竞技健美操技术动作与配乐编排关联性的研究与讨论

冯斌+董航+张鹏

摘 要：配乐是竞技健美操运动当中贯穿于技术动作的主线，整套技术动作的展示被音乐所制约，两者的相互协调统一才可以发挥竞技健美操运动本质的渲染能力，技术动作与配乐的关系大体可划分为韵律和动作速率的关系、配乐情感与肢体表现力的关系、配乐特点与动作结构形式的关系。

关键词：竞技健美操；技术动作；配乐；创编；关联

中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2017）06-0005-03

DOI：10.16657/j.cnki.issn1673-9132.2017.06.001

竞技健美操这项运动包含了技术动作与配乐这两种属性，是运动员结合配乐的韵律来完成机体运动的一种体育项目。可以说配乐既表露了竞技健美操的内涵，也决定了完整技术动作的风格特点，而项目运动则是将配乐的情感抒发的有效方式。本研究着重于将项目当中技术动作要求与所采用的配乐编排进行深入的探讨，从而完善竞技健美操的基础理论，进而让竞技健美操给运动者以及欣赏者更多的美妙体验。

一、竞技健美操配乐的“优先性”

从目前国内对于竞技健美操的研究来看，配乐是塑造竞技健美操的灵魂这一观点能够被学者、教练员以及运动员普遍接受，竞技健美操的实际运动意义在于寻求弥补练习者身体因素所存在的“缺陷”，进而促成进行健美操运动的终身体育锻炼行为，配乐作为核心环节与健美操技术动作多种表现方法相结合，从而经过音乐的韵律带动运动的节律，才能够更好地体现二者艺术上美的统一，达到既能够塑造完美的身体形态又能够促进内心健康发展的根本目的。

二、竞技健美操规则中配乐的演变

竞技健美操运动随着社会的变迁也一直处在改革发展之中，尤其在比赛规则方面的完善，存在漏洞的内容也逐渐在规则当中被删除，譬如FIG健美操委员会对于配乐的要求做过多次具体的变动。其中涉及配乐时间的规定为两次，第一次在1994年至1996年所采用的比赛规则，在整体技术动作全部演示完成所耗费的时长为1分50秒至2分10秒之间；到1997年至2000年规则变动后对于整套技术动作时间跨度缩短到1分45秒，但是可以有5秒的浮动空间，并且这一规定一直使用到今日。

对于竞技健美操配乐的评分经过了三次演变，1997年至2000年间国际当中没有对配乐评分标准做具体规定，但是施行的标准是艺术总评分为10分，按照实际情况递减；2001年至2004年的规则变动第一次注重配乐的评分比重，分数最高为1分但是艺术总评分更改为加分制度，最高分数设定为10分满分；而2005年至2008年所执行的全新规则里面再次增加配乐的分值，扩充到2分，同时也对配乐运用的合理性科学性做出更高的要求。

三、健美操配乐创编特征分析

（一）配乐韵律对于竞技健美操技术动作的影响

音乐在艺术领域里被奉为是一种极具情感内涵的表达形式，与竞技健美操運动项目的结合凸显运动者激情的释放更具有非凡的作用。经过对资料的查阅，重大比赛当中队伍在配乐的选择上多集中于爵士音乐、R&B音乐、摇滚音乐等，而韵律方面2/4、4/4拍这种强弱分明、动感十足的曲目通常是配乐优先考虑的对象，加重拍节的强化音节与轻拍弱化音节的鲜明对比，更容易让人体会到心灵的震撼。但是纯粹快速率、多重音的配乐造成的感官审美疲劳现象也是不可忽视的现象之一。

（二）配乐节奏对于竞技健美操技术动作的影响

节奏在音乐之中着重突出了每一个音节的长短、加重音节、轻音之间的关系，也就是我们通常情况下所认知的强与弱的比较。尤其是在这种以体现运动员动作难美为主的项目当中，节奏长短、强弱的互补，严谨而又准确的配乐结构是取得优异成绩的必要影响因素之一。

