论艺术教育的全社会化

杨幼梅

（福建幼儿师范高等专科学校 福建 福州 350007）

论艺术教育的全社会化

杨幼梅

（福建幼儿师范高等专科学校 福建 福州 350007）

艺术通过全社会化教育对生活产生积极影响，从而使人们更好了解生活，让人们在生活的舞台上展示出更多聪明与智慧。本文从当代视觉文化的研究中，来阐明艺术服务于生活，从而为人们提供全面了解社会和文化健康所必需的知识，通过艺术教育使人们形成了对艺术的整体认识和理解，从而在全社会范围内提高人们生活的艺术。

艺术教育；全社会化；生活

1.新时代下艺术教育的需求

中国近代教育家蔡元培认为：“艺术是使一个民族素质得以提高和得到振兴的关键。”艺术与人民的生活息息相关。西方学者巴赞先生说：“一个社会只有同艺术结婚才能生出文化之子。”艺术是一个社会和谐之源泉，从中流出的是生生不息的生命之源。阿弗烈德·诺斯·怀海德也曾经说过：“对于艺术，只有一个论题，那就是全面的展示生活。”从这个方面来看，理解和欣赏艺术本身同时还要拓展到学校之外，在全社会中进行艺术教育。许多年以前，赫伯儿特.雷德把在一战和二战中所见的深刻影响写成了著名的书卷 《教育通过艺术》(EDUCATION THROUGH ART)，这本书受到全社会的广泛关注，它也把注意力集中在为了生活的艺术上。作者在书中提到：“渴望和平的人们应该从小事做起，形式可以是多样的，比如相互帮助、发掘人们大脑里面的平静，为了那些从大脑里闪现过的爱好和平的思维而努力和期待。这样人们就会以艺术的方式相互连接在一起，然后展示社会组织的新形式和艺术的新类型。”

自美国“911”恐怖事件之后，全球性的恐怖事件不断升级，人们越来越强烈感到大家同处地球这个共同生活的家园。这个时代错综复杂的社会关系，已经不分种族与国家边界，也无人可以超越这种关系，无论这种关系的好与坏。为了生活的艺术教育正是调合这些关系的一种最好的方式。它是关于人们对自己以及自己家园的其他人，以及生活在地球上每一个人的共同沟通和理解方式。

艺术应该超越其本体，艺术才具有真正的社会价值而不仅仅是艺术本体语言的意义。在历史长河的大部分时间内，世界各地的大部分文化都具有超过其装饰和美化功能的作用。艺术不仅向世人讲述人类的历史，帮助人们明白自己的身份和人们应该怎么去相信和应该相信什么，同时也是人类理解自身过去的纽带。人们认为大部分艺术作品的核心美学形式的功能是影响人们某种形式的交流。艺术是一种人类的交流方式，是连接现在、过去与未来的桥梁，是链接时代下不同民族、不同阶层的纽带。艺术家通过高超的创作技能来创造艺术作品，而这些作品超越自身并向人们呈现人类的经验。所以，艺术教育的主要目的是帮助后人通过艺术的方式了解自己和他人，并了解现在与过去。在为了生活的艺术教育中，艺术的教学内容和教学的方法关注的是学习者的生活，还有和他们与之相关的表达能力。为了生活的艺术教育应当是具有普世意义的，是真实的建立在教学内容基础上的艺术教育，同时把艺术作品看成是生活的窗户和镜子。它也通过艺术讲述关于个人和人们生活着每一个群体的历史故事与现实状况。

