戏剧艺术与时代同行

李云鹏

【摘 要】这些优秀剧目，或关注当下、反映现实生活，或弘扬传统文化、聚焦“中国梦”的时代主题，舞台呈现精彩，堪称具有时代水平和民族特色的经典之作。

【关键词】第十一届中国艺术节；时代性；中国梦

中图分类号：J805 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）05-0073-01

第十一届中国艺术节在古都西安举行，戏剧界“文华”大奖的角逐，依旧是这场艺术盛宴的重头戏。通过短短几天的观摩，发现这些优秀剧目，或关注当下、反映现实生活，或弘扬传统文化、聚焦“中国梦”的时代主题，舞台呈现精彩，堪称具有时代水平和民族特色的经典之作。

一、主题思想深刻，挖掘人性光辉

在观摩的几个剧目中，好的作品，都有着深厚的文化内涵和思想主题，更注重展现戏剧艺术的本体，具有较强的故事性、思想性和人物形象塑造的典型性。如川剧《尘埃落定》，该剧选取了原著的主要人物和情节，讲述的是发生在四川康巴藏族地区的历史故事，反映了一个古老民族在历史前进中的变化和经历的沧桑。

短短两个小时，笔者深深地感受到川剧独特的气质，领略到了浓郁而神秘的藏族风情和历史文化。虽然是由小说改编而成，但该剧选取的情节和塑造的人物形象丝毫没有消减原著的精髓，土司恶斗、兄弟争权、妻妾争风、政治阴谋，反而比小说更直观，结构更紧凑，更有视觉冲击力。

剧中主要人物是一个“傻子”，时而痴狂、时而忧伤的人物个性表现得恰到好处。通过描写“傻子”的心路历程，预示着那一场翻天覆地的社会变革将悄然而至。无论是饱受奴隶制度压迫的卓玛、刚愎自用的哥哥，还是阴险狡诈的特派员，每一个人物都鲜活生动、个性十足，展现了人性的复杂及多面。就像该剧的宣传语，“这是一曲心灵压抑的哀歌，一首人性闪光的赞歌，一曲纯洁爱情的悲歌，一首人文关怀的高歌。”

又如秦腔《狗儿爷涅槃》，通过塑造狗儿爷、冯金花、祁永年、李万江等真实、鲜活的人物形象，来体现对历史的思考和概括。人物随着时代的变迁表现出来的真实感，是这部戏最打动人的地方。所以说，有思想、有底蕴、有人性、有品质的戏才是真正的好戏。

二、移植和改编是戏剧传承的重要出路

“移植”是将其他剧种的剧本改编成符合本剧种的特点和表现形式，但在内容上必须忠实于原作。“改编”是不改变作品原来的类型，或是在不改变作品基本内容的情况下，将其由一种类型改为另一种类型。

在本次艺术节上，移植改编的作品也有不少，像川剧《尘埃落定》、秦腔《狗儿爷涅槃》、陕版话剧《白鹿原》等。移植改编优秀剧目，既是戏曲艺术的传统也是戏曲艺术发展的规律。许多作品经过移植，不仅扩大了社会影响力，而且也成了传世经典之作，其原因有两点，一是移植改编剧目可以使有限的文化资源得到最大限度的利用，满足了本地区群众的文化需求，从而对地方剧种的发展起到推动作用。例如秦腔《狗儿爷涅槃》，此剧原是一台话剧，是人艺老艺术家們的经典之作，之后由宁夏演艺集团秦腔剧院移植改编成秦腔。秦腔在西北地区尤其受欢迎，在第十一届中国艺术节剧目展演期间，只要有秦腔的演出，几乎场场爆满。宁夏演艺集团根据当地老百姓的文化需求，以地方剧种的形式再现一些优秀剧目，不仅普及了原作，而且还扩展了集团的演出市场，培养了观众，促进了秦腔的传承和发展。

二是被看好的移植剧目，都必定关注当代观众的审美取向，都有很强的现代意识。尤其移植改编一些老的剧目，往往会注入一些新鲜的时代元素，老戏穿“新衣”，新的形式、新的舞台展现、新的时代精神，更容易被当下年轻人所接受，从而使老戏留得住、传得开。

三、舞美设计由繁入简，增强戏剧艺术时代感

戏剧本身就是一门综合性艺术，舞台设计是戏剧舞台艺术的重要组成部分，它起到塑造舞台环境、渲染现场氛围、辅助人物表演、提升视觉效果、勾勒戏剧场景等作用。可以说，戏剧舞台表演艺术能否取得成功，舞台设计是关键。对此，笔者也深有感触。这是一个多媒体的时代，科技的发展为戏剧舞台注入了新的血液，带来无限惊喜，突破了戏剧舞台传统的封闭模式。

越剧《二泉映月》的舞台之美，依然让笔者记忆犹新。如水墨画一般的“三面墙”，营造出江南小镇清丽、素雅的地域风情，舞台犹如一幅行走的画卷，在《二泉映月》天籁般音乐的映衬下，更能真切领悟到一个盲人如诗如画、柔美恬静的生命意境。再配上越剧柔美、细腻的唱腔，更是让人如痴如醉。

又如秦腔《狗儿爷涅槃》，几十把长凳的运用，是舞美设计的点睛之笔。长凳时而是庄稼，时而是河流，时而是高山，随剧情和人物心理的变化而变化，这种设计既简化了换场的繁琐，又使舞台表现的时空更自由开阔，更有视觉冲击力。即使是不懂舞蹈的人，也会被眼前的场景所震撼。新时代的戏剧，营造贴切、新颖、独特的舞台设计，更有力于表现戏剧的精神。

戏剧作为优秀的民族文化，其传承和发展是我们肩负的责任。作为一名青年编剧，根据自身的优势和特点，创作出具有时代意义的作品，是今后的创作方向和目标。戏剧只有不脱离时代，才能走得更远、更好。