竞技健美操技术动作律动搭配将音乐节奏充分呈现出来，达到双同步的情况一直是训练当中所追求的最为理想状态，而通常简便化的机械组合并不能获得突破性的实质效果。从竞技健美操体能训练的角度分析，动作难度及其标准性对于运动员体能储备做出了极大的要求，追求韵律的速度很直观地会导致在完成技术动作过程中技术水平明显下降，完成形式上出现脱节，达不到预期的训练效果。在实际运动训练当中运动员的运动状态提升配乐的节奏也会随之变化，经试验表明每10秒钟27-32拍节是竞技健美操运动训练配乐编排的最适合节奏。

四、竞技健美操配乐编排研究

（一）配乐结构的整体把握

音乐的起始部分、高潮部分、结尾部分组成了竞技健美操配乐的整体结构。起始部分在很短的时间跨度里便要达到引人入胜的目的，要做到乐曲精简、个性鲜明；高潮部分则作为结构的骨干及其精髓彰显乐曲及动作套路的核心价值和主要情感，无论是对于安排内容的覆盖量还是安排技术含量的水平都应当是全部技术动作当中的重点部分；结尾部分是对配乐及技术动作的总结与概括，既可以体现出前后照应又可以表现出激情顶峰后的静止，不仅配乐的形象更加充实完善，动作编排的完整性同样也会得以呈现。

虽然FIG健美操委员会发布的竞赛规则当中对于配乐编排有明确规定，可以使用一首原创音乐，或者选用多首在创作风格特点上相似的乐曲剪辑而成，但是无论在国际重大赛事还是小范围的交流赛事当中，各代表队选取一首原创音乐作为整套技术动作的配乐已不多见，既然是两首或者多首乐曲进行的剪辑，必然会涉及相互之间的变化，尤其在乐曲的删减处必须符合段落或者句之间衔接规律，尤其注意拍节的转换问题。

例如，第十三届健美操世锦赛上中国队三人项目所采用的配乐在段落的组合方面没有将核心部分进行分解，但是由于剪辑曲目的拍节速率存在明显的不同，经过调整前后衔接音段基本保持了配乐的完整状态。因此依照乐曲的构成框架、拍节数量、韵律的重点等影响因素综合考虑，才能够让剪辑完成的乐曲各部分链接更加连贯流畅。

（二）配乐音效的合理运用形成自身特点

声音特效在健美操配乐当中的加入已经是当前项目发展所产生的必然结果，尤其是在完成相对复杂技术动作阶段，配乐中具有针对性和关联性的音效添加，让运动个体表现出的力量性、速度性、灵敏性等体能展示更富有节奏感，保障整体技术动作完成质量同时促进了运动当中对于动作细节部分的处理，形成直观的艺术表现。

但是一味强调配乐的特点忽视运动员的个人风格极易形成较大程度的反差，例如完成相同技术动作时不同运动个体会因为自身外在形态、年龄、气质体现等方面的不同形成基础性特点，一味地追求复杂特效的配乐会更快地暴露出运动员竞技水平的欠缺以及艺术表现力的短板。

五、竞技健美操配乐创编

（一）竞技健美操配樂编排的一致性

虽然同样为舞蹈类运动项目，但是竞技健美操配乐并没有整体的叙事过程也不会构成完整的思想主线，只有通过运动个体的技术动作展现、肢体语言、内在感染力才能将配乐所包含的情感充分表现出来。因此配乐的风格走向引领了竞技健美操的技术动作编排，没有同配乐贴合的技术动作既缺乏了艺术表现力又丧失了运动项目所带有的感染力。

例如，第十四届健美操世锦赛中国队三人操所使用的配乐极具民族风格，从完成动作、服装的搭配都加入了大量的民族元素，同时可以理解为配乐贯穿了技术动作的中心线，把所有健美操的单个技术动作以及艺术表现片段融合成为富有民族色彩的完整艺术形态，两者既为补充又相互强化。

