我国动画片的现状与发展

范钧淏

（辽东学院艺术与设计学院）

摘要：随着数字化信息化时代的来临，动画产业正经历其有史以来最好的发展机遇，然而不可否认的是，在当前的动画片市场，绝大部分市场份额都被日本、美国等动画强国所牢牢占据。

关键词：国产动画片；发展

前言

大学生接触新鲜事物快，信息获取量大，是动画片的重要消费人群。在大学生中的问卷调查显示，能说出超过三部近三年内出产的国产动画片名字的人数不到参与问卷调查人数的5%，去电影院观看过国产动画片的人更是几乎没有。是否是因为整个动画片产业已经衰落？答案并非如此。与之前形成鲜明对比的是，在被采访的大学生中，很多人对日本、美国的动画片表现出浓厚的兴趣，很多人会经常通过网络、电影院观看动画片电影、电视剧。

一、解析国产动画片不景气的原因

国产动画片的低龄化一直被受众所诟病。这里的低龄化主要是指台词和剧本的低龄化。大部分的国产动画片在创作时，都把受众群体局限为未成年人，甚至仅仅是小学生。这样的创作理念和创作目标，被指为“幼稚”当然也不足为奇。未成年人是动画片的重要消费群体，低龄化的动画片当然不可或缺，但绝对不是动画片创作的唯一出路。由于未成年人这一群体的影响力有限，一部动画片如果真的要得到受众认可，以及获取其商业价值，讨好那些喜欢动画片的“大孩子们”才更为有效和直接。然而让“大孩子们”津津乐道显然比让小孩子们哈哈一笑要难得多，这或许是国产动画片低龄化的最合理解释。

而作为公认的动画强国，在日本和美国，看动画片不仅是孩子们的特权，很多成年人也对此十分痴迷。诸如日本的《火影忍者》与《名侦探柯南》，深受成年人追捧，在中国的大学生中受欢迎度也极高。美国的动漫产业在好莱坞的推进下，产业冲击力更是一波接一波。从经典的卡通形象米老鼠、唐老鸭，到后来的史莱克浪潮、冰河世纪旋风，在全世界卷起了一波又一波票房浪潮。

面对国外美、日动画产业的如此强势，国产动画的问题究竟出在哪里？行业公司和人员所面临的巨大生存压力是其中一个重要的原因。动画公司很难依靠电视台的播出费用来养活自己，与电视剧产业链不同，动画片获得的電视台播出费用与其制作成本相比非常寒酸，众多国产动画片制作人员都表示，动画片的播出费用与制作成本相比可谓杯水车薪。

众所周知，动画衍生品是动画公司和动画创作人员收入的极其重要的组成部分。诸如卡通玩偶以及卡通形象商标等，甚至美国著名的迪斯尼乐园，都给整个动画产业的发展提供了扎实的物质基础。然而由于中国的实际情况，盗版业屡禁不止，甚为猖獗，这给中国动画产业的发展蒙上了巨大的一层阴影。迫于生存压力，很多的优秀动画剧本创作人员和动画制作人员转向了收入更高的其他行业，剩下的继续坚持动画创作的人员迫于生存压力，也很难潜心创作。众所周知，剧本是动画片的灵魂所在，然而一个好的剧本创作势必要耗费大量的时间和精力，正所谓慢工出细活。然而当整个动画产业的创作背上生存压力这一巨大包袱时，很多美好的创意和尝试极有可能会被现实的审稿人甚至是自己所否决。大家都不敢再去冒险，不敢再做新的尝试，而是纷纷守住自己那一小块阵地，正如之前所述，让小孩子哈哈一笑远比给“大孩子”心灵震撼来得容易。因而，国产的动画片越来越平庸和相似，越来越没有突破。

当今动画专业大专院校的教育与行业需求脱节也是我们无法回避的一个问题。动画制作软件发展迅猛，技术更新换代相当之快，然而高校的教育则明显跟不上技术发展的速度，导致很多动画专业的大学生感叹上了几年大学后，出去工作还是得自己找相关培训机构进行软件培训，犹如从头学起。其实大专院校的教育目的在于培养艺术设计的基本理论和技能，注重美术基础、艺术修养和综合设计能力的全面培养。而许多大学生却没有意识到大学侧重是对综合设计能力的培养，以为大学是单纯教会自己动画制作技能的培训机构，直到走上了工作岗位才意识到并非如此，这也直接导致了我国本土动画人才的缺乏。

