“旺盛”方能事事如意

李春姣

中国古人认为植物旺盛的生命力是事事如意的表现。工艺盆景凭借高超的仿生手段，将盆景永远固定在了最佳观赏期，也将生命力无限延长下去。

“上（汉武帝）起神屋……植玉树，珊瑚为枝，以碧玉为叶，或青或赤，悉以珠玉为之，子皆其空其中如小铃，锵锵有声。”——《艺文类聚》卷六十一引《汉武故事》

其实，除了天然植物盆景，完全人工塑造的工艺盆景同样是一道亮丽的风景。其以金银、珠宝、翡翠、珊瑚、玉石和玛瑙等珍贵材料做花、叶、果实，插于以錾铜、金银累丝、珐琅、嵌玻璃、玉石、雕漆等工艺材料制成的花盆里，相得益彰。此种颜色鲜艳、富丽华贵的室内装饰品，在清代皇宫中得到了良好的发展。

长青不老

自然是文明出现和发展的摇篮，也是艺术熱衷展现的对象，把自然引入人造环境中的做法在各国都有悠久的历史传统。在我国，通过盆景艺术来实现寄情山水的雅趣和高志是一个非常典型的例子。正如清人所撰园艺学著作《花镜》中说道：“至若城市狭隘之所，安能比户皆园，高人韵士，惟多种盆花小景，庶几免俗”。细致挑选的植物经过精心的人工培育，配以小巧的景观，形成了古典园林的微缩世界，置于几案之上，室内生气盎然。

但从气候上来说，北方寒冷干燥，不及南方利于植物的生长。在盆景中使用的植物都经过特殊的园艺培育，相对来说较为娇弱，对环境要求高，北方冬季漫长，植物常青并不容易实现。作为室内装饰艺术，清代对于吉祥的寓意又特别重视，所以想要植物常青不老，则需以珠玉宝石替之。

天然植物盆景中，常置微缩的人物、假山，山林水泽之中配以小桥，形成一股大千世界容于一室之内的气度，山水间往往是千古佳谈或古今名士，自有一股清澈气息环绕其间。工艺盆景则华丽雍容，以珠玉、宝石大小搭配、颜色效果欢快喜人为主，主题上采以吉祥寓意，常用于皇太后、皇帝庆寿、皇帝大婚等时机。

意必吉祥

如今我们所能见到的清宫工艺盆景，其材料来源的地域十分广泛。用材包括玉石、珊瑚、翡翠、玻璃、水晶、象牙、玳瑁、青金石、绿松石、蜜蜡、红绿宝石、紫水晶等等。这些材料的取得，与清代的国力有很大关系，清代国家版图较明代更往西扩展，对于中亚乃至西亚宝石的获取更为便捷，同时随着海洋捕捞技术的提升，更易获得珊瑚等从前鲜见的装饰原料。

工艺盆景因“景色”绚烂，所配的容器必定讲究，也极费工。目前所见的有铜胎珐琅的、泥金釉瓷的、翡翠玻璃的、锡胎漆的、玳瑁的、雕漆的、紫檀木的、洋漆镶象牙的、嵌银母的等等不一而足，都与其上的景致相配合，以突出材料的美感和颜色的考究精致。

值得一提的是，根据刘岳《参天覆地盈握间，碧玉琅轩纳一盆——清代宫廷中的工艺盆景》一文，清宫造作系统中关于工艺盆景的用料有所吩咐，与我们习惯性的认知并不完全相同，如“盆景内不必用象牙、不可过费钱粮”。根据清宫留存下来的工艺盆景实物来看，用真金白银、上等珠玉宝石的只是少数，绝大多数使用的是铜镀金、玻璃等材料，用到玉、翠、红蓝宝石、碧玺、青金石等材料时，一般的成色即可，甚至有以伪充真的情况出现。由此可见，清宫中更多地将盆景当成用来陈设的装饰品而非收藏品，力求以较小投入获得明显的装饰效果。