2.艺术教育对全球图像化时代的重要意义

人们应当如何获得艺术教育的意义和方法呢？从进化论而言，我们体内流淌着古代生物的血液，这意味着人是什么和人所理解的一切都是历史的产物。以此观点，说明艺术教育需要利用历史来描述传统艺术和文化的性质、价值和策略，现代主义对传统主义的反应以及后现代主义对现代主义做出的反应等。传统是通过传承历史积淀下来的集体智慧，它提供给人们赖以生存的行为准则。传统把社会群体而非个人看成是智慧和权威的来源。传统社会的艺术与现代艺术相比而言，其保守一面，体现在这种艺术一个主要目的是通过发挥特殊的社会功能来加强和传递中心文化价值。与传统不同的是，现代艺术总体上特征是推崇创造性和个人主义。最能够创造性地表现自己的现代艺术被认为是最好的。然而，后现代主义艺术的缔造者们却质疑现代的“自由”个体的想法。在后现代主义中个人力量再一次失去其中心的地位，同时群体的力量重新回到了中心位置。因此，艺术教育的全社会化在群体力量的背景下日益变得重要。

进入21世纪以来，面对高度发达的信息社会，人们已经完全融合在一个视觉象征的图像文化世界里。网络文化、电视、电影、电子游戏、3D技术、网购、大数据、广告等等，甚至人造的周围环境，不断的以其构建的纷杂图像意义轰炸着人们的视觉。这些当中不是最普及的却最有影响力的是电子派生的，昙花一现的现实：超女超男音乐电视，游戏小子、网络虚拟世界、电子邮件、微信等等。书店中电脑书籍区成列着一排排的书本，很快的过时，只能当废纸卖。大众传播媒介和其他电子产品构成现在小孩的日常生活。在21世纪初电子媒介支配社会生活的构成，并且在大众媒介领域中，语言为了满足“娱乐视觉形象”的目的变得次要了。人们已经完全进入了一个全新的视觉文化的时代。

在瞬息万变的视觉图像文化时代里，各种新闻可以一种可预料的控制形式，重新包装快速而主动地走进人们的生活。另外，在内容复杂的背景下，如领土战争、政治动乱、恐怖分子、全球气候、官员腐败丑闻、明星效应等等，都是肤浅的而且是迫于规定形式的商业压力和政治目的而被事先决定的。人们没有时间深入去研究那些任何实质性的东西。但许多现象都是假象或靠外表掩盖的，媒体再添加上美丽的“皇帝的新衣”就成为头条。有些人会说这是政治手段或是商业利益，而这种结果导致青少年甚至孩子逐渐成为主要的消费者和接受者，同时对他们产生巨大的影响力和教育力。在这样的背景下，教育是否应该像传统教育一样继续传递文化，或者是否应该防止小孩接触新媒体和流行视觉文化？在艺术教育中对视觉信息的理解一直都是十分重要的。中国有着历史悠久的传统文化语境，这个传统文化发展为如今视觉文化活动奠定了基础。媒体其实并不是可怕的魔鬼，也不要认为视觉文化天生就会带来消极的影响。但是要确信，从主要的口头和书面的交流到视觉交流这样的后现代的转变会为艺术提供一个机会，使其和媒体对社会产生潜在的操纵性的影响。

现在在这样的趋势下，艺术教育家不仅仅越来越关注传统的高雅艺术，同时也注意到对视觉文化的理解。视觉文化的研究领域，涉及各种各样的视觉工艺品和艺术博物馆内外的新兴技术，以及这些艺术品当中所渗透的信念、价值和态度。视觉文化研究是一种以社会为基础的方式，它把制造和检查的背景看成和艺术品以及演出本身一样的重要。对于那些没有深刻的中国文化背景的人而言，许多中国的电视节目是没有意义的。视觉形式的社会意义取决于人们对该文化的理解深度，而视觉文化研究正是追求这种对于文化的理解。显然，艺术教育一方面对于梳理现实图像视觉轰炸的影响具有辨识作用；另一方面，对不同民族文化的认识与研究也具有积极的作用。

3.艺术教育的全社会化必要性

艺术是人类了解自己过去的一扇重要的窗口，她体现人类不断进步、发展的一个过程，反映着人类精神的自我意识不断追求自我解放的过程。因此，艺术存在的原因一直与人类灵魂和精神的存在与形成成共生关系，艺术必然地球上这个人类共同家园的灵魂。一直以来，存在和成功的关键都是共识和为了达到共同的利益而融合。艺术所扮演的角色是帮助人们明白自己和其他人，并且以高雅的美学形式在传递产生、收到和接收意义的过程中把人和人之间联系起来，而这些都是极其重要的。艺术存在的价值同时也就在于它具有这种社会制作的功能。