其中最为重要的部分是剪接过程中不要理解成为音乐片段衔接。过多地追求配乐的特点，多风格的融合只会造成内容的混乱，不同风格的乐曲衔接在一起只会对整套动作形成审美的误判，还会对评委造成配乐编排所具备素质理解缺失的主观印象。

（二）动作衔接阶段的配乐编排

竞技健美操技术动作形成完整的框架需要运动员通过动力性方式相互协调，能够不同技术动作之间完成自然衔接才能够体现出整体节目编排的连续性。通常情况下过渡阶段也是运动员在进行空间转换的时期，比如，从分腿站立状态完成躯体跳跃并且旋转180度后成俯撑状态的连续技术动作前所完成的并腿跳跃就属于过渡技术动作。而音乐元素当中的链接、过渡句式通常不会存在过多的音节，琵音的走句以及连续的和弦音便是其主要的表现形式，虽然存在的艺术意义并不大，但是这部分的欠缺只会造成乐曲跳跃式的发展。从项目自身特点和音乐构成分析具有明显连接乐句的乐曲自然会是过渡阶段编排当中考虑的首选，然而完整的技术动作当中间隔四到八个节拍之间运动员就要形成方向的变化，因此，在进行创编过程中既要考虑不同的链接动作要运用稍作变化的乐曲，又要在难度动作位置添加重音或者进行节奏性旋律的搭配，同时为了尽量避免衔接阶段准备期配乐差异性的变化，音阶的走句以及弦序列便为此类环节的主要编排方式。

（三）全套动作起始、高潮、结尾三个阶段的配乐创编

起始阶段所包含的技术动作比重较小，二至四个八拍便进入高潮阶段，简洁、创新、优美是这一阶段所要达到的基本表演目的。配乐起到的作用不仅是从情感上起到对于运动员的预调动，还要对运动员产生将要进行大强度体能消耗的预警，这一阶段着重于加重音节的体现，节奏明显并且尽可能减少段落化旋律的编排，达到在听觉、视觉双方面先声夺人的表现力。

高潮阶段完成时间跨度很长，无论是技术动作还是配乐皆为整体动作的核心环节。随着技术动作的展开可以依据实际情况创造多个连续性高潮。

例如，十四届世锦赛女子单人项目将多个复杂性操化动作编排在开始部分，突显出运动员灵敏性以及多样性的技术特点，配乐相应轻松速率较快，活跃的韵律感促成了第一个高潮的产生；之后动作明显增加了难度系数及空间跨度，其中连续完成体现动力性特点的操化动作结合较强节奏的乐曲，伴随着音量以及速率的再次提升形成第二次高潮点，其中完成柔韧性技术动作以及展现上体力量阶段的配乐适当柔化会产生一定情感迸发的艺术效果；最后部分运动员在起跳高度上面的展现，起跳动作和腾跃动作的灵活性得到充分体现，配乐也在第二高潮后持续深化并且加入了更多的声音特效再次以强化的方式推进了核心环节的情绪。在形成浪潮一般的多次高潮效果带动运动员达到了运动强度的峰值也营造出了和谐、顺畅、激情的艺术欣赏效果。

结尾阶段通常所包含的配乐内容比例很小，只有二至四个八拍。也有一种创编方式是在高潮阶段就达到瞬间的静止收尾，通常这种一动一静的对比在竞赛中所达到的实际效果非常明显。团体类项目当中采取的结尾音只是要求随旋律结束便可以，不强调新旋律的加入，融入音量较大的声音效果也可以再次加深对于整体技术动作的印象。

配乐是竞技健美操艺术表现力不可缺少的重要环节，不足两分钟的乐曲剪辑可以发现蕴涵了曲作者智慧的结晶。技术动作与配乐对于美的诠释都存在不同的表达方式，在各自特点之中寻求结构融合在一起的连接点，才能够将竞技健美操项目“健、力、美”呈现出来。

参考文献：

[1] 冯萍.健美操音乐的选择与应用[J].上海体育学院学报，2003（5）：129-130.

[2] 宋红莲.竞技健美操的创编和音乐选配[J].体育科技（广西），2002（4）：40-41.