岁朝清供图：清供无尘岁朝春

杏子

岁朝清供图：清供无尘岁朝春

杏子

一枝腊梅斜逸，一丛水仙横生，一块山石抱坡，一颗柿子卧地，一尾灯笼高挂，一串鞭炮腾起，呼啦啦热闹如春雷，清芬芬雅静如花香，新年的愿景在望，春天跳跃在枝头……

宋人云：“故岁时光漏中去，新正甲子卷中开。”农历正月初一，为一岁之朝，一月之朝，一日之朝，"三朝"之期，辞旧迎新之意倍浓。

新岁开始，谁不希望有个吉祥的气氛呢？旧时此日，无论宫廷和民间，都往往在陈设器物上表达这种心思。人们置古瓶古尊古盆于几案，插以时令花草，配上吉祥物件，以为迎新纳福。亦有悬画迎新的传统，或为新春开笔所绘，或为岁朝清供应景所挂，其中又以《岁朝清供图》最独特。或描绘辞旧迎新的新年风物，或以文玩蔬果等“清供”入画，通过笔下场景及风物等名称的谐音、历史典故或民俗寓意等，展现对新年的美好祝福和期待。

如此这般，案头与壁上，极目之处，都是新年祥和，都是风雅清供，“隆冬风厉，百卉凋残，晴窗坐对，眼目增明，是岁朝乐事。”

齐白石 岁朝图 立轴

一

正月初一这日，古代文人有开笔之说。开一年运气，孕一年祥瑞，也是为了讨一个吉利。酒酣耳热之时，或提笔写字，或敷衍成诗，或丹墨落宣。写字以“福”起，写诗以“年”兴，作画呢，除了应景的新年风物，触手可及的清供，案上文玩、花木草瑞、供品吃食，都可拿来渲染。以往不太入文人画的素材，此时也破格添列了。

于是，清雅的金石彝鼎、水仙腊梅和世俗的白菜柿子、鞭炮灯笼少有地放在了一起，却又神奇地产生了呼应，一应都是喜庆和祥和。似乎“年”是一个神奇的场域，它将素材的种种界限模糊化，也将文人和平民的身份模糊化，在这种氛围下，《岁朝清供图》便逾越鸿沟，有了雅俗共赏的气质。海派画家吴昌硕每到新年这天，几乎都会提笔画“岁朝清供图”，作为新年伊始的首幅作品，庆贺新年又开运画事，既得文人又得平民的喜欢。师从吴昌硕的近代画家赵云壑也多有《岁朝清供图》遗世，赋以书诗遣兴：“百事安排度年华，静瓶插了老梅花。满堂富贵多欢喜，阳羡砂壶饮清茶。”

古代的皇帝，许是看重了这“雅俗共赏”中寓意的“与民同乐”。到了清朝，皇帝也仿民间习俗，在大年初一这天，到养心殿冬暖阁临窗处研墨开笔。与民间饮酒在酣畅，提笔在吉不同，皇帝们更多仪式感。是时，紫檀长案上放置一寓意大清疆土、政权永固的“金瓯永固杯”，盛入屠苏酒，再点燃一支蜡烛。用朱漆雕云龙盘，中盛古铜八趾吉祥炉和两个古铜香盘，将笔管先在炉上微醺，然后用“万年青”笔端、镌“万年枝”笔管的专用笔，写下对新年的期盼。也是在这个仪式上，兴之所至，皇帝们会挥毫做上一幅《岁朝清供图》。乾隆皇帝尤爱做此画，他也画柿子，寓意事事顺心，也画宝瓶，寓意平平安安。清宫旧藏的十几幅岁朝图，皇家气派中更多几分亲近。

