抽象玻璃工艺品创作的方法研究

淮海工学院产品设计教研室，江苏连云港，222002

关键词：玻璃艺术研究；工艺品创作

引言

玻璃艺术研究是一门拥有自己独立体系和内在规律的学科，工艺过程和技术技巧的多样性和创新性都决定了它要比其他艺术素材更为灵动和清澈，同时也比其他艺术形式更能明确艺术家或观赏者的纯粹审美感受。论文立足于理论研究和艺术实践，以大量玻璃作品分析为基础，结合实际作品分析其创作方法，多个学科交叉互融，力求能够立体全面解释。

1玻璃工艺品的魅力

《简明不列颠百科全书》这样描述玻璃：“玻璃通常是一种透明而坚硬的固体，由某些液体冷凝而成。这种液体在冷凝的过程中不会结晶，而是越来越稠，直至成为固体。在一切能形成玻璃的物质中，二氧化硅应用最广，常与其他的辅助材料按不同的配比熔成各种玻璃”。玻璃材料在很多城市作为工艺品非常受欢迎，无论是铸造工艺还是吹制工艺都会给玻璃材料带来非凡的美感。铸造工艺的流程是利用模具的耐热性和玻璃液体在窑炉中高温后呈现的流动性进行结合塑形。吹制工艺是利用铜管和气体膨胀半液体玻璃进行塑形。铸造工艺适合造型范围会更广一些，如果翻模得当，几何整体或精细造型都适用，但也容易在翻制过程中损坏走形，所以要小心慎重。

2常用抽象玻璃工艺品创作的方法特点

2.1做简化

在艺术领域中，“简单”往往具有与日常理解所说的“平凡”、“草率”相对立的意思，它被看做是艺术创作的一个非常重要的特征。比如原始艺术，真正的原始艺术从结构整体上看去十分简单，但是，在此风格上发展出来的成熟艺术却远远不止于此，他们保有最低限度的复杂性，不可缺少，而在这个统一结构中，所有细节各得其所，发挥效用。

美学家贝德特把这种“艺术简化行为”解释为“在洞察本质的基础上所掌握的最聪明的组织手段。这个本质，就是其余一切事物都从属于它的那个本质。”禅语中曾有句“一切皆无”，这里的“无”并不是单一的空白，而是指“单纯”。没有比“单纯”更包罗万象的词汇，也没有比“单纯”更能体现万物的美。在这层意义上讲，单纯化其实是一种强化。

玻璃艺术家AnnWolff的头像系列，极其富有想象力，作品中所体现出的风格有些像爱德华·蒙克的撕裂思考方式。艺术家以一位女性的角度出发，合并男人和女人之间的关系画像，将玻璃材料善加把握，成为自己的艺术。丰富的个人经历让这位艺术家在创作作品时在工艺手段上采用更多的制作方式，蚀刻、喷砂、拼贴画、雕塑语言的混合，自由在玻璃材料可接受的范围内使用，开辟了自己独特的风格道路。而从她的作品的创作形态上来看，则展现了抽象艺术的痕迹，简化的用意在两副面孔或面具中进行提炼。

2.2做幾何

20世纪之后迅速发展的工业气质，让机器的轰鸣声渐渐沦为噪音，时代浮躁，个人情感表现混乱。“这是几何的工业时代，也是城市的几何时代。”

现代玻璃艺术中，有非常多的作品都在遵循这一几何形态法则。拉里·贝尔Hewaspartofanavant-gardesouthernCaliforniagroupthatincludedRobertIrwinandCraigKauffman，andhisprimarymaterialswerecoatedglassandplastics.lali拉里便是其中的一位先行者。他用于创作的主要材料大多是镀膜玻璃和塑料，形体上偏爱透明优雅的玻璃立方体框架，让观者在感受作品时留有另一次元的空间印象，进而主动去探索光与空间形成的奇妙转换。他的作品《立方体#8——清除》清晰描述了艺术家的个人词汇——光、知觉、反射、折射与色彩。有些类似于现代物理学的一部分，玻璃的透明性和潜意识下的通风感触混合在作品之中，体积和亮度也让观者联想到石英棱镜，这种现象看起来与未来有关，屏蔽了干扰的侵袭。简朴和几何的搭配形成微妙的环境光线，使之成为令人惊讶的感情平台。拉里·贝尔的制作工艺具有长期复杂的实验性质，在机械炼金术中运用的是质的转变。包括应用热导技术使铬镍铁合金成为玻璃表面的一个完美薄雾贴合，都是艺术家反复演炼的结果。在其随后的作品中，立方体的概念一直清晰明确，和玻璃的结合让作品更加纯粹，甚至有些孤立，暗示一种无形的精神。

对于几何形体来说，“美”主要依靠的是比例的协调和群体之间形成的节奏，含有数学规律，这几乎成为西方形式主义的基准。捷克的玻璃艺术家李宾斯基夫妇切实地理解了这一点，在他们众多以极简方式创作的几何作品中，展示了究竟应该如何通过单色玻璃获得令人赞叹的视觉空间。以作品《空间I、空间II、空间III》为例，纯粹的抽象体积给人留下深刻印象。造型带有普遍性，不干扰观者的思维，使视线自然从外部转入内部。形体厚薄倾斜，结合玻璃材质的通透性，让无所不在的光线在某些程度上消减了作品体积上的厚重，当视线随着角度转换方位时，色彩跟随悄悄发生变化，极薄部分的边缘线甚至开始消逝，于是，整个空间环境因为这个作品而律动起来。而这一切的根本就在于几何体和玻璃的搭档实在亲密无间，当艺术家抛弃装饰细节后，作品本身表达的事物空间余地增大，每一个分子都可以自由呼吸，呈现静止之物所带来的明净意味。

3结语

无论是何种工艺手段，首先应该充分尊重材料工艺，其次把材料与自我表达结合在一起，这是一种生活态度的表达，也是一种自我情操的显示。

作者简介：

印茜文/女/1983年生/江苏连云港人/硕士/研究方向为产品设计