步入诗境·赏析情趣

李科勇

中国是诗的国度，五千年的中华文化熔铸了不胜枚举的优秀诗篇，是我国极其珍贵的精神财富。作为新时期的一名初中语文教师，面对如此优秀的文化精髓，该如何引导学生去学好古诗词？下面，我简要谈谈自己在新课改中对古诗词教学的几点做法：

一、精心导入，巧激学生兴趣，培养学生诗词的审美心境

古诗词课堂导入可谓异彩纷呈，导入除了对诗人作必要的介绍外，還要把重点放在把学生带入对诗词的审美心境上。心境，是一种在较长时间内影响人整个行动比较持久的情绪状态，因而能使一个人的活动和体验染上一种情绪色彩。能培养学生的审美心境的方法很多如：1.导语设计。精心设计好与诗词的意境相协调的导语，可以有效地调动学生的情绪，提起对诗词赏析的兴趣，对进入诗词情境起到事半功倍是效果。2.音乐导入。音乐是生命的节奏和感情的旋律，是人类内心深处的情绪活动，是融合思想与感情的一种艺术境界。古诗词大多可以配乐吟唱，学习前，放一段与所学内容有关的音乐能激发学生极大的兴趣，并创造教学情境，使学生顺利进入审美心境。3.画面导入。诗词，既有鲜明的形象性，犹如绘画一样，又有深刻的内蕴。让学生在绘画艺术中初步感知诗词中的耐人寻味的艺术境界，有助于学生更好地掌握诗词。

二、反复吟诵，培养学生整体感知诗词的音乐美与情境美

诗词是生命的歌，是美的化身，是值得后人咀嚼、消化、回味的精神食粮。欣赏诗词，要在反复诵读中仔细品味其中流淌的音乐美，并让学生初步感知其创造的情境美。在诵读时，应避免流于形式，为“读”而读，应充分发挥教师的主导作用，作必要的点拔。朗读时要注意停顿、重读以及语调的处理。古诗词朗读的节奏并不复杂，如：五言诗词一般可分为“二/三”或“二/一/二”形式；七言诗一般可以分为“二/二/三”的形式。重读则体现在诗句的关键词上，尤其是那些能够体现作者内心感情的词语。在语调的处理上，要注意把握音调的高低、节奏的缓急升降等。而在情感的投入上，要注意把握是昂扬激越还是凄清悲凉，是深沉悲愤还是恬淡自然等。一般来说，平声流连舒缓，仄声雄健挺拔，平仄的高低错落，自然形成主观情绪的起落和客观物象的张弛。如，在朗读韩愈的《左迁至南关示侄孙湘》时，可按照“二/二/三”的节奏，“一封/朝奏/九重天，夕贬/潮洲/路八千”。重读的音主要有“九重天”、“路八千”、“家何在”、“马不前”等。尤其在朗读“云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前”时，要注意“云横”稍微平缓，“秦岭”开始上扬，“家何在”处达到上扬的顶点，以表现心中的惨痛之情。“雪拥”处又是平起，稍微低沉些，在“蓝关”处开始下降，至“马不前”处降到极点，且“马”字稍微拖长，“前”字顿收，以表现前途艰难的英雄末路的悲痛。另外古典诗词都有严格的用韵规律，让学生把感情和气势融入到韵脚中，也能突出诗词的情境。如“相见是难别亦难，东风无力百花残”（李商隐的《无题》），一个“难”，一个“残”，道出沉重的离别之情，叹惋着人生命运的无常。在理解了诗词的意象，把握了诗词的意境之后，再进行诵读，则可以进一步体会诗词蕴涵的深层情感，再一次获得情感体验，并达到在理解基础上背诵的目的。

三、深入理解，发挥想象，让学生体会诗词的意境美

意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层次，它可使学生得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。诗是想象的果实，没有想象就没有诗。每首古诗都着力表现一种意境，因此，在理解了诗的大意后，还必须深入挖掘，细细品味，发挥想象力，把学生引入诗的情境，使诗中描写的景象在头脑中浮现出来，这样，学生就会产生身临其境的感觉，就会对诗意理解得更深刻，对感情体会得更深入，同时又可以丰富学生的想象力，发展空间思维力，进一步提高阅读能力。所以，教学古诗词时要充分创设条件让学生去想象，去领悟古诗中的意境美。

四、推陈出新，仿写诗词，让学生感受诗歌创作之美，从写作中感受生活的乐趣

施教之功，贵在引导，妙在开窍。当学生们对诗词的背诵、理解与积累达到一定程度时，他们就会调动自己的主观生活体验，发挥自己的艺术想象，仿照自己的诗歌积累，写出自己的生活感悟。指导学生模仿诗词写作时，要讲究诗的意蕴美。其小诗，用在一些作文的开篇或结尾，不仅使文章文采风扬，更是别有一般风味。我们在古诗词教学中，引领学生以学导写，以写促学，可以丰富学生思想，启迪学生智慧，开阔学生胸襟，砥砺学生心智，让学生们关注生活、关注社会，唤起学生的审美情感，提升学生的语文素养。

结语：我们在古诗词教学中应充分发挥学生主动学习的精神，挖掘学生的个体潜能，让学生作为主体进行审美感知，去想象画面，领会感情，体味主旨，融入诗境，感受诗歌的魅力，进而培养对诗歌的审美、感悟、分析、写作能力，同时也使我们的诗歌教学进入“柳暗花明又一村”的佳境。