吴昌硕 1908年作 岁朝清供图 立轴 设色纸本

尺 寸：94.5×68.5cm

款识：焦山汉鼎镌云雷，斑斓古玉生玫瑰。岁朝供养好风物，浊醪满酌春初回。一斗一斤谁铸艁，陶陵共厨字仍好。文选楼头跳劫灰，赢得摩娑伴清晓。戊申四月，吴俊卿。

钤印：安吉吴俊章（白）古鄣（白）

签条：岁朝清供。焦山鹤州和尚手拓陶陵鼎全角，吴昌硕补花果，乙酉末伏重装。

一枝腊梅斜逸，一丛水仙横生，一块山石抱坡，一颗柿子卧地，一尾灯笼高挂，一串鞭炮腾起，呼啦啦热闹如春雷，清芬芬雅静如花香，眼瞅着新年在即，春天在即。

既然是盼春之意，岁朝清供图也不独新年，往往岁寒大作之时，心中倒更渴盼春的来临。赵云壑既有学师在岁朝日画清供图的习俗，也有在隆冬时节盼春而画的习惯。是年己卯(1939年)岁大寒时，阴雨霏霏中夹杂着乱纷纷的雪花，冻得人面容红了，手也僵住。这清寒的天气，许是惹恼了年已花甲的赵云壑。他提笔做起画来，只见宣纸上，梅花出枝遒劲，芝兰清芬正发，萝卜白菜也设色清雅，整个布置安详，苍劲而不疲软，豪放而显精微，是安乐万年的气象。赵云壑原本嗜好园艺，1932年起即归隐苏州，辟园造景，遍植奇花美树。其园内有梅树十本，所居宅院附近有井十口，于是自榜其所居为"十泉十梅之居"。这雨雪天气，花卉凋零，他绘《岁朝清供》，莫不是对园内春日、岁之春日的期待。

乾隆 岁朝图

二

岁朝清供，可供之物或为点染冬景的花草、或为祭奠祖先的供品、或为既有品格又寓寿考的古陶古铜器。新春开笔时，以清供入画，首选也当是这冬末春初的花草，应景供品，再配以最能表现此一节令及主人心绪、志趣的物件落墨，浓淡间营造送旧迎新的氛围。

但岁朝清供图既然还有盼春之意，又不独新年，一些脱离节令，却又能凸显春之气息、年之喜庆的花草也常包含其中。像仲春的百合、牡丹，春夏之交的石榴、菖蒲、荔枝，秋天的菊花，都可拿来迎春了。无非取的是多子多福，大吉大利，百事顺心的吉祥彩头。

这一超乎时令的入画规则，据说来源于宋徽宗。

这位文青皇帝，不好经国，而好文艺之事。正逢新年，寒冬腊月，百卉凋零，他的文艺之心又开始作祟。何不将大多冬天不易看到的花卉、树木一一写来，以此来寓意春天的到来，增加节日喜庆的气氛，是为草木迎春之意？宋徽宗之所以如此联想，与他本人的文艺取向和对书画的重视有很大关联。这位文艺皇帝，善花鸟、山水、人物，花鸟画最为突出，被称“冠绝古今之美”，写实性很高。他又成立皇家书画院，以画取士，将画家地位和绘画技巧大幅提升。在他的倡导下，宋人画花鸟向来是倍极工细，一丝不苟。而彼时，插花艺术又很繁盛。这些先决条件都为他文艺梦的实现提供了可能。

赵云壑 岁朝清供图 立轴 设色纸本

尺 寸：175×94cm

款识：岁朝清供，安乐万年。秋菊眉寿，会集群。乙卯岁寒时，雨雪纷飞，色冻手僵，赵云壑觅砚成之并记。

钤印：苦铁门第铁汉（白）一日千里（朱）臣赵云壑（白）

在存世的宋画中，可见一些以单独的瓶花、盆花、器物为创作主体的作品。这些物象在宋代以前的绘画中只是作为人物画居室环境的组成部分，此时却被画家以精细入微的手法单独刻画；而且，画家在选择题材时，并不是随意为之，而是顺应着人们趋吉求福的心理，取象征吉祥意义的花果、器物入画，由物象本身的涵义或谐音表达出吉祥的寓意。这与宋徽宗在岁末追求不易之花的心态是很一致的。

因此，在宋代肇始之初的岁朝清供图，表现的都是繁花似锦、一片欣欣向荣，似乎春天将要破画而出，一年四季的花都来祭拜春神。虽说繁华如此，又因为宋徽宗的文艺气质和不同俗流的文艺水平，又颇能在俗中见雅，平中寓奇。

现今藏于台北故宫博物院的一幅传为宋代赵昌所作的《岁朝图》，乃为“岁朝图清供”的最早可见者。该图以朱砂、白粉、胭脂、石绿画成梅花、山茶、水仙和常春花以及湖石，再用石青填底，色彩浓厚，整齐严肃，布满整个画面，显得绮丽绚烂，营造出了春日暖阳的气氛。赵昌善画花果，常于清晨朝露下，观赏花卉，对景描摹，并即时描绘之，因自号“写生赵昌”。《宣和画谱》著录其作品154件，《宋中兴馆阁藏画》著录其作品27件。正因为描摹至真至细，整幅岁朝图才有春日的灿烂。不过，据说他性情爽直高傲，刚正不阿，晚年自矜所作，往往深藏不市，故其作品传世稀少，难于确认其绘画风貌。同样令人疑惑的是其从未见于《宣和画谱》著录。

