游走于音乐与绘画之间

大爱无痕

作为当代优秀的小提琴家，林朝阳毕业于莫斯科柴科夫斯基音乐学院，先后曾在世界级音乐赛事——伦敦国际弦乐四重奏大赛、意大利利比策国际小提琴独奏比赛、俄罗斯杨波尔斯基国际小提琴独奏比赛中摘取桂冠。

这样一位在小提琴独奏和弦乐四重奏两个领域均有建树的音乐家，却经历过从音乐到绘画、从绘画到影视音乐以及流行音乐领域的一次次转身。

他的这几次华丽转身，和内心的坚持是分不开的。

好心的剧院经理

1994年从俄罗斯毕业后，获得硕士学位的林朝阳，本可以回到国内，舒舒服服地享受多年奋斗后的成果。然而，他却去了法国，之后又去了意大利。

为了自己能够再度深造，到异国他乡也未尝不可。所有人都覺得，他是带着他的小提琴周游世界，完成音乐梦想的。

大家都错了！

林朝阳最初到意大利去，却是想去当一名职业画家。

从踏入意大利的第一天起，他就开始不停地走访画廊，想靠绘画养活自己，为此，先后走访了80多家画廊，其中大概有10家是做中国画的画廊。

性格顽强的他，就是靠着这么一个简单的理想，执着地活在绘画世界里。但现实是残酷的，很多他认为不错的作品，尽管也确实有人赞赏，但买主真正出的价钱，远远不够他的生活费，有很多画甚至被画廊骗走了。

那时，他住在一个意大利人家中。崇尚音乐的意大利人，每周都要开音乐会，这就给了林朝阳另外一个机会：在家中演奏。通过演奏，很多当地的人认识了这个年轻的画家和音乐家。

在国外生活，没有生活费是最现实的问题，囊中羞涩时，他给一个认识的剧院经理打电话：“我想到剧院去演出。”

好心的剧院经理明白他的处境，当然，更了解他的琴技，于是爽快地一次次安排他到剧院里演出，赚取丰厚的生活费。

意大利歌剧院的演出，一般是排练一周，演出一周，能挣很多钱。演出一次，够他生活几个月。

隔几个月，林朝阳再次打电话给剧院经理：“我又想来剧院演出了。”

经理就知道，这个颇有才华的“中国画家”，要变身为“中国音乐家”了。经理笑一笑，愉快地答应了他的请求。

就这样，留学欧洲期间，林朝阳在画家和音乐家之间来回“客串”，不停地变换角色。

但正是这样的独特的个人经历，也让他演奏的乐曲里，总是带着独特的味道，让音乐，流淌在异国他乡的土地上，久久弥漫……

做一个快乐的音乐人

1996年，林朝阳应中央音乐学院之邀回国，他也认识到了自己的绘画之路走不通，毅然再次转身，回归音乐之路，走上了一个更大的平台来施展自己的音乐才华。

几年漂泊，他深知有个相对稳定的环境对音乐家的重要性，他在中央音乐学院担任了副教授。

而林朝阳一走上教育舞台，就提出和别人不同的观念。他让每个学生，首先要做一个快乐的人。甚至他自己还构想着：“也许有一天我不从事音乐了，但我还是很快乐，累了就做一个欣赏者，因为我可以体会到音乐中的东西。你的技术帮不了别人的忙，见解却可以共享，可以讲给学生听。”

如此豁达，难能可贵。

要学会自己“做饭”

林朝阳将音乐打了个非常有趣的比喻。他说：“其实能够进入音乐学院的孩子，无疑他们的技术已经被肯定，一定是技术过人的选手。而培养一个孩子，应先是去喂他吃东西，继而叫他自己能够做饭，能挑选哪些才是好吃的。”

如此直白的比喻，无疑是多数人最能接受，也最浅显的道理。

在艺术之路上，音乐家也要经历这么一个“先吃饭”，再学会“选菜”，然后成为一个“好厨师”的过程，你才能开发大脑，挖掘艺术才能，为自己去创作作品，而不是只会做一个纯艺术堆砌的“音乐机器”。