日本动漫治愈系现象学分析

2017-03-16乔傲

大观 2017年1期

乔傲

摘要：“治愈系”一词自上个世纪九十年代末诞生以来，一直作为治愈心灵，舒缓压力事物的修饰词。因此，风靡日本，被誉为日本国民文化的动漫产业也不能免俗的产出了大量“治愈系”动漫作品，这类作品节奏轻快，情结感染，深深吸引着阅读者与观赏者的视线。对此，本文为研究日本动漫“治愈系”现象，从分析该现象诞生的因由出发，探究其表现手法，明晰其表现意义，以此來了解日本文化特征及民族思维。

关键词：日本文化；动画；漫画；治愈系；现象分析

“治愈系”这一词语诞生于上个世纪九十年代末，是概念较为模糊的词语，其可用于形容令人舒适的人、事、物，虽然最初是用来代指令人舒心的女性艺人，但在该词普遍被人熟悉后，“治愈系”的形容范围便不断扩大。目前，可用“治愈系”形容的包括人物、歌曲、文化作品及以此为基础衍生的系列事物。“治愈系”的涵盖虽然并不明晰，然而其形容之物带给人们的感觉却出其相似。总结“治愈系”的囊括范围，其泛指令人舒心的，感到轻松愉悦，可以缓解精神紧张，治疗身心疲劳的事物，凡是具备此类功能的人、事、物，皆可以“治愈系”一词涵盖囊括。因此，风靡日本，被称为国民文化的动漫产业，也不能免俗的融汇了大量的“治愈系”元素，打造出诸如《夏目友人帐》、《虫师》、《白熊咖啡厅》一类的治愈系动漫作品。对此，本文以探究日本动漫中“治愈系”现象入手，分析“治愈系”现象诞生的原因及其表现方式，并由此揭示的日本民族思想，以此来了解“治愈系”动漫展现的日本精神与日本文化特色。

一、日本动漫“治愈系”作品产生因由

在日本动漫作品中“治愈系”风格漫画并非“治愈系”一词诞生之后才产生的，其实早在“治愈系”一类形容词诞生之前，“治愈系”风格的动漫作品便已然在日本人生活中存在。例如樱桃子老师的《樱桃小丸子》便是极为典型的“治愈系”作品。只是，在“治愈系”一词逐步风靡之后，随着社会发展对人工要求的增大，人类生活面对的压力逐步增多，对“治愈系”、“轻松剧”的热衷水涨船高，因此带动“治愈系”动漫走势良好，逐渐占据动漫产业的一席之地，成为渴望被治愈，渴望获得轻松、惬意体会的都市人心中不可或缺的心灵绿洲。

其实，对“治愈”的渴求在人类诞生之初便存在于世，文化的发展，文学的进步，以至于艺术的出现，在某种程度上都是人类渴求美，渴求情感的释放与心灵解脱的形式。因此，无论是声乐舞蹈，亦或是雕刻绘画，往往都能治愈创作者的心灵，令其在压力中获得心灵的宁静。然而，拥有艺术欣赏能力者可以从艺术创作中获得救赎，而没有艺术赏析技能者要排解压力，则要寻求其他的渠道来释放自我。对此，日本以漫画的形式为始，以有声动画为手段，为无法借助艺术欣赏获得心灵释放的群体活化了视听思维，让其在连贯的画面中获得享受，并最终得到心灵的慰藉。在此基础上，“治愈系”反都市人快节奏生活之道而行，创造情结缓慢，乐曲优美，故事细腻的动漫作品，让忙碌而冷漠的都市人停下脚步，接受心灵的洗礼，焕发其年少的热忱，以便促使其更积极的面对生活，更勇敢的步向未来。

二、日本动漫“治愈系”作品的内容表现

日本动漫“治愈系”作品风靡是社会需求的真实表现，寻求心灵慰藉的都市群体在“治愈系”动漫作品中找回了感动灵魂的元素，因此而放松了紧绷的神经，感受着惬意的时光。那么，日本动漫“治愈系”作品是以何种形式来展现“治愈”氛围的，详尽的分析后可总结为如下内容：