宋 董祥 岁朝图

北宋 赵昌 岁朝图 台北故宫博物院藏

三

作为中国画的传统题材，真正意义上的“岁朝图”流行在明清时期。明代文人以宋人为典范，追求雅致的生活情调，流行园林聚会，透过品鉴书画器物，营造典雅的艺术生活，清供图的形制逐渐形成。据不完全统计，明代的文进、周文靖、商喜，清代邹一桂、董邦达、董诰、金廷标、姚文瀚等知名画家都有“岁朝图”传世。

李鱓 岁朝图 立轴 设色绢本

尺 寸：98×71cm

钤印：鱓印（白）

款识：岁朝图。李鱓写。

鉴藏印：画夷审定（白）

到了清中期以后，帝皇的喜好与商品经济的发展共同推动了清供绘画的发展。逢年过节时，富裕的市民阶层对清供绘画需求旺盛，令不少职业画家热衷于此，海派和扬州画派居多，如赵之谦、虚谷、居廉、任伯年、吴昌硕、齐白石等等都创作了大量的岁朝清供图。与宫廷画家华丽富贵，工细严谨的风格不同，这些在野的画家创作的清供绘画风格多样，一般以百姓家寻常之物入画，表现民间的生活情趣，寄寓的也多是世俗的吉祥喜乐，他们独具匠心的创作给这一世俗色彩浓厚的题材注入了清雅的气息。

比如，画家们会以平常之物柿子、橘子、荔枝、石榴、仙桃、白菜入画，寓意“如意、吉祥、顺利、多子、长寿、清白”；以梅花、牡丹、百合、水仙，寓意报春与“五福”(梅花有五片花瓣)、富贵、百年好合、吉祥；以蝙蝠、喜鹊、鹌鹑、公鸡、羊，寓意福来、报喜、丰足、大吉、吉祥。只要“含有善颂善祷之意”（周瘦鹃《岁朝清供》中语），皆可拾笔成趣。

齐白石最擅长以平常之物入画，却又精彩迭出。他所画萝卜、白菜、咸鸭蛋等物，正是他人所不及。又配以灯笼、爆竹，大红串儿的爆竹，间杂五彩，即合时令，又显喜庆，真是匠心所出，士绅所不及者多矣。

齐白石 岁朝图

但说到绘制岁朝图的第一人，当属于出生于清朝末期的海派画家吴昌硕。在上世纪二三十年代吴昌硕的名声就已经红遍大江南北，齐白石曾经写过一首诗：“青藤雪个远凡胎，缶老衰年别有才。我欲九泉为走狗，三家门下转轮来。”诗中提及的“缶老”正是指吴昌硕，诗中齐白石对吴昌硕如此敬畏谦卑，足可见吴昌硕的艺术高度和当年在画坛的地位。

吴昌硕几乎每年都画“岁朝清供图”，作为新年伊始的首幅作品。这也成为吴老先生非常有意思的一个画作题材，虽然年年岁岁花相似，但岁岁年年心不同吧。而且稍微留心，会发现他少画牡丹，而多取梅，也有水仙，其寓意事事如意，尽随人缘，充满了喜庆吉祥的气氛。正如他在《硕果清供图》所题：“赏名花，娱乐果，清供无尘岁朝春。其乐无穷，美意延年。”

画家们有时取单个吉祥物，有时也将其组合，实际又有了叠加的寓意，例如柏枝、柿子和如意构成了“百事如意”，花瓶中插三支戟象征着“平升三级”，爆竹、瓶子与鹌鹑则表示“竹报平安”等等。

任伯年 1886年作 岁朝清供 立轴 设色纸本

尺 寸：104.5×39cm

款识：光绪丙戌元旦立春。为写岁朝清供图以奉啸云社长补壁。后学任颐奉请正。

钤印：「任伯年」、「任颐印」。

齐白石有一幅“岁朝图”，就是画一个大灯笼，下边有一串鞭炮，旁边点缀两个大苹果，寓意为“竹报平安”。还有的画一盆万年青，长满鲜红的果实，下有一枚如意，称为“万事如意”。也有的画一个硕大的古瓶，瓶内插上带柿子的树枝，下面一个精美的盆盒，内有橘子，百合，则喻为“百事大吉”。

