系列40余套服装作品轮番展示，带领观众在古巴比伦、哥特、文艺复兴等时期不断穿梭，呈现出美轮美奂的视觉效果。

该学院人物形象设计专业系主任邢佳表示，在设计初始，教师团队要求学生提取具有代表性的设计点，再度设计并加以创新，呈现出最终的整体造型设计。因此，现场观众领略到了古巴比伦、哥特风、文艺复兴时期、中国脸谱等设计元素。

浙江理工大学服装学院被放大的好奇心

浙江理工大学2017届服装艺术设计毕业汇演以“被放大的好奇心”为主题，发布秀从粉碎自我设限，重构设计思维；迷茫中寻找出路；突破边界，柳暗花明三个层次，展现了毕业生对于设计的心理状态、创作过程、成长历程。

该校服装学院服装设计系主任赵卫国表示：95后对未来充满好奇，他们以自己的时尚态度解读对世界的理解和好奇，世界也对这群时尚新人类投以更关注的好奇心。

河南工程学院探索非常之道

河南工程学院发布会主题为“非常道”，寓意年轻的设计师们在创作中探索非常之道，敢于挑战和质疑，敢于推翻和颠覆，敢于冒险和试错，向社会提出一种反传统、反常规的叛逆精神。

该校服装学院院长张巧玲表示，“经过严格筛选，共有60多套设计作品参与发布，我们希望展现学生们通过不同创作方法和工艺手法，做出不一般的作品。”

学生们的设计作品从灵感到实体的实现手法不拘一格，激光镭射、折纸艺术、编织技艺、刺绣等传统技术都敢于尝试与学习。在这些大胆尝试的背后，投射出当代年轻人对时下社会热点问题的思考。

河北科技大学纺织服装学院&韩国诚信女子大学文化碰撞 诠释不凡

本场发布会上，来自河北科技大学的93名学生与56名参加了河北科技大学与韩国诚信女子大学合作项目的中国学生，携手打造了一场探讨文化碰撞与创意融合的设计作品秀。作品中，中国脸谱、新型材料等传统与现代元素的高度融合，配合色彩的调和与碰撞，为本次展演带来更丰富的内涵。

河北科技大学纺织服装学院副院长侯东昱表示，发布主题的设置不仅聚焦当代国际文化共存共融的现实，也寓示着河北科技大学纺织服装学院与韩国诚信女子大学国际合作项目的创意成果。

湖南工艺美术职业学院脑洞无边 设计无界

湖南工艺美术职业学院毕业生作品发布主题为“无界”。作品风格各异，有的以历史为题，展现了新生一代对历史和民风、民俗的独特理解；有的带着孩童般的视角审视世界，在现代感的审美基调下构建出一种全新的风格形态；有的则带着憧憬以及忧虑的目光关注着现实与未来世界，为人们带来了穿越时光隧道般的“奇幻之旅”。

该学院服装艺术设计系主任张继荣表示：“此次发布会我们进行了充足的准备，在发布会前期邀请服饰行业专家进行了作品评审，并根据专家提出的意见进行反复修改与打磨，结果非常满意。”

郑州轻工业学院易斯顿(国际)美术学院用思考去传承

郑州轻工业学院易斯顿（国际）美术学院毕业作品主题为“技·忆”，学生们将“技”作为理性的一端，思考如何将手工技艺与工业科技有机融合；而将“忆”作为感性的一端，意在启发主观意识并产生灵感。

“学生的努力让人感动，反复的修改体现出他们对设计的热爱。在艺术与技术的不断取舍中，他们得到了成长。”该学院服装与服饰设计系主任丁孝佳表示。

整场秀将传统元素杂糅在设计之中，有时是复古与现代的款式混搭，有时是配饰的细节处理，有时是色彩与图案的巧妙配合，总是于不经意间体现着年轻设计者的独特风格。

苏州工艺美术职业技术学院在创作中发现内心的期望与向往

2017苏州工艺美术职业技术学院毕业生作品发布会主题为“WHO AM I”。学生们围绕自我，探索人生中的点滴片段，以此作为设计引线，在创作过程中发现内心的期望与向往。

秀场上，学生们用自己对色彩、款式、面料的理解与组合，尽情地表达着自我。印花、印染、针织、拼接，学生们在设计“途中”审视自己，这是原始情感的回归，也是对设计的反思，借由服装阐述感情，包裹成型。

该学院服装设计系主任徐雪漫表示：“我们从190余名毕业生中，挑选了20名学生的70余套服装，可以说是精挑细选，就是希望带来一场令人满意的秀演。”