工艺盆景在清代得以发展，与当时多项工艺美术技艺达到了极致的高峰不无关联。整体看来，清代室内装饰的技艺呈现出洛可可式的细节为上，以繁复、艳丽为最新面貌，强调装饰的内在寓意，这在家具、陶瓷、刺绣上都有类似体现。由于工艺盆景的使用情境多为寿宴、喜宴或赏赐，因此特别注重吉祥意义的体现，每一处细节的应用、材料的选择、颜色的搭配，都遵循“意必吉祥”的宗旨，常见的有柿子灵芝，取事事如意之意；佛手、寿桃和石榴，称为“三多”。乾隆十六年十一月二十五日皇太后六十大庆时，每日例进寿礼“九九”，其中便有绥山福永象牙蟠桃大盆景一件、涂林嘉粒象牙石榴大盆景一件、宝掌拈花象牙佛手大盆景一件等。

想像无穷

工艺盆景有着不必日日修剪、也不受季节变换影响的特点，中国古人对于生命力极为看重，认为植物旺盛的生命力是事事如意的表现。工艺盆景凭借高超的仿生手段，将盆景永远固定在了最佳观赏期，也将生命力无限延长下去，得到了宫廷的认可，形成了独特的艺术风格。而如果说植物盆景的创作反映了古人“不下堂筵而能坐穷泉壑”的生活理想，从清代工艺盆景的制作和设计中，我们看到的是古人无穷的想像力和宏大的世界观，在造型方面更为自由，也更具想像。

就拿模仿植物造型来说，其能够运用新材料或者新工艺，达到植物盆景无法表现的效果，从写实的表现转变成为独立的设计构思。例如乾隆年间錾胎画珐琅水晶盆景整体造型舒张，婀娜多姿，铜镀金的枝干上缀满了水晶花朵和叶子，晶莹剔透，宛若仙境奇葩。此作在日光下和灯火下荧荧反光，展现了植物所没有的璀璨非凡。还有故宫博物院藏清代掐丝珐琅桃蝠山子盆红珊瑚盆景，三层垒桃式盆。当中铜杆、掐丝珐琅的枝叶盘曲于底部，并延绕于三层双桃之间，穿插掩映；桃盆前后均有两只大蝙蝠展开双翼，托起一以錾金流云围绕的掐丝珐琅团寿字，三层桃之间还有七只铜镀金小蝙蝠，上下翻飞于硕桃旁；盆中插红色大珊瑚树，鲜艳润泽，枝干分布匀称。该作品不拘泥于现实景物，硕大完整的整只珊瑚既像茂盛生长的树枝、鹿角，也像喷薄而出的火焰。它不仅构思大胆，还集合了福（蝠）禄（鹿）寿（桃）多种吉祥符号，再一次说明了工艺盆景的装饰意义。

可以说，工艺盆景集合了海洋陆地的产物，从东至西的珍奇，以及各式工艺的巧作，既是装饰艺术作品，也是收藏丰富的展示，类似于欧洲的“珍奇屋”。一件盆景，既是宫廷吉祥寓意的表达，也是清朝国家实力的展现。尽管它们是人为打造出的自然，但却蕴含着创造和表现的欲望，婉自天成。在方寸之间，工匠们凭借着高超的工艺，让后人为这一个个艺术天堂的展现而深深折服。

左图为清乾隆 景泰蓝嵌白玉御题诗文盆景一对

其玉板之上题刻的御题诗共计一十二首，皆为七言绝句，每一首的主题皆与咏花卉之美相关，说明其为皇帝御赏之物，是一件出自清宫造办处的精品制作。

右图为清乾隆 碧玉雕嵌玛瑙缠枝莲纹水仙盆景一对

玉盆为典型的痕都斯坦风格。盆内以珊瑚、翡翠、青金石、螺钿等的碎料为壤，数株水仙以白玉为根和花瓣，玛瑙为花茎，黄琥珀及黄玉为芯，水仙主题的盆景取“芝仙祝寿”之意。据《宫中进单》载：“乾隆五十六年十月二十七日，福康安来京呈进碧玉水仙盆景成对。”这一对盆景很可能即为其一。