海派画家任伯年尤善集合数种象征，来寓岁朝之喜庆。他画玉兰、瑞鸽、寿石以及竹子，来寓意和平，长寿永固，也画鹌鹑、菊花以及叶子表达“安居乐业”的象征意味。

为了表达世俗的喜乐，文人画家们还将所喜爱的梅、兰、竹、菊等传统题材，赋予新的象征意义：寓高风亮节的竹子为岁岁平安；寓情操高洁的松鹤为延年益寿；其他蔬菜瓜果、禽鸟虫鱼特别是桃实水仙、喜鹊金鱼之类寓意或谐音的花鸟多被用作富贵长寿之类的平民主题。这些蕴含深意的雅物引入画中，不仅昭示了“岁朝图”的倾向，也使得“岁朝清供图”拥有了雅俗共赏的审美趣味。

四

“寒云万里送残宵，面旋祥霙集岁朝。”虽然普天同庆是一样的，但详究起来，文人对于“岁朝清供”的情感与民间单纯地把“岁朝清供”作为吉祥图案或者吉利画的心态还是不尽相同。对于文人画家来说，岁朝清供，卷轴书画，金石拓片，可以庆贺新春，也是托物言志，抒发胸臆的首选。

边寿民 岁朝清供图 立轴 设色纸本

尺 寸：124×60.5cm

款识：今夕如何，便冰霜收拾，春回南国。烟火千门，行处声传爆竹。守岁团栾骨肉，愿新年，大家增福，凭谁换春帖桃符，旧时有这风俗。浮生似促明朝，笑都添一岁，谁人能不府仰乾坤，得免饥寒便足。瓮底新醅初熟，又何妨，醉来匍匐，把梅花斜插乌巾，勾引东风穿屋。除夜调万年欢。寿民。

钤印：「任伯年」、「任颐印」。

虽然清中后期开始，岁朝清供图已经有了世俗化的趋向，但由于画家们对传统文化和传统绘画美学精神的把持，并通过引金石气的书法入画，力图保持文人画的绘画图式和古雅情调，使得这一时期的绘画雅俗观并不仅仅概括为“雅俗共赏”，也使其有着更为深层的内涵。

这也可以从晚清民国时期，任伯年、吴昌硕、齐白石等画家所创作的“岁朝图清供”中管窥一二。其所描岁朝图往往水墨醇厚，敷色古艳，既充满喜庆吉祥的气氛，迎合市场需求略带有世俗情调，又不失文人雅兴、自娱自赏之意，一派清逸秀美，春意盎然的气象。

清供图中又结合了文物鉴赏、绘画、插花、书法、装陈、甚至居室装饰等多种传统雅艺的综合体，从香炉、烛台到陶、瓷、铜、玉、石等各种古器物尽皆出现在画中，与花卉水果相互辉映，更添喜气。虽然“清供”之事起源于实用器，但由于早已脱离实用范畴，而成为纯审美的雅事，因此，对于“风雅”、“意趣”等文人雅趣非常强调，也成为“岁朝清供”的重要表现主题。

吴昌硕 甲寅（1914）年作 岁朝清供 镜心 设色纸本

尺 寸：120.2×49.5cm

题识：1.岁朝清供，约略写之，颇似朱笥河笔意，设色处尤酷肖也。缶。2.（文略）甲寅岁十一月，安吉吴昌硕时年七十一。

钤印：吴昌石、俊卿之印、昌硕、归仁里民

齐白石善以常物入画，但细看别有一番文人格局，这得力于他对书卷的厚爱，尤其在名师王闿运、胡沁园诸公的指导下，熟谙传统的国学，并于诗词上狠下功夫，真正做到了腹笥丰盈。他在《哭沁园师》组诗中云：“成就聪明总辜负，授书不忘藕花池。”因此，他画岁朝清供一类题材，常常会将书籍入画，如《检书烧烛短》中，中部是长锥形灯台，上燃一支红烛，烛台下方放几册书。这种岁朝清供，不但给人以美丽、祥和、欢乐的感受，同时还体现了高雅的审美情趣和深厚的文化素养。

即便是齐白石画白菜呢，也脱离了吃食的含义。中国是个农耕社会，有晴耕雨读的文人传统。耕读传家，吃食也不仅仅是吃食。据记载，南宋时进士林洪曾著有《山家清供》两卷，其专门收录记载山间瓜果、蔬菜、菌菇，如何采摘、烹饪、保存乃至食疗药效等事。这两卷书中，对山野饮食、粗茶淡饭的推崇，清静无为的思想，已不是普通食谱的境界，而是大俗大雅、不动声色的古典文化雅事。而对于白菜，古人有很多理解，古人爱白菜，为白菜题诗作画，甚至出了本书叫《菜根谭》，意为“嚼得菜根，百事可为”。耕读传家，子弟为官，也不可忘本。白石老人绘白菜，亦是“士大夫不可一日不知此味”。

