浅谈美术欣赏课中如何培养学生审美素养

罗西敏

【摘要】审美素养是一个现代人不可缺少的基本素质。美术作为重要的人文学科，在人类历史发展过程中创造了星汉灿烂的美术作品。通过引导学生欣赏a有教育意义的美术作品，从中认识辨别真与假、美与丑、善与恶，陶冶美的心灵、情操、举止、行为、人格和道德，使学生的外在形体和内心人格形成美的统一。

【关键词】审美素养 鉴赏能力 艺术风格 审美内涵

审美素养是一个现代人不可缺少的基本素质。美术作为重要的人文学科，在人类历史发展过程中创造了星汉灿烂的美术作品。通过引导学生欣赏有教育意义的美术作品，从中认识辨别真与假、美与丑、善与恶，陶冶美的心灵、情操、举止、行为、人格和道德，使学生的外在形体和内心人格形成美的统一。在进一步实施和推进素质教育的今天，作为天之骄子的当代大学生，他们的文化素养、人格修养、品行及社会实践能力越来越引起了社会的普遍关注。美术欣赏课是为了更好的培养大学生的综合素质，无论对专业学生还是非专业学生都有着十分重要的意义，是提升学生艺术修养、审美能力、健全人格的重要手段。下面结合自身教学经验，谈谈美术欣赏教学过程中如何培养学生的审美素养。

一、感受体味作品艺术语言，逐步培养学生的审美能力

前苏联教育家霍姆林斯曾讲道：“美是人类道德财富的源泉。”近代教育学家蔡元培先生也提倡将美育代替宗教。之所以这样讲，是因为通过美育活动的熏陶，可以提高受教育者的审美感受力，从而达到净化心灵，培养良好的道德情操之目的。那么，在实际教学中应指导学生面对不同的艺术作品，要着重培养视觉感知力，关注作品中传递出来的整体色调、构图布局、线条笔韵以及韵律节奏等相关气息，引导学生学会欣赏作品的外在美感和内在意蕴。

在教学过程中，教师应以审美教育为核心，通过优秀的美术作品欣赏来触动学生的灵魂。一般来说，当面对一件艺术作品时，由于学生缺少欣赏美的经验或相关的背景知识，往往会根据美术作品风格，不由自主地用现有的经验来判断、归类，通过了解画中的情节内容以及逼真的形象、写实的绘画技巧，去判断作品的美丑善恶，而不是进入真正的欣赏过程和对作品细节的品读。 為了帮助学生更好的理解作品，这就需要教师的正确引导，讲解作品产生的时代背景和相关的与故事。如欣赏拉斐尔的《雅典学院》时，就有必要介绍有关“文艺复兴运动”的历史以及“人文主义精神”；欣赏达维特的《荷加斯兄弟之哲》时，就适当讲述罗马的历史传说和荷加斯兄弟的爱情故事；再如，在欣赏古希腊雕塑《掷铁饼者》时，学生如果不了解古希腊人有裸身参加体育竞技运动的风俗习惯，他们肯定对大量的人体雕塑疑惑不解，教师必须要让学生明白：正是由于这一点才奠定了以人体为美的传统审美观。将学生的理解和教师的理解进行比照，使其看到自己的鉴赏评价存在哪些方面的不足。经常反复开展鉴赏评价活动，使学生养成自觉经验判断，减少冲动的评价，引导学生直观感受作品的艺术特点，善于把握细节，提高审美素养能力。

二、深刻理解作品内涵，不断提升学生的审美情感

提高学生的欣赏水平，应从多方面入手，由于欣赏课本身是一个复杂的综合性活动，所以在鉴赏中，每件艺术作品都有其最突出的亮点，这些内容使学生的理性与感性相结合，学生可以根据感性的鉴赏体验来初步感知。有的侧重于形象的画面构图和空间组合；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的侧重于艺术造型的联系和寓意；有的侧重于对自然环境和整体空间的关照等。挖掘作品的深层意蕴，理性地剖析作品中的人文意蕴、背景寓意，可以充分培养学生健康的鉴赏能力和审美情趣，发挥美术鉴赏教学的独特作用。

一件艺术作品往往还有其更隐秘的意蕴、更深层的内涵。如领悟中国水墨山水画中的意境和禅宗意识，给观者一种惺忪微妙的领悟和透彻心灵的安慰。受儒、道思想的浸淫，中国山水画追求天人合一的境界，不重形似，有着突出的内在精神美感。山水画家以林泉之心对待创作，寻找的是精神家园。中国山水画的整体面貌有一个明显的审美特征，那就是呈现出一种静穆、含蓄、玄淡、浑茫和中庸柔和之美，传达出一种“大象无声，大音希声”的意境。如“清初四僧”之一的石涛所画《春江垂钓图》，整幅画构图，以少胜多，意境超脱，借画面中的垂钓明禅理，含高远超俗之意境。其意境回旋往复，引起后来无数诗人的心魂震荡，感觉深远如海。加以自成一体的书法，形成这种诗画的格调，开拓了后来扬州画派的诗画风气。《春江垂钓图》是石涛画给八大山人的一幅杰作，石涛和八大山人的身世相同，都是明朝宗室，清兵南下以后，遭到国破家亡之痛，隐名匿姓，遁迹空门。石涛善用墨法，尤其喜欢用湿笔，通过水墨的渗化和笔墨的融合，表现出山川的氤氲气象和深厚之态。通过挖掘和领会这些深层的意蕴和内涵，学生才会对作品产生深刻的理解和审美情感的升华。

三、感悟艺术作品之美，以美怡情，培养学生完善的人格

美术作品是情感外在的呈现，以感性的形式，通过审美的境界有了更加丰富的领悟和感受，在心灵的振荡和洗礼中培养起审美的人生观，以及审美境界，并最终实现学生性情的陶养、情感的净化、和谐人性的构建。这是最具有美术艺术本质性和价值性的功能。例如，中国花鸟画重在传达对生命力的感受，表达美与善的观念。山水画则讲究“外师造化，中得心源”，是寄情于景，景情交融。恽寿平说“作品贵在摄情，不可使鉴画者不生情。”画中所现使望者息心，览者动色，使人从美的形象中获得美的心灵感情，受到美与善的情感陶冶。美术欣赏的审美功能可对培养学生良好的个性与品格产生广泛的、潜在的影响与作用，使积极的人生观得以肯定和发展，消极的因素得以转化与改变，促进全面素质的和谐发展。

美术欣赏是一个观察、体验、品味、感悟艺术作品的过程，在这个过程中，学生进行感受、体验、分析、判断，从而获得审美享受，提高审美趣味，陶冶高尚情操。而美育的最终目的是以美引善，以美启真，以美怡情，从而培养大学生全面素质教育，并拥有完善的人格。