（一）辞藻朴实且意蕴深远

在日本的动漫作品中，“治愈系”作品虽然不如热血漫画能激发人们向上的斗志，也不如浪漫的少女漫画可丰富人们的幻想，但其独特的治愈氛围却感动着每一个观赏者的心灵，那其中朴实无华的词句，也能深深的感动所有的观赏者，令人陷入深深的沉思之中，去慢慢体会字句间的别有深意。以CLAMP经典少女漫画《魔卡少女樱》为例，女主角小樱经常挂在嘴边的“绝对没问题的！”一句是再朴实不过的话语，即使在现实生活中人们也经常会说出口，但正是这句话，支撑着小樱的每一个行动，让她能勇敢，坚强的面对未来。相对的，她那种毫不畏惧，亲善热忱的阳光性格透过画面，与这句朴实平常的话语一起，映射入观赏者脑海里，成为每一个人心中不灭的动力。再如，《夏目友人帐》中“只要有想见的人，就不再是孤身一人了”一句，话语中沉静而温暖的意蕴充满了力量，使阅读者在深受感动时倍感鼓舞，并对生活与未来充满希望。总体来说，借助简单、朴实却意蕴深远的话语，“治愈系”漫画为阅读者带来了勇气，给予了其前进的动力。

（二）画面清丽且色调柔和

了解“治愈系”动漫作品后不难发现，“治愈系”动漫不仅在语句上能带给人温暖与力量，其在画面结构上与情感抒发上也能促使人感受到别具一格的治愈气息。以《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》一作为例，这部讲述青梅竹马们分散各地，但为了实现一个人的愿望再次团聚的故事，其内容温和、舒缓，剧情平和却意蕴深远，画面干净清纯，将少年们纯色的心灵与思想展现的淋漓尽致。特别是剧尾芽衣子实现自己愿望后消失的部分，动画处理的柔和且震撼人心，让人动容且惋惜，又被那笑容拯救，最终于哭泣中微笑，被芽衣子那善良与执着拯救，又被其天真与烂漫折服，再一次坚信起友谊的力量，并珍惜起友谊。相对的，以“治愈系”作品见长的绿川幸老师，其笔下的《萤火之森》则以跨越种族的爱情故事为核心，向读者展现出日本式的童话故事。于“山神之森”中相遇的少女萤与狐面少年银，两人结下了奇妙的缘分，并最终转化为跨越种族的爱恋。只是山中有规定，银是无法与萤接触的，如果违反规定，银便会消失。然而，故事的尾声处，为了触及所爱之人，银义无反顾的将萤融入了怀中，并就此化作点点萤火消失在漆黑的夜中。于是，呈现于观赏者面前的画面，是寂静的深山中，紧紧拥住少女的少年化作点点萤火，微笑着消失在少女的视野中。刹那间，那种跨越种族的恋情所谱写的恋爱升华到极致，让人不禁潸然了下，并在心中惋惜的同时警觉，幸福稍纵即逝，人需且行且珍惜的道理。

（三）角色朴实且平易近人

“治愈系”动漫作品在语言选材上切合实际，画面构架上温和柔美的基础上，其之所以可以治愈人心，令人感到亲切，极为重要的原因在于其角色背景设定上的朴实、平凡、贴合实际。以《白兔糖》为例，故事的主人公是一名30岁的单身男子，其在祖父过世后机缘巧合的收养了祖父的“私生女”，并就此展开了同居的亲子生活。相对的，《男子高中生的日常》则是着眼于平凡的男子高中生，以讲述那些年少年放学后的荒诞行為来制造笑料的同时，也潜移默化的促使读者追忆往昔，去怀念那少不经事年代中的美妙生活。诸如此类，“治愈系”动漫作品形式不定，内容繁多，只要能够平复阅读者心理，激发阅读者斗志，为阅读者生活带来动力，舒缓阅读者的压力，便均能成为“治愈系”动漫。然而，无论“治愈系”动漫的内容如何多变，其故事人物主角设定都十分普通、简单，并就此来增强故事代入感，以便阅读者在阅读时可带入角色，并最终被故事的画面与内容所治愈。

