电影海报平面设计高级技巧研究
2017-03-29田怡
田怡
21世纪已经成为一个基于移动互联的全民读图世纪,图形已经成为无极与无限传播的关键,电影海报作为一种高效且便捷的电影传播与宣传手段,在读图时代对于电影前期运作环节的成败尤为重要。当电影海报展现在所有潜在观众面前时,这些潜在观众必定会从中读到电影海报平面设计者所欲呈现的那种对于电影的诠释理念,从而由这种诠释理念在潜意识中形成一种对于观影的可持续或不可持续的期待差异。显然,充斥着高级布局设计、高级艺术设计、高级创意设计的电影海报,更能够对观众的心理形成可持续的观影期待,同时,这种可持续的观影期待中的绝大多数将转换为最终的电影票房保证。
一、 电影海报平面设计布局高级技巧
(一)文字布局
电影海报平面设计的高级技巧首先就是文字布局的高级技巧,文字的高级布局有时更能起到揭示主题的作用,同时,还能够在观众观影之前即将影片的兴趣调整至与影片基调一致,亦能赋予观众一种更为强烈的陌生化期待。例如,《大鱼》电影海报的平面设计即运用了这种高级文字布局技巧,不仅字体采取了较为古典的样式,而且更将这些字体以树的形式植根于沃野,而且在两个单词之间形成了一条田野上的小径,男主角悠然行进于其上,并且两个单词中的每个字母上都生长出了自然形态的树的枝丫。这种将文字植入沃野,枝丫在文字上自然生长的布局设计既表达了影片内涵所依托着的自然的根性灵魂,同时,又表达了影片意象在根性灵魂之上的一种形而上的升华,而在这种意象升华之上的不仅有影片所表达的意蕴,还有观众沉浸于其中的与影片互动的潜意识的意象之魂。[1]
(二)电影海报平面设计色彩布局高级技巧
电影海报平面设充色彩布局对于整幅海报的艺术性影响较大,这种布局艺术包含着高级的色彩布局技巧。例如《金陵十三钗》电影海报平面设计,即在灰白过多留白的背景之下,大胆、大量、大面积地使用了红色布局,从视觉效果而言,这种过度的红色布局,反而使得整幅电影海报平面设计的艺术性较差,以致于形成了一种较为泛滥的红色喧嚣之下的俗化,事实上,如果将梅花的图景使用黑白高反差对比,则对于表现影片的主题反而会更佳。同时,蝴蝶的通体红色也完全无此必要,其实仅需将蝴蝶的头部与躯体以女性形象加以表现,而血滴由躯体溅射而出,这样,视觉效果显然就会好很多。此外,文字的形态也可以设计成一种撕裂式的血色,与蝴蝶所溅射而出的血滴遥相呼应,如此方能将整幅海报的平面设计布局的艺术性提高一个档次,同时,更能消解过多的背景留白。并且,这幅海报中的英文以及人名等,完全没有必要采用红色书写,仅需以较小的黑色书写于左下,以与右上的黑色文字相呼应即可。
(三)虚实布局
电影海报平面设计的虚实高级技巧,应遵循“虚者道之动,实者道之用”这一高级法则,电影海报平面设计既要务实,又要务虚,但更要把握好虚实之间的边界与尺度,过实则意乏,过虚则象乏。比如,《蚁人》的电影海报设计就彻底违背了虚实设计的高级原则,过度务虚,在整幅海报上几乎全部留白,仅在正中间画了一个小小的士兵的黑色剪影,这种处理手法显然过于大胆,同时,除具有较强的创意性而外,不仅缺乏电影海报最基本的艺术性,而且更以其过度务虚而陷于“象乏”的巨大误区,最终只能沦为一种噱头而已。从留白与务虚的角度而言,留白并不意味着蚁人式的一片空白,其实黑色甚至是其他色彩均可以作为相对式留白,比如《艳舞女郎》与《黑暗天际》这两部电影的海报平面设计就以黑色进行了较为高级的相对式留白,尤其是《艳舞女郎》更以这种相对式留白的高级技巧将黑色留白的一部分,隐性地塑造为人物形象的意象式补完。[2]
二、 电影海报平面设计艺术性高级技巧
(一)架构的多极性高级技巧
电影海报平面设计艺术性高级技巧包括架构的多极性、图像的多极性,以及意象的多极性,架构的多极性为整幅海报建构了基本的图式、要素、表现的多样化、多元化、多层次。
例如,《白银帝国》即以水墨的张力承托与平衡渲染,为整幅电影海报建构起了一种基于文本解构意象的一种形而上的多极性架构。而在电影《蛇妖诱惑》的海报中,我们再次看到了五分法的精巧架构,整幅海报的下方文本与背景区占1/5,人物与上部文本背景区各占2/5,而这幅海报的架构多极性则一方面,由人物的上半身的不同姿态加以展现;另一方面,则由身体开始延伸至远方背景的蛇形行进尾迹,加以隐性扩展式架构地表现,同时,男女两个人物所注视的不同方向及其不同的精神状态,也成为了向观众揭示人妖殊途剧情的一种最佳的暗喻。电影海报的这些多极性架构显然透过一幅小小的海报已经将影片中的多重意蕴与想像进行了基于架构的潜意识牵引。
(二)图像的多极性高级技巧