二、探求国产动画片的突破途径

在业界专家看来，国产动画片之所以步履艰难，根本原因还在于缺乏完整的动画产业链条，导致动画产业无法规模化、集团化。正如中国动漫集团党委书记李扬所说：“一部《功夫熊猫》投资上亿美元，而对于国产动漫来说投资上千万元人民币的都很少，没有雄厚的资金支持，如何打造精品？” 国产动画产业的发展需要金融的支持，需要打造健全的文化消费市场和完整的产业链。

将中国的文化元素融入动画片在近年来的中国动画市场呼声越来越高。中国的文化博大精深，且广泛扎根于人民之中，受到人民的广泛认可。动画产业作为文化产业，更应该积极利用这一有利的文化基础，从而有助于获取观众的价值认可和情感共鸣。来源于经典名著的动画片连续剧《西游记》和来源于古典传说的国产动画电影《宝莲灯》都在这方面做出了很好的表率。而我们相当多的动画创作生产者却没有意识到这一点，对中国元素信心不足，一部分人盲目追捧美日模式，而导致最终所制作的动画片有些不伦不类。相反，诸如《花木兰》与《功夫熊猫》这两部创造了不俗票房成绩的好莱坞动画电影，其创作灵感却都来自中国。国产动画片的困境，除了没有动画产业链这方面的原因外，国内创作人员对中国文化元素的挖掘不足也是不可忽视的。

此外，重视国产动画片的音乐制作会给国产动画片带来意想不到的作用。在电影中，音乐的艺术特性在于音画的统一，其审美意义即在于视听的合一。对于动画片，音乐在感染情绪，深化主题，渲染背景气氛，抒发人物内心情感等方面都有不可替代的重要作用。动画片《狮子王》中的插曲《can you feel the love tonight》就是音乐与动画完美结合的典型。与日本作曲家久石让的联手将宫崎骏的创作作品推上了更高的巅峰。国产动画片中，《宝莲灯》在音乐方面绝对称得上佼佼者，同时启用了刘欢、张信哲和李玟三位当红歌手为其献声，而且歌曲旋律优美，广为传唱，为这部动画片的成功做出了不可磨灭的贡献。由于音乐自身的特点，其播放频率要远高于电影，因而即使动画片没有重播，每当动画音乐响起，观众脑海中依然会浮现出动画片的精彩片段。这一效果无疑是每个动画片所期望获得的效果。随着互联网时代的来临，动画片的宣传方式也发生了巨大的变化。微博等社交网络成为动画片宣传的主要载体，因此伴随着主题曲的动画集锦成为了动画片的主要宣传方式。好的动画片音乐可以帮助动画片迅速获得受众关注，这对动画片的成功至关重要。

三、结语

无论是主流媒体抑或是广大人民，对国产动画都寄予了厚望。爱之深责之切，每一部国产动画片的问世都会面临被拿来与美、日动画片做比较的压力，也很难避免会遭受到比较过后的失望与指责。不得不承认，我们的国产动画片在整体水平上与美、日动画片存在差距，这种差距体现在动画的产业结构、设计理念等等诸多方面，可以说，差距是全方面的。我们在关心国产动画片的同时，也要给其自由的生长空间和舆论空间，用宽容的态度去对待尚不成熟的国产动画产业。动画是靠梦想生存的产业，尽管目前我国的动画产业跟国外动画产业存在明显差距，但是坚持自己的梦想，奋斗在国产动画片前线的从业人员也一直在奋力进取，国产动画的脚步绝对不会停下。

参考文献：

[1]吴明娣，袁粒.中国艺术设计简史[M].北京：中国青年出版社. 2008.

[2] 曹小卉，黄颖. 现代动画概论 [M].北京：海洋出版社. 2008.