（四）背景多元且妙趣横生

其实，“治愈系”动漫在设计故事角色背景较为简单的同时，赋予角色不平凡的经历背景则是其增加故事性的关键。以《暗杀教室》为例，故事的主角们普遍是初中三年级的学生，然而他们的老师却拥有非同寻常的经历背景，不但是“前杀手”，而且接受了人体试验变成了移动速度20马赫的怪物。因此，这些普通的初三学生在未来的一年中所要达到的目的便是想方设法杀死这个“20马赫的怪物”。该作品连载于《少年周刊Jump》，是作为少年漫画开始连载。然而，在其连载期间，却鼓舞了很多的社会人，并受到了良好的好评，其轻松诙谐中融汇的人生道理，已然具备了“治愈系”动漫的能力，在抚慰忙碌的社会人的同时，给予了其前进的动力。相对的，以可爱为主打的《白熊咖啡厅》，则是用拟人化来表现一群动物的社会生活，熊猫在动物园打工，白熊开了咖啡馆，许多动物都如人类一般工作者，并如人类一样生活。这些被拟任化的动物每天的积极与生活的趣闻，治愈了社会上疲惫的心理，使其在动漫作品中获得了前进的力量，支持者疲惫的心灵偶尔停歇，驻足调整，并向着明天再出发。

三、日本动漫“治愈系”作品反映的民族思维

日本动漫“治愈系”作品利用朴实的辞藻，温馨的画面，贴合生活的人物设定与异彩丰呈的背景构架为社会人带来治愈的同时，其也展现了日本的民族思维，具体来说：

其一，民族思维的“无常”认知。日本处于板块之间活动剧烈的区域，因此火山、地震等自然灾害较为频发，时常危及到人们的生命。对此，面对自然灾害的不可逆，日本人对生命“无常”的意识十分深刻，并将其淋漓尽致地展现在了“治愈系”动漫的作品之中。只是“无常”于“治愈系”动漫作品中的展现，并非渲染悲情而用，相反，其要借助认知的“无常”来激励世人珍惜与勇敢，因此在“治愈系”动漫中，面对“无常”，主人公往往表现出了十分坚毅、勇敢、善良且义无反顾的心态。以《夏目友人帐》为例，绿川幸塑造的夏目贵志其人，深受祖母遗传能力之苦，年幼时不懂谎言，因此被周遭无界，无法融入到社会生活之中。然而，其并未因此而气馁，反而深刻感恩获得的帮助，以谦逊仁善的姿态去接受“无常”，宽厚待人。由此可见，在“治愈系”动漫中，体现了日本人的典型心态，他们深刻理解着“无常”，在接受“无常”的同时坚强自己，保持着“集团主义”的思想，生活在社会之中，从而形成了现如今的日本社会。

其二，民族思维的“沉静”认知。“治愈系”动漫故事之中，其场景展现多半较为委婉而淡雅，其内容布设虽然丰富多彩，但在整体的观感之上却可以品味出浓厚的自然风情。众所周知，日本社会在举办祭奠这件事情上，不但热心而且重视，其国内兴建的庙宇更是比比皆是。与此同时，日本人对于神的敬畏，在很多“治愈系”动漫之中也都有体现，而其敬畏之神，却并非某一宗教的单一神体，而是由自然形成的万物之“神”，在《夏目友人帐》的某一话中提及的“露神”正是崇尚自然产生的神明。由此可见，日本“治愈系”动漫之中，描绘的沉静温婉场景与自然之景，皆是当今日本社会崇尚的一种现象。这种现象被运用于“治愈系”动漫之中，从而使动漫充满了“沉静”的自然之气。这种“沉静”之气，反馈到需求者心中，从而达到了“治愈”的效果。

其三，民族思维的“义理”认知。在众多的“治愈系”动漫之中，故事内展现“义理”之处比比皆是。虽然作者对“义理”并未浓墨重彩的渲染，但正是这顺理成章的展现深刻且生动的说明了日本社会“义理”现象的深入人心。《白熊咖啡厅》之中有这样一个桥段。熊猫君为了令人可以喜爱它，所以向人馈赠竹子，希望借由爱人而被爱。这是一个很有道理的说法，但是其在另一方面也代表了目前日本社会的主要交流形态。馈赠的礼物其是在于表达善意，但是与此同时也是为了收获善意。这种表达善意与收获善意的行为，最终形成了日本独特的“义理”现象。

综上所述，日本动漫治愈系作品的创作即能成为日本社会抚慰的手段，又能展现日本民族思维。因此，在生活节奏日益加快的今天，以抚慰社会群体，弘扬日本精神为重点的“治愈系”动漫作品越来越多，在为社会人带来生活动力的同时，科学弘扬与传承了日本文化。

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