提及电影海报平面设计的艺术性高级技巧,就无论如何都不能略过《沉默的羔羊》这部影片的精彩的海报设计。相信许多观众都看到过这部影片的电影海报,但是,没有看到过这幅海报放大图景的观众,必然会忽略这幅海报中的关键细节部分。这幅海报最突出、最惊人、最震撼的高级技巧,不仅在于其以蝴蝶默化人物口部的创意,而且更在于其将蝴蝶的头部描绘成了骷髅头的形状。同时,若将这个骷髅头放大以后,就会看到更加惊人且震撼的图景,那就是——这幅骷髅头竟然是用八具裸身女体真人堆叠而成,并且,在摄取这幅骷髅头时采取了光线的高反差对比,亮处的六只脚艺术性地构成了骷髅头的牙齿。这就形成了一种形诸于图像的多极性。首先,从宏观而言,蝴蝶钉在嘴上的封印建构了罪行的强制性与恶劣性;其次,从微观而言,骷髅头的死亡意象建构了罪行的死亡象征;最后,数具裸身真人女体更将这种图像的多极性,升华至一种无以言表的高度,而这恰是电影海报平面设计的图像多极性的最高级技巧的绝佳体现。
(三)意象的多极性高级技巧
意象的多极性,既是电影海报平面设计艺术性较为重要的高级技巧之一,又是现代电影海报平面设计未来重要的发展方向之一。例如《巴黎谍影》这部影片的海报,即极具意象的多极性,整幅海报的虚实相得益彰,并且,过度的留白以文字进行了恰当的补救,同时,无论是文字还是图像都遵循了一种向上张力的布局,真正达到了“图有尽,而意无穷”的电影海报设计的高级技巧的基本要求。[3]而且,這幅海报的更加精彩之处还在于其在平面设计中融入了高级的意象多极性的技巧。首先以红撞黑的主色调凸显了影片的基调;其次,以巴黎最著名的艾菲尔铁塔指代了巴黎,交代了影片中事件发生的主要地点;最后,更具技巧性的还在于创作者将巴黎铁塔的基座与一支手枪的枪身进行了完美的融合,一只紧握手枪扣住扳机的手,将这支上半部分是铁塔下半部分是手枪的“塔枪”向上举起,隐喻式地诠释了影片的间谍、枪战、动作特质。
三、 电影海报平面设计创意性高级技巧
(一)电影海报平面设计色彩创意高级技巧
电影海报平面设计色彩的创意高级技巧在于既要满足后现代的视觉审美,又要能够符合目标观众的现代社会主流文化,同时,更要使得电影海报所要表达的内容层次分明,色彩显然是电影海报视觉互动审美的最基本要素,并且,色彩也是图形影响视神经的最先觉、最直接、最重要的元素。透过色彩创意传递给观众由感知而记忆,由记忆而意识,由意识而情感的不断递进的心理影响才是电影海报真正的艺术魅力所在。[4]在具体的色彩创意高级技巧实战过程中,既可以采用色相对比、明度对比、补色对比的高级技巧,同时,还可以采用现代较为流行的撞色等更高级技巧,以实现色彩与色彩之间的互动性,从而由这种色彩的互动性形成一种对观众心理情感的更为复杂化的影响力,以达到电影海报更佳的宣传效果,
(二)电影海报平面设计构图创意高级技巧
当置身于影院之中,选择一部电影的时候,在对所有电影的了解处于同等条件的状况之下,观众显然会更倾向于选择海报平面设计更具创意的电影。在审视的过程中,首先考量的应该是色彩创意,接下来考量的则必然是构图创意。构图创意的醒目与否、主要元素突出与否、构图合理与否等等都将是观众考量的重要因素。电影海报平面设计构图创意高级技巧不仅包括拼置同构与置入同构,而且还包括肖形同构与显异同构,同时,亦包括置换同构与异影同构等高级技巧,这些高级技巧以创作者的艺术源创新构思作为一种创意性的艺术表现,从而形成能够打动观众的极具心理说服力的一种艺术感染力,这才是电影海报平面设计的最高级的艺术技巧。同时,构图创意的高级技巧还在于,透过平面设计充分显示创作者基于源创新之外的个性化魅力的展现,具构图创意的电影海报平面设计作品,显然更易实现针对电影视觉审美价值的大幅提升。
(三)电影海报平面设计意象创意高级技巧
虽然国外海报意象创意方面较为突出,但近年来,国产电影海报平面设计创意也不乏杰作。比如《美人鱼》的广告就极具创意性,整幅画面以五分法自上而下划分为五等份,以2/5表现美人鱼以及掀天揭地的波澜,以3/5表现黑色的海岸,并展现金色的鱼形文字,那掀天揭地的波澜俨然形成了坐在岸边的美人鱼的人鱼尾部,从而产生了巨大的意象张力,这种巨大的意象张力,在冲击海岸的波浪的衬托与掩映之下,仿佛形成了一种彻地连天的壮观景象。同时,既可以视作整幅海报没有任何留白,也可以视作整幅海报除了美人鱼而外,其他都是留白,这显然依赖于创作者的高级相对式留白技巧。这些高级技巧建构成了《美人鱼》电影海报的意象创意,并且,这幅电影海报也为观众在有尽的图景之中,激活了无穷的想象空间。
结语
电影海报的图像视界,在进入潜在观众的视界之后,就会形成一种期待视界。这种期待视界的能否可持续,关键就在于能否做到电影海报平面设计高级技巧的存乎一心与运用之妙。电影海报平面设计高级技巧的三道关卡分别为布局性、艺术性、创意性。布局性考验的是平面设计中文字的变形力、色彩的感知力、虚实的平衡力;而艺术性考验的则是平面设计架构的多极性、图像的多极性、意象的多极性;创意性则考验平面设计的色彩創意能力、构图创意能力、意象创意能力。这些电影海报平面设计高级技巧的融会贯通,最终将在平面设计者的手中形成一种形诸于布局、艺术、创意的极具后现代个性魅力的一种透过电影海报表达出来的视觉宣言。