浅析四川清音的音乐形态及传承方式

◎李洪才

浅析四川清音的音乐形态及传承方式

◎李洪才

四川清音是我国曲艺中比较重要的艺术曲种，于2008年被列为国家级的第二批非物质文化遗产。四川清音的音乐基因源于我国明清俗曲。本文将通过四川清音的音乐形态，分析四川清音的艺术特点，并为四川清音音乐的发展和传承提供途径。

四川清音 音乐形态 传承方式

四川清音出现在明末清初时期，早期该音乐为“唱小调”“唱小曲”；在演唱的过程中一般使用琵琶和月琴作为伴奏，所以那时也叫“唱琵琶”或是“唱月琴”。 新中国成立后，在四川就被称为四川清音。四川清音传统都是以口传心授的方式传承的，在传承主客体上分析，包括戏班组织师徒传承、家族传承和社会传承等形式。

一、四川清音的音乐形态

四川清音在明清时期被称为曲调，在民间流传比较广泛，同时又与南戏和元杂剧等体裁相结合，吸取了戏曲中大量的音乐元素，逐渐成为符合大众审美乐趣的民调，在茶楼、旅店、大街小巷都有传颂。我们可以在俗曲中发现我国近五百年的曲调，随着俗曲的变化，曲种也不断增多。四川清音存在音高的特征，多是根据曲来填词，语言音韵会给旋律音高造成影响。四川清音包括板腔体和曲牌体两种类型，其中版腔体比较重视用音乐中的节拍和速度来展示戏剧故事。清音的音色是音乐形态的核心内容。随着人们生活形态的变化，传统的音色也在发生变化，但是，我们还可以根据音色基因来判断音乐种类。四川清音伴奏乐器主要有琵琶、竹节鼓、二胡、中胡、高胡等，随着时代的变迁，四川清音也开始进入剧场，其中的坐唱形式发生了变化。

二、四川清音的传承方式

（一）中西文化结合

传统的四川清音都是以口传心授的方式进行传承，但是，该传承方式多会受到人类记忆力的影响，造成音乐内容传承的缺失。而且，四川清音的曲目比较多，如果长期处在高阁传承中，那么将会出现失传的情况。随着西方音乐理论融入我国，四川清音艺术也逐渐发展，现代记忆清音的曲目多是使用西方记谱法。西方人多是利用科学媒介来解决年轻人歌唱的困难问题，大大降低了学生学习的难度。若我们也使用此方法，使百姓也可以学习到四川清音，更有利于我国传统文化走出国门，实现中外音乐交流和发展，从而实现四川清音音乐更好的传承。

（二）教育的兴起

传统的清音传承是以家族为主，或是师徒传承。随着时代的发展，国家建立和规划接班人培养战略，出现了一种较为系统且普及方便的传承体系。新中国成立后，四川的艺术教育实现了繁荣发展，成都也建设了以戏剧为主的学校，里面有专业的清音学习班。这充分实现了国家对四川清音传承的重视，也培养了更多的优秀传承人。

对于以往由于出身贫寒，没有上学机会或是身患残疾的人，有很多会选择学习四川清音作为谋生手段。随着我国艺术教育水平的不断提高以及我国办学速度的加快，四川清音相关的艺术课程也逐渐完善，同时，四川清音相关艺术也逐渐创新发展起来。社会办学的民办学校教育也成为四川曲艺传承机构。这样，更多的年轻人可以接触到四川曲艺，也逐渐使曲艺艺术成为人们精神文化和娱乐的一部分，从而让四川清音得到更好的传承。

（三）现代科技的发展

在北京和上海开始建立广播电台后，四川清音音乐也得到了广泛传播，比如《秋江》 《断桥》等相关曲目被制作成唱片开始发行。如今，电视和网络丰富了戏曲艺术的传播方式，传播手段也不断创新。一般在市场上听得到的或是看得到的音乐，很多都可以通过网络得到，四川清音也逐渐成为人们茶余饭后的娱乐资源。

摄像机和照相机等技术的出现，也将传统的表演变为立体的影像记录下来，这样更有利于后人的了解和传承。而且那些数码录音技术也逐渐实现了反复播放的技术，也为后辈学习和观摩提供了有利条件。随着各种储存方式和技术的增多，CD光碟、唱片、网络媒体库、云储存等技术的发展，音乐传播形式和保存方式也不断完善，同时也实现了复制，这大大促进了清音曲目的传承和保存。

三、结语

随着文化传播方式的多样化发展，虽然四川清音的传承方式不断更新，但在传承过程中要重视精华内容的吸收，去其糟粕，这样也更有利于四川清音的创新和发展。对于新时代的年轻人来说，传承我国传统文化是我们的责任，实现传统曲艺和西方文化融合是时代发展的趋势。在中西艺术结合的同时，也要重视我国传统文化的创新，不能只接受西方艺术而排斥我国传统艺术。

[1]王春秋.浅析四川清音发源与传承以及演唱方法——以《布谷鸟儿咕咕叫》为例[J]. 北方音乐，2015（21）.

[2]蓝鹰，周伟,牛会娟.也论四川清音的源起与形成——从清代巴县官府档案管窥清音的蛛丝马迹[J].四川戏剧，2016（09）.

[3]向珊，黄燕玲.《布谷鸟儿咕咕叫》演唱口述——非遗传承人田临平授课记录[J].北方音乐，2017（12）.

李洪才，男，硕士，川南幼儿师范高等专科学校艺术系，讲师，研究方向：声乐演唱）

（责任编辑 葛星星）