以如是观再看吴昌硕以梅入清供图，于其说是取梅兰竹的长寿之意，倒不如说是志向所在。吴昌硕在《缶庐别存》中有一段记载：“己丑除夕，闭门守岁，呵冻作画自娱。凡岁朝图多画牡丹，以富贵名也。予穷居海上，一官如虱，富贵花必不相称，故写梅取有出世姿，写菊取有傲霜骨，读书短檠，我家长物也，此是缶庐中冷淡生活。” 牡丹艳丽，冠势之姿，可得天下，是富贵之花，喜庆之花，而梅花有玉壶冰心，常隐于大荒之外，是孤傲之花，隐逸之花，恰似画家除夕热闹中的清冷和向远。又有牡丹虽有得天下之势，但不能以一枝之俏唤天下之春，能以一枝之俏唤天下之春者，非梅莫属。以梅入画，恰似春的使者，将春之消息洒向人间。

吴昌硕岁朝图中常与梅花组合出现的还有壶，以梅花的玉壶冰心暗示自我人格，语题“梅梢春雪活火煎，山中人兮仙乎仙”句，取梅雪烹茶之意，飘逸和出尘之意若此明显。

吴昌硕 癸亥（1923）年作 岁朝清供 立轴 设色纸本

尺 寸：94×43.5cm

题识：癸亥冬饮，美丽畹华为瑶卿索画，呵冻成之，老缶年八十。

印鉴：俊卿之印、吴昌石、美意延年

正是如此文人志向，吴昌硕的《岁朝清供图》颇受文人们追捧。如果能在新年之时购藏更是无比珍贵。这还引出一段故事，1923年吴昌硕住在上海，但是远在北京的曲艺大家王瑶卿向往吴昌硕的画作久矣，但是一直苦于没有合适的机缘索求。幸而王瑶卿的得意弟子梅兰芳当时却已经拜吴昌硕为师学习绘画。这一年的春节期间梅兰芳正好赴上海演出，于是为他的授业恩师王瑶卿圆了多年的梦，吴昌硕在这幅《岁朝清供图》的题识中写道：“癸亥冬饮，美丽畹华为瑶卿索画，呵冻成之，老缶年八十”记录了这三位艺术大师围绕一幅“岁朝清供图”的艺坛佳话。

孔小瑜 1929年作 岁朝清供图 立轴 设色纸本

尺 寸：145×80cm

题识：岁朝清供。己巳仲冬，曲阜孔小瑜摹古。

钤印：宪英（白） 孔小瑜印（白） 不薄今人爱古人（白）

吴昌硕岁朝图取梅取菊，在热闹中取清芬，虽与过年的喜庆有所疏离，但却是缶庐中冷淡生活的真实写照。而且恰恰因为这清寒倒突出了清供的“清虚菡萏”之美。这就是文人的选择，遇到特殊年节，清供也可从简，但骨子里的那份清雅却不能俗流。

抗战期间，为赵云壑在苏州造园的周瘦鹃避难隐居在皖南的山村里。时逢春节物资匮乏，年过得十分简陋。骨子里充满文人气的周瘦鹃仍然不忘岁朝之日的传统，他找来一个长方形的紫砂浅盆，又到邻居家里借来一株绿萼梅，再到山里挖来极小的松树和矮小的竹子各一棵，将他们合栽到一起结成了一组“岁寒三友”作为“岁朝清供”。为此又专门写下一首词《谒金门》：“苔砌左，翠竹青松低，借得绿梅枝矮婧，一盆栽正妥。旧友相依差可，梅蕊弄春无那。计数只花开十朵，瘦寒应似我”。这组朴素的“岁朝清供”虽然没有珍贵的古器雅玩，但是彼时的苦寒岁月里，这“岁寒三友”的“岁朝清供”，寄托着周瘦鹃的不屈志向。

这热闹中取清雅、世俗里濯清杨的志向，被赋成诗，画成画，抒发自我胸臆，又在若干年后拂照后人。让人徒生“每览昔人兴感之由，若合一契，未尝不临文嗟悼，不能喻之于怀。”的感受。

汪曾祺曾对一幅清供图念念不忘： 一间茅屋，一个老者手捧一个瓦罐，内插梅花一枝，正要放到案上，题目：“山家除夕无他事，插了梅花便过年。”他对画中清供赞不绝口，说这才真是“岁朝清供”，还将此敷衍成文，做《岁朝清供》一篇。而今，我们再临此画此文，又未尝不与汪曾祺当年的感叹若合一契。梅只一点，春意却闹。呼啦啦如春雷，清芬芬如花香，新年的愿景在望，春天已然跳跃在枝头……