论高职声乐教学中传统音乐文化的融入

晓红

【摘要】在中国传统文化中，音乐文化是极其重要的一部分，我们可以从传统音乐文化中感受我国历史发展进程，感受不一样的地域风情与民俗文化。继承与弘扬我国传统音乐文化，将其融入到高职学校的声乐教学中，合理分配中西方音乐课程比例，是继承与弘扬我国传统音乐文化的最佳手段。

【关键词】高职 声乐教学 传统音乐文化 融入

【中图分类号】G71 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）37-0224-02

一、中国传统音乐文化主要特点

历经几千年的发展，我国传统音乐已经累积了相当多的音乐形态，拥有多样化的艺术风格，促使我国传统音乐文化成为一个传承融合的体系。

1.中国传统音乐是采用三律并用的体系。根据相关记载，古琴基本上都采用纯律，琵琶基本上都采用平均律，签上基本上都采用三分损益律。三律都是很早就开始使用的，并且在这个时间段中共同存在，不分高低。

2.中国传统音乐体系无论是音阶还是节拍都有属于自身的特色。音阶时由偏音、正音共同组合成的，基本上使用的是五声性旋法调式音阶。律动是由均分与非均分两种形式结合成不规则使用方式，以此形成整散结合的节奏节拍。

二、高职声乐教学并无融入传统音乐文化的原因

1.欧洲音乐世界影响力极大。从19世纪末以来，资本主义的声势逐渐浩大，由贝多芬、巴赫等音乐大师领导的音乐作品迅速在欧洲乃至世界广泛流传，欧洲民俗音乐对世界各国音乐文化产生巨大冲击。直至20世纪，欧洲音乐已经包囊了世界各个角落，经济是文化的主导因素，欧洲音乐走上全球化道路，对我国传统音乐造成巨大影响。

2.多元性质文化与老旧观念驱使。 在中国人的传统观念中，一直觉得传统音乐无法登上世界舞台，认为中国音乐是缺乏世界共鸣的，认为乐队的音响表现力不足，唱法不具科学性。在中国人的思想中，认为中国音乐应当与西方音乐靠拢，甚至认为应当以西方音乐为主。

3.课程目标与课程设置的影响。可以说，每个高职音乐学院都在自身制定的音乐目标，音乐课程的安排基本上都是结合教学目标进行，提高音乐教学质量。但在传统音乐文化继承与弘扬上做的相当不到位，特别是保护音乐文化遗产上重视度不高，可以说是存在诸多不足。

三、如何将中国传统音乐文化融入高职声乐教学中

1.改变教育观念。近年来，一些高职音乐院校也渐渐将传统音乐融入到教学课程中，但基本上采用的方式就是概论性的，不具备很强的实用性，学生只能掌握一部分的传统音乐文化知识，都只是表面形式上的。此教学模式并不利于传统音乐文化的继承与弘扬，教师必须要改变个人观念，要改变其对传统音乐文化的认知，不能将西方音乐文化当成是至高无上的。应当将中国传统音乐文化中的精华传承延续下去，改变以往的厚西薄中思想，真正意义上认可中国传统音乐文化。

2.将情感体验融入到教学当中。我国地域辽阔，总共包含56个民族，每个民族的地域文化、风俗习惯、生活习惯都具有自身的特点，对于传统音乐文化都具有一定影响。中国的民歌种类相当多，有多样化的内容，当中包含千万种情感。所以，在高职音乐教学中融入中国传统文化的关键内容就在于指导学生如何控制情感。

3.将感知能力表达融入到教学当中。高职音乐学院的学生在兴趣、修养、审美等多个方面都存在极大差异，素质也是高低不一的。所以，在民族音乐的感知上也具有不一样的能力。欣赏过民族音乐之后，教师可以让学生们根据歌曲的各个方面内容进行讨论，对歌曲的特点、风格、情感等方面都进行探讨。讨论过后让学生逐一表演，大家一起讨论每个学生的优点与缺點，有针对性的提高学生的感知能力。

4.提升教师的综合素质。有效将传统音乐融入到高职声乐教学中，教师是极其重要的一部分，要切实提高民族音乐的发展，就必须要提高教师在音乐文化上的理解力与教学能力，提升教师的综合素质。所以，教师应当将民族声乐相关的理论知识先掌握全面，使得教师更具有文化导向，才可以将传统音乐文化融入到日常音乐课堂中。

5.将现代化手段融入到声乐教学中。想要传承与延续我国传统音乐文化，保证其永葆生命力，就必须要不断创造新的活力，所以高职院校音乐教学面临的压力越来越大，未来的教学中需要解决的问题相当多。与所有的民族文化遗产相同，中国传统音乐文化也需要我们去传承与弘扬，特别是音乐教育人员，在传统音乐文化的传承与弘扬上肩负重任。

参考文献：

[1]承颖.中国百年学校音乐教育思想发展研究（1904-2004）[D].南京师范大学，2005.

[2]张宁.中国传统音乐与古代文学共生关系的历史考察[D].河北大学，2004.