在设计色彩教学改革中突出中国传统色彩的意义

陈璃

摘 要：设计色彩作为艺术设计专业的重要基础课程，课程教学要不断改进和创新教学内容和方法，以提高学生对色彩的认知面和设计创新能力。文章着重论述在设计色彩教学改革中突出中国传统色彩的重要性以及教学改革的内容和作用。

关键词：设计色彩 中国传统色彩

一、设计色彩教学改革中突出中国传统色彩的重要性

中国的设计色彩课程主要是建立在西方的色彩学说理论基础上，形成了现有的课程体系，对代表中国传统文化的传统色彩几乎没有涉及，更缺乏对中国传统色彩的完整体系的介绍，尤其缺少对色彩精神的理解、色彩文化内涵的挖掘，而这些正是推动色彩设计创新的源动力，有很大的发展空间。设计色彩教学虽源于西方的构成教学体系，但对设计色彩的学习仅停留在外来的输入中是片面的，着眼于中华的文化根基，视传统为财富和创新力量的教学思想在基础课程教学中具有独特的价值。中国传统色彩的运用包罗万象、变化多端，对于不同色彩都有与之相符的文化内涵设定，并在实践应用环节具有浓厚的符号性、象征性与装饰性，实现了色彩与精神的完美统一，因此，在设计色彩课程中，突出中国传统色彩相关知识的研究和学习，让学生对中国色彩文化有较为充分的认知，培养學生对中国优秀色彩文化的了解和尊重，并探索中国人特有的审美情趣、文化意识和用色方式，对增强学生的本土设计意识，进行真正中国化、民族性的原创设计具有重要意义。

二、中国传统色彩在设计色彩教学中的内容体现

（一）中国传统色彩的理论和观念

在设计色彩中突出中国传统色彩的教学，首先应从中国传统色彩的理论和观念出发。中国拥有上千年深厚的色彩文化积淀，与完全建立在科学和理性基础上的西方色彩学不同，中国传统的色彩学渗透着中国儒、道、释各家的哲学思想和审美理念，并融入自然、宇宙、伦理等多种观念，形成了独树一帜的中国色彩文化。“天人合一”的哲学思想和“阴阳五行学说”孕育下的中国传统的“五色”观念构成了古代中国的基本色彩体系框架和五色文化的基础。“五色学”是世界上最早的色彩理论和应用体系，五色学说充满了象征、隐喻、概括与秩序，五色的象征不仅应用于对世界的思考，也用于社会的秩序化和心理平衡的维系。我国五色理论这种博大精深的色彩学说其中既有现代色彩学的基本理论，同时又不单单是对色彩的研究，更是对各种现象及规律可视化的总结，包含着古代中国人系统化的哲学思考。所以，这一理论的学习将有助于学生建立较完整的中国色彩文化思想体系。

（二）中国传统色彩的常识

1.中国传统色彩的称谓

从古至今，中国传统色彩的称谓发生了多次的变迁，如现代我们称呼的红色，古称赤，而古时的红，实际是指浅红色。现代的黑色，古称玄、墨、乌、皂、缁、黎等，学习中国传统色彩需要挖掘这些曾经存在的色彩词，了解研究这些词语的变迁。因为汉字的造字原则是一物一字，颜色是抽象的概念，所以要依附于具体实物来表达，因此，中国传统色彩称谓多带有动植物或者丝织品的痕迹，也使这些名字生动逼真。另外，中国传统色彩的称谓如中国传统文化一样丰富多彩，具有诗情画意，古人对颜色细致入微的辨别力与想象力令人惊叹。在对同种色系颜色的区别上，古人具有丰富的智慧。比如“黄”色有鹅黄、鸭黄、姜黄、葱黄、杏黄、橘黄……传统色彩的称谓值得我们认真研读和学习。

2.中国传统色彩的等级观

中国传统色彩系统不单是对色彩本身审美价值的认识和应用，也是在社会、政治、宗教、文化等的发展过程中维系事物平衡的工具。不同朝代的人们对于五色有着不同的追崇，但大体上都是在五种基本正色中变化。如：舜以土德王，尚黄色；夏以木德王，尚青色；商以金德王，尚白色；周以火德王，尚红色；秦以水德王，尚黑色。汉朝为克水而以土德王，尚黄色，同时推行“五行”中“土居中央”的观点，把土说成是一切元素的根本，象征中央的高高在上，从此突出了黄色的地位，之后其他朝代皇帝亦效法。因此，中国古代黄色成为皇室专用色。在中国历史上相当长的一段时期内，地位越高的人，用色越是单纯鲜艳，而地位低下的百姓，一般只能使用灰暗的间色和复色。

3.中国传统色彩的寓意与象征

中国传统的五行色彩是一种最具民族代表性的色彩体系。青、赤、黄、白、黑，这五种颜色分别具有不同的寓意与象征意义。在中国传统色彩学中，五正色分别与五行：木、火、土、金、水；五方：东、南、中央、西、北；五时：春、夏、季夏、秋、冬；五位：左、上、中、右、下；五味：酸、苦、甘、辛、咸，五德：仁、礼、信、义、智等相对应，并依据阴阳五行学说具有不同的用法，这种以色示方位，以色比德，以色测凶吉的色彩理论也是中国传统色彩最典型的特点。如古代建筑中的都城四门：东方黄龙门属青，南方朱雀门属红，西方白虎门属白，北方玄武门属黑。北京天坛的祈年殿作为祭祀性建筑，上檐以蓝色琉璃瓦覆盖象征天，中层黄色象征皇帝天子，下层绿色象征臣民。在民间，普通百姓在传统节气、婚丧嫁娶、祭祀盖房等民俗活动中，任然用五色来进行铺排和装点。

三、中国传统色彩在设计色彩教学中的作用

中国传统色彩提供了具有中国美的视觉感受，中国的建筑、园林、服饰、绘画、器物以及民间艺术中有着大量可以学习借鉴的优秀色彩范例，无论是高贵的汉漆色彩，绚烂的唐锦色彩，典雅的宋瓷色彩，还是经典的绘画色彩，都是学生吸收色彩养分的宝库。教学中，学生可以选择不同的主题点对中国传统色彩实例进行研究，从中体会含蓄优雅的文人色彩意境，感受鲜明、朴素、自然的中国传统色彩的魅力，并且通过对传统色彩用色方法的分析，在教学训练中加以借鉴。学生在了解了中国民众生活中对色彩的理想和愿望，认识了中华民族色彩审美心理和审美意趣，熟悉了中国传统用色习惯的基础上，才能丰富学生的审美经验、提升审美意识，在设计实践中做出具有中国特色的设计作品。

在设计色彩教学中进行中国传统色彩理念和常识的学习，可以引导学生在传统中发展创新，让传统色彩的精髓成为设计色彩的创意灵感和源泉，并激发学生对中国文化和传统的关注，中国传统色彩的纳入是设计色彩教学改革的一个亮点。