论消费社会里的艺术生态的新格局
2017-05-30王苗苗
王苗苗
摘 要:在当今我们处在大众艺术主导的时代,新的消费观念也使当下的艺术消费和艺术创作走向通俗化,走向大众。消费社会的艺术生态呈现出新的特点,本文借助博德里亚尔的消费社会理论来探讨当今消费社会里的艺术生态新格局。在消费社会里艺术消费逐步趋于普及和民主趋向于大众艺术,艺术创作迎合商业需求追求视觉冲击力趋向于通俗,艺术并不像以前一样遥不可及,数据分析也能够创作艺术,尽管在艺术创作中艺术家常被市场所左右,创新很难而且容易被替代,但新的环境下消费即创作,当前的艺术消费大众化是有利于艺术创作的。
关键词:消费社会;艺术生态;艺术消费;艺术创作
中图分类号:J04 文献标识码:A
文章编码:1672-7053(2017)08-0142-02
Abstract:At present, we are in the era of popular art, the new concept of consumption also makes the current art consumption and artistic creation to popularization, to the public.The art ecology of consumer society presents new features. This paper explores the new pattern of artistic ecology in consumer society with the help of Boddial's theory of consumer society.In the consumer society, art consumption gradually become popular and democratic tend to the public art, artistic creation to meet the business needs of the pursuit of visual impact tends to popular,Art is not as far away as before, data analysis can also create art,Although artists in art are often influenced by the market, innovation is difficult and easy to be replaced, but the new environment consumption is creation, the current art consumption popular is conducive to artistic creation.
Key Words:consumption society; art ecology; art consumption; art creation
消费社会的特点就是物质生产极大丰富和市场经济繁荣,毫无疑问,我们当今社会早已经进入鲍德里亚所说的消費社会,然而新的时代在消费社会里,消费不仅仅是一种经济行为而且也是一种生活方式和一种文化行为,在新的消费观念的影响下艺术生态也呈现出不同于往日的各种变化。在消费社会里,物的极大丰富和物的快速死亡,各种景观奇迹充斥着我们,我们消费着物,物在消费着我们,这都使得艺术不再变得崇高,艺术家的神圣光环也在逐步消减。大众消费是消费社会的标志,这也为符号消费构建了消费主体。在当今时代艺术家不再太追求个人艺术风格而更多的是先迎合市场,利用大数据分析预就能预测出什么作品才是大众所喜爱,大众所接受的。
当今社会正处于一个信息爆炸和图式泛滥的时期,尤其是互联网形成了前所未有的、超越地理障碍的新的对话形式。我们处在一个互联网时代,人们的视野变得开放,审美也越来越与国际化接轨。互联网的本质就是去中心化,一个消息可以迅速的传达,一个事物可以迅速的走红,而且对于同一个事物人们可以有不同的角度去评价,去报道,去选择。今天我们的大数据就是人们各种各样的报告,各种各样的行为痕迹或者各种各样的机制对于社会中的很多事物的搜索检测所得到的结果。正是这种大数据思维模式,当代艺术就多了一种感觉,可以探索从不同的角度去论述一个事物表达一个事物和呈现一个事物,这也使得更多的人有可能成为艺术家,艺术创作的方式也发生了变化,利用大数据分析就可以进行艺术创作。艺术创作也逐渐以一种所谓的项目和团队的方式来展开,在这个过程中,艺术家的身份也发生了变化,艺术家越来越像一个导演,我们逐渐看到的不是艺术家孤身一人埋头苦干创作自己的作品,而是一个团队在一起讨论一个艺术项目。艺术作品的受众大多也都是普通大众,双方对艺术创新的需求都比较小,我们也不必过分的担心艺术会逐渐走向媚俗,新的一代年轻人主观上对艺术也有一定的需求,并不仅仅是随大流。
在消费社会里,一方面,对于受众个人而言,消费欲望的得到不断的满足会使人产生一种虚假的幸福感和成就感,使人们陶醉其中。新一代的青年艺术家逐渐成为艺术消费的引领者,随着物质生活水平的提高,大众对艺术的欣赏和消费已经越来越普及,然而对于我们大多说人来说,当代艺术不菲的价格阻碍了我们对美的追求,因此选择购买年轻艺术家作品会成为大众消费的一个趋势。
另一方面我们也看到更多形式的艺术正在走向我们的生活中间,走向我们大众。我们生活在大众媒体的主导之下,泛滥的网络信息对年轻人的生活习惯造成了很大影响,新的一代年轻人个人张扬乐于分享自己生活的点滴,现在年轻人出去游玩越来越喜爱拍照并分享到各种社交平台上,以此来展现我们的生活和个性,所以越来越多的艺术机构利用这种形势发展出一整套商业链,不仅使人们近距离接触到艺术,使艺术真正融入人们的生活,并且也迎合了市场,毕竟大众上传到社交平台上的图片则成了吸引更多顾客前来的免费“广告”。这正是抓住了普通大众对艺术的需求的特点,如今的购物中心艺术形态有很多,其中既有长时间停驻艺术形态,也有艺术装饰和艺术空间,这些都可以为人们提供各种展出,类型也是丰富,而且室内外都有,特别是一些主体鲜明的收费展往往吸引大量观众前来观看。有些曾经只是商场点缀的艺术品,后来却成为了商场标志性场所之一。
这些艺术品不仅仅成了吸引顾客前来的特色同时也让消费体验多了视觉享受。以前参展只是被认为一种单一的活动,观众往往直奔主题,然而随着艺术市场的逐步完善,相信参展逐步会成为商业链中的一环,让顾客和观众合二为一,逐渐会有更多的民众有更多的机会接触艺术。而且各大美术馆们也开始热情积极的经营微信公众号和微博账号等一切能在人群中快速传播的社交平台,相信美术馆数字化会越来越来完善,可以将艺术作品进行数字图像化、3D化,并可以在三维虚拟美术馆中展示,让我们离艺术越来越近。
在消费社会中,既然大众文化是主流文化,消费是构成大众文化特点的主要因素。大众文化借助现代媒体和商业化运作机制,必然也深刻影响着大众的生活、全民消费,也影响着人们的生活方式。一般来说艺术的受众如果不是大众,那它必然会走向少数,处在消费社会中,艺术创作也依照大众文化的操作方式,艺术创作更加突出对观念的表达而且在表现手法上不拘一格,往往也被市场所左右,艺术创作观念也发生了变化,我们可以看到近年来各类有影响力的前卫艺术展览会,传统的绘画作品并不是主流,而是把那些把现代科技的声、光、电融为一体的现代装置和各种材料组合的综合体,并不是传统的绘画作品才是艺术,当今科技高速发展,借助科技成果所创作的艺术作品更加有视觉冲击力,给人以视觉体验,这些艺术作品所体现出的传统艺术的因素越来越少,有的表现手法已经超越了艺术形式。
在当今消费时代,受消费观念和经济快速增长的影响,消费即创作,艺术家的艺术创作很容易受市场左右,创作的动机也往往是出于对市场的需求,尽管这种创作方式会有许多的负面影响比如审美视觉疲劳,创作容易被替代,还有艺术创新变得越加困难,但事实证明艺术消费大众化是有利于艺术创作的。
参考文献
[1] 让.博德里亚尔.消费社会[M].刘成富,全志钢译,南京大学出版社,2008.
[2] 皮埃尔·布迪厄.艺术的法则[M].中国社会科学院出版社.