以评价促发展

张善武

学生的美术作业是学生运用在美术课中所学的技能技巧，通过一系列造型要素来体现自己对生活的理解和认识，带着强烈个人审美情趣的一种艺术创造。它直观地反映了教学目的是否顺利完成、效果如何，具有关系学生发展和教师专业成长的双重功能。因而，对学生的美术作业，作出正确、恰当的评价，既能帮助学生了解自己的美术学习，提高兴趣，又能使老师及时获得反馈，调整教学，促进美术教学。

一、评价机制应以鼓励为主，面向每个学生

教育家第斯多惠说：“教学的艺术不在于传授本领，而在于激励、唤醒和鼓舞。”激励性的语言犹如扬帆的劲风，是学生前进的动力。我们评价的对象是全体学生，而非个别的优秀生，而弱势群体是难以获得表扬的。学生受到鼓励，不管是先进生还是后进生，得到的都是成功的喜悦，增强了学习的信心。受到表扬的好学生，则可能会从此骄傲起来！教师既要鼓励每一个学生，也要增加对单个学生的鼓励次数。

二、评价应有标准和导向，以促进学生提高美术素养

在评价的过程中，教师作为课堂的组织者，应起到导向的作用。在指导学生进行评价时，要给予学生明确的评价标准，而不是漫无边际地乱评一通！在课堂评价时，我发现有这样一些情况：有的因为与某位同学关系好就说他创作得好；有的因为那位同学表现一向不佳就理所当然的不欣赏；有的只会笼统地说喜欢某某的作品；有的则是对别人的作品予以全盘否定。因此，在让学生进行评价时，我通常先设置一些小奖项，如：创意奖章、色彩奖章、造型奖章、合作奖章、制作奖章等，让评价有的放矢，既让学生评价作品的优秀之处，也让学生评价作品的不足，取长补短。再通过教师的指导和修改，让前后效果做对比，再次巩固掌握的知识，提高教学质量。

三、评价标准多元化，体现学生的差异

学生的美术作业反映着学生的心理发育水平、性格爱好等，因此，评价时不能用统一的标准要求和衡量，应注重学生自己的纵向比较，用发展的眼光看待他们的作业，通过评价保护其个性特长，促进其主动性和创造性的发挥。

著名美术教育家杨景芝曾提出，孩子可以分成视觉型、听觉型、触觉型等不同类型，我们要遵从人的天性，帮助其根据自身特点进行发展。因此，在教学中，教师要善于发现学生的特点，并据此做出适当的评价。如在画《厨房》时，有的学生特别喜欢用线描的形式，细致地表现厨房的各个角落；有的喜欢用色块来表现厨房的整体；还有的喜欢将有关自己对厨房的想象加入创作，不管表现的写实或是梦幻，只要能表现自己独特的感受，在评价时都应给予肯定和鼓励。

有些学生在美术方面尽管很尽力，但效果不佳。如果教师对此一味地进行否定，那学生就会彻底失去信心，这也违背了美术教育的宗旨！教师要做有心人：你勾线很认真，有进步！你涂色很细致，不错！从这些最简单的地方入手，对其进行肯定的评价，增强学习的信心，然后再以建议式的评价加以教师的示范，来帮助他，超越以往，获得进步。

四、评价形式多样化

老师的评价应该是“平等的首席”，起到导向作用，而学生的自我评价以及学生之间的互评往往更易被大家接受。美术教学本来是充满感情色彩的艺术活动，不同于数理化方式，所以，以描述为主的评价是比较好的方法。在课堂上，让学生自己讲，即训练表达能力，让其自己的创作认识更深刻，又能使其他同学理解自己的作品，得到某种启发。

传统的批分数的形式依然为广大教师所采用。给学生一个较高的分数无疑是一种有效的鞭策，但同时若能写上一两句简单评语，更能增加学生的信心和热情。我采用两种方法结合，在打好的分数旁边写上一些话，例如，你的人物形象描绘得真不错！你在表情等细节的刻画上很细致！你的色彩搭配协调中有对比，很活泼！如果能将线条勾得流畅些，形象会更美！学生拿到作业本后都很有兴趣地相互传阅，有的即使没有得到满意的分数，也依然興致勃勃。

教师批改作业都是在课后，可如果能在课上面批，效果会更好。课堂中师生面对面地交流、纠正，直观形象，更有利于对学生的作业进行合适的评价。

五、注重过程性评价，帮助学生可持续发展

重过程的评估不仅是重视对学习活动全过程的评估，还对学习中每一个局部做出评估。例如，我在巡视学生的创作活动时，只要一发现闪光的思想火花、艺术灵气，就马上个别或全班上给予肯定、表扬，以期给其他同学启发，这种评估是不打分数、不打等级的评估，但它对学生的导向作用、激励作用是巨大的，而且它反馈及时、评估具体、导向明确，这些都是最后对成品作业的评估所难以达到的。

美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助，而且能使教师明确学生表现自我时的需要，并给予激励和支持，让学生不断获得成功的体验，并在成功中快乐成长。

参考文献：

[1]叶澜著.教师角色与教师发展新探[M].教育科学出版社，2001.

[2]刘捷著.专业化：挑战21世纪的教师[M].教育科学出版社，2002.

编辑 谢尾合