博览

《返魅之旅：中国古代美术异史》

作者：潘星辉

出版社：浙江大学出版社

本书是对中国古代美术史的颠覆性书写，借助回归先人的立场和视角，向读者展示了迥然不同的美术天地；“奇遇记”式的童话情境设计，不惟增强了通俗性、趣味性，更是“返魅”的直接体现。本书大胆否定了前近代中、外文明的同质性与同步性，直面中国文明被西方文明猛烈冲击的事实，指出美术史的错乱乃是历史认知错乱的结果，通过探讨古代美术变迁，尝试揭开中国文明史的内幕。

精彩书摘

不同的美术史研究者骨子里其实都深受西方文化熏陶，如何做到在观察古代中国时排除这种干扰？这是可能的吗？我们的文明被西方文明猛烈冲击过，因此造成了极其深刻的悖论性：只有转换成“他者”的眼光，重新审视“自身”，才能确定“自身”的位置，只有借助向“他者”看齊，才能重拾自信。我之关注中国美术史，归根结底，就是要触碰和解释这个问题。

《匠人匠心：齐白石自述》

作者：齐白石

出版社：新世界出版社

本书是齐白石老人的一部自传。记录了从清朝同治二年到民国三十七年，齐白石老人坎坷的人生经历。本书全部内容都是白石老人亲述，由门人张次溪记录而成。齐白石的一生极具传奇色彩。从木匠，到雕花匠，到画匠，到篆刻家，再到画家，他的一生都在不断地学习，不断地进步，他所有的一切，都来自他的刻苦。他是一个纯粹的“匠人”，他以自己是“匠人”为荣，他用一生诠释了中国匠人的风骨和精神。他的天分加上坚持不懈，终成一代大师。

精彩书摘

我曾祖潢命公，排行第三，人称命三爷。我的祖宗，一直到我曾祖命三爷，都是务农为业的庄稼汉。在那个年月，穷人是没有出头日子的，庄稼汉世世代代是个庄稼汉，穷也就一直穷下去啦！曾祖母的姓，我不该把她忘了。十多年前，我回到过家乡，问了几个同族的人，他们比我长的人，已没有了，存着的，辈分年纪都比我小，他们都说，出生得晚，谁都答不上来。像我这样老而糊涂的人，真够岂有此理的了。

《自制美学：关于艺术与趣味的观察》

作者：[美]克莱门特·格林伯格

译者：陈毅平

出版社：重庆大学出版社

本书收录了格林伯格未曾结集的文章和1971年本宁顿学院系列研讨会演讲稿，反映了他对艺术趣味与质量的最广泛见解。他坚持认为，尽管现代艺术家通过生产一些如此跳脱常理以至于无法被评价的艺术品来奋力逃避趣味的审判，但趣味仍然是不可抗拒的。他坚守艺术品质的标准，并认为去探寻一种媒介最具有挑战性的要求是艺术家的责任，对此进行鉴别则是批评家的责任，而这两者都是伟大艺术的必备条件。他讨论审美体验中期待和惊奇之间的相互作用，也讨论伟大艺术所带来的激动心情。《自制美学》使得我们可以审视批评家的心理是如何运作的，同时也会给他充满争议但又影响深远的理论提供辩护（时不时还会给予反思）。

《风雅之好：明代嘉万年间的书画消费》

作者：叶康宁

出版社：商务印书馆

本书从明代嘉万年间围绕《清明上河图》的一起带有传奇色彩的交易入手，带我们走进明朝的书画消费市场，有助于我们了解明朝书画在市场中流通过程，交易行情，交易的乱象，以及参与书画消费的各类群体和人物。在本书中，我们可以深入到以往历史很少关注到的一个角落，来观察明朝的世风世象，了解各社会群体在文化消费中的关系。

《孤独之间：一部另类艺术史》

作者：李炜

译者：于是

出版社：上海三联书店

《孤独之间》是一部别具一格的西方艺术史。十位大师的命运、百幅名画的阐释、三千年西方艺术的简史，在这本书中得到了充满艺术性的展现。作者李炜以其富于诗性与才情的文字，别出心裁的文本架构，配以艺术史上最为经典的画作，将繁复的艺术史转化为通俗易懂的人物逸闻，涉及拉斐尔、乌切洛、波希、委拉斯凯兹、修拉、席勒、德拉克罗瓦、波丘尼、马列维奇等艺术大师，从古希腊罗马时期、文艺复兴时期，直到现代与后现代主义时期，将三千年间的流派与演进包容进举重若轻的优美文字中。不同于以往艺术史著作的惯用体例，李炜随主题而变换叙述方式，完成了一部充满个性色彩的艺术著作。

《非典型美术馆：艺术大师变态考》

作者：山田五郎/小山淳子

译者：蔡昭仪

出版社：大牌出版

本书作者山田五郎用观察变态的方式，细细观察艺术大师们的创作；中动，告诉读者每个时代的艺术家为何而画？作者甚至在书中扮演起心理医师，分析艺术家正常行为下所压抑的变态，以及，脱序行为下完全自我放弃控制的超级变态。有时候我们以为艺术家只是任性、只是矫情、只是需要人爱，但这些心理人人都有，为什么就这些人成为艺术大师呢？本书将带领你探询非典型美术馆中的非典型力量。