社会意识应该是全社会的，而不只限于小区域之间，应该是统一的，是包括所有人的。这个扩大化的社区，它的概念很自然地包括所有的传统意识和现代意识。这就要求人们接受自己的文化是因为其独特的价值和优点之外，同时还要意识到自己的文化方式不是唯一适合这个世界的好的和对的方式。例如汽车、核、网络等，都是双刃剑。世界资源紧缺和人口膨胀的矛盾，科技和经济不断增强的相互依存，世界各地人民不可能再实行部落制。人们已经到达了一个相互依存的时期，无论何人在何地能否生存和发展下去都会联系在一起。

如何可以通过艺术教导来实现全社会化的意识呢？在后现代主义和传统中，重新确认艺术在社会更重要的是在学生生活中的中心位置是为了生活的艺术教育为中心。简单来说，应该通过美学的方法来讲解艺术，从而让人们了解艺术对生活的重要性。在传统中，除了艺术中心共同信念外，始终强调熟练的技术和形式的巧妙是很有价值的。而在现代主义中，艺术家或学生的独立和创造性的个体想法是更具有价值的。同时在后结构主义中，应该坚持批判的想法，尤其是对艺术形式和它们的哲学基础的批判以及从更广的方面来看，坚持认为存在于人们相信颇具争议性的哲学体系和记叙更有价值。

然而，艺术全社会化的意义关键在于，人们产生一种能相互联系和明白一种事物与其他事物以及一个人与其他人之间发生关系的能力。而为了生活的艺术教育的关键是把艺术和学生的人性化关怀结合在一起。也就是说，教与学应该把焦点集中在艺术教育全社会化这个重要的主题上，从而把人们引入想法、精神和直觉所指引的地方；而不是把教育集中在媒介、构成或者其他艺术的技巧能力的狭隘科目范围内。人们首先应该从现代艺术和文化中提取艺术教育全社会化这个主题，因为学生也能容易接受这个主题。然后用有组织的方式对这个主题进行拓展，从当前时代和文化中选取广泛的艺术品和表演的典型来反映学生的兴趣和思考。教育者应该鼓励学生深入钻研，真正思考并去解决教室之外的有重要意义的真正社会问题。这种学习的定位以更加开放式为目的，并形成一定的体系。这一体系为个人的思想转化和社会的重组搭建了通道。为了实现艺术教育的全社会化，相关的主题应该以生活为中心来描述人类的故事。同时应该关注人们的自我意识、方位意识和社会意识。艺术品是探索这些主题的媒介和工具，而不是以艺术品本身为目的。

4.小结

艺术教育对于所有人，包括老师和学生在形成各种各样的关系上都起着重要的帮助，而正是通过这关系逐渐的了解自己和其他人。也正是这些关系构成了社会，不仅是人类相互之间的社会，同时从更广的层面来看是了解人类的居住地，以及赐予人们生命的星系。这就是为了生活的艺术教育。艺术教育不仅很好，也是十分必要的，是为了生存的需要。艺术的教育是否可以拯救世界呢？如果不是通过艺术那还有什么可以拯救世界呢？当然古老的祖先最明白它的重要价值，传统与信仰要借助美学形式优美的双翼来传递。正是艺术为人们提供全面了解社会和文化健康所必需的条件和因素。通过艺术人们形成了整体意识，方向感。简而言之，人类既然具有那么多优美和聪慧的天赋，那么，如果不是通过艺术来拯救和改善这个世界，那还能通过什么呢？

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G420

：A

：2095-7327（2017）-02-0017-02

本文为福建省教育厅B类研究项目的阶段性成果，编号为JB12536S。

杨幼梅（1975.5—），女，汉族，福建漳浦人，讲师，硕士，主要从事美术教育与美术创作。