东北电力大学艺术学院吉林乌拉 摩登萨满

东北电力大学艺术学院服装系主任宋德风表示，“吉林乌拉”主题具有浓郁的地域风情。学院服装系的师生们做了大量调研和资料搜集，最终根据调研结果，反复打磨出草稿作品。

从该场设计作品来看，在色彩、面料选择与工艺上，学生们大量借鉴满族服饰和萨满元素的表现特征，提取其中经典隽永的细节精髓，并对之进行新时代语境下的创新性设计探索。令人惊喜的是，浓郁的民族风情并没有喧宾夺主，学生们在设计中对实用性与时尚性给出了更多思考，让我们看到了民族风的摩登可能性。

中华女子学院艺术学院运动之美有多少种可能？

中华女子学院艺术学院以“运动N次方”主题，呈现了一场游走于功能与时尚间的设计盛宴。该学院院长、教授王露表示，今年的作品要求同学们突出科技、环保、健康、个性表达等元素对服装风格与功能的影响，强调从生活出发，对人的关注。

年轻设计者们通过这次毕业设计的洗礼，懂得了从用户体验的视角进行设计，懂得了面料对服装设计的重要性，更懂得了服装版型与运动体态的重要关系。而这些，都将对他们的未来设计之路影响深远。

武汉设计工程学院有一种开始叫“惊觉”

此次专场发布，武汉设计工程学院精选了70余套作品，学生们将服装艺术和技术完美地融合在一起。服装色彩上，既有绚丽耀眼的新潮流色调，也有粉色、灰色及黑白色经典搭配。服装面料上，把多种面料再组合，突出丝绸、针织、羽绒、毛呢等不同质感面料的多元风貌，非服用面料的运用打破常规，使设计更具创新。

该校艺术设计学院副院长况敏表示：“中国国际大学生时装周是学子们设计生涯的第一个国际化舞台，他们用智慧与创意凝结成多样独特的设计作品，基于文化传承、结构廓形、面料工艺、环保创新等领域进行了多元尝试、深入探索与大胆创造。”

北京联合大学艺术学院创新是对传统最美的礼赞

北京联合大学艺术学院的发布会以“传·创”为主题，在这场发布中，设计灵感来源丰富多元，传统手工艺、传统戏曲、传统建筑都成了学生们的灵感来源，一件件有感情、有温度的作品体现出了学生们对传统文化的守望与认同、对传统精神的感悟、对工匠精神的赞美；同时也展露了他们对于现代文化和西方文化艺术的自我解读。

该校艺术学院教师伊嫱表示，学生们从传统文化中汲取营养，结合当今的流行趋势，运用创造性的思维去探寻传统与现代融合的可能性，将传统元素中的技法、形态、色彩幻化成设计语汇，并结合流行元素在服装的造型、面料、结构、工艺上进行大胆创新。

江汉大学设计学院设计是文化的传承与提升

江汉大学设计学院服装与服饰设计专业主任郭梦娜表示，本次共发布近40套设计作品。发布秀中，每一个系列，每一套服装，每一个细节，都从色彩、工艺、面料应用上体现着该校师生对文化的探索与传承，对服装设计的严谨态度，以及毕业生们的创意思维。

以“软语”为主题的系列作品，以苏州博物馆为灵感来源，在工艺上利用数码喷绘以及汉绣等传统工艺相结合，展现错落的层次感；“睡莲”系列则以莫奈作品为灵感，通过堆积、抽褶、层叠褶皱等手法对面料进行再加工，改变面料原有的形态；“多肉多福”作品选用绿、粉两色进行搭配，展现植物生机盎然的状态。

中央美术学院设计学院我有我专属的标签

中央美术学院设计学院发布秀由14位本科毕业生和2位硕士毕业生作品组成。他们从新媒体角度出发，呈现了90后时尚从业者对未来生活高于基准层面的探讨。

该校设计学院院长宋协伟表示，学校更在意对学生创造力的培养、对于社会问题意识的觉醒、对社会服务的态度加深。“需要看到设计落地之后的效果，从长远的时间线去考量其对社会的影响。我们希望学生不只是停留在对于服饰设计的学习，更重要的是有创造力、有态度的文化思考。”

湖北美术学院后青春的诗

在本场发布中，湖北美术学院服装艺术设计系的毕业生们，以他们的教学楼门牌号“A7”为主题，用后现代、二次元风格的设计，还原一种优雅不拘的精神状态。参与展演的80套优秀毕业设计作品，每件作品都凝聚着新锐设计师对生活点滴的瞬间感悟。强调“生活表情与态度”的服饰语境，运用强有力的服饰艺术语言，表达生活中服饰艺术的诙谐、喜悦与希望。

该校服装艺术设计系主任李海兵表示，此次专场发布是武汉申都之路系列活动，受到“武汉设计之都促进中心”、“武汉红T时尚创意街区”、“剩余空间”等机构的大力支持。发布作品中，不乏“汉帛奖”等服装设计大赛的获奖作品。