“半僧”画家李庚年

□文 / 杜爱民

“半僧”画家李庚年

□文 / 杜爱民

李庚年

1951年生于西安，擅山水、花鸟画。作品多次参加国内外大展并获奖。《人民日报》、中央电视台新闻联播评价其花鸟、山水画作品“题材广泛、变化微妙，灵秀飘逸、神思潇洒，展示了画家颇具发展的韵律”。现任陕西省花鸟画研究会常务副会长、秘书长，陕西省职工美术家协会名誉主席等职。

八十年代初期，我去兰州一所大学教书，行前庚年送我一幅《平湖秋月》的斗方山水画，我把它置于我的案头。在困倦的时候，抬头即可看见，久而久之，便品出画中的一些味来。我突然想起家，想起长安城中的朋友。当时，一位在兰州访学的日本汉学家在我的房中也见到这幅画，执意要在暑期放假时与我同行去西安寻访李庚年先生，看得出他读懂了庚年的画，而且真爱。我与日本朋友在青龙寺的竹林里找到了醉意朦胧的李庚年，他见到我的头一句便说：“不知天上宫阙，今夕是何年。”想必他醉的有些时日了，他并没有马上穿上衣服，裸着膀子，滔滔不绝地和我们说起青龙寺的遗事来。时值旅游季节，一群群的日本人涌入青龙寺。他又被日本人请去签字，只见他被围在中间，画起扇子来，又把字题到那些信男信女的衣服上，更热闹的是数名日本女学生，为他画的一本册页竞猜起数来，胜者才可以购买。日本人喜爱庚年的绘画，对他画的册页更是爱不释手。

前几年，贾平凹先生的一部描写我们这座古城文人生活的长篇小说行世，尽管平凹在书的扉页上声明：故事纯属虚构，请勿对号入座，但是看完此书的人或许从声明中得到启示，偏偏就要对号入座。不少好事者见到庚年总要问这问那，曾见一位留学中国的法国女青年慕名拜访庚年，提出要看他画的册页，必须是在青龙寺所作，又问起平凹小说里描绘西京城里的“四大名人”中那位在庙里画册页的是不是你呀，有没有说过作画时没有美人在旁磨墨展纸，激情就没有了的话等等。庚年无言以辩，只是笑笑，沏茶请坐，好一阵子才说“那是小说，请喝茶，味道正浓。”而后他又铺纸泼墨，洋洋洒洒地画了起来。庚年性情率直豪放，爱朋友、喜饮酒。有时喝高了酒，竟像一个顽皮天真的儿童，把柜子当门走，被撞得眼冒金星。他从不掩饰自己，洒脱而真实，他自己并不是真正喜欢喝酒，只是想激发创作时的热情，画出一种扑朔迷离的感觉和梦一般的意境。

◎《爱之恋》

◎《樱花时节》

庚年不留长发，不蓄美髯，不穿奇装异服，不打扮的像个“艺术家”。然而李庚年家学丰厚，深受传统文化滋养。五岁背《三字经》唐诗宋词，临《勤礼碑》学书法。九岁痴迷画画，一本旧时宣纸账折子成了他人生第一本“册页”，山水人物花鸟俱全。他自幼生长在一个具有浓厚文化氛围的环境里，家庭的熏陶，个人对中国古代诗词和绘画的执迷，加之天生的资质，使得他在很小的时候就表现出对绘画艺术的颖悟深得赵望云、方济众诸前辈大师的钟爱。他勤于练习、善摄菁华，画境日趋高远，技法日臻成熟。但凡观过庚年绘画的人，无不为画面中流动的空濛的气态和鲜明的个人风格所撼动。在他的笔下，无论是枝头栖息的小鸟、水塘芦苇荡里静立的鹭鸶，还是在草丛花间嬉戏的彩蝶，都表现得那么从容自得。体现出自然内在的生命结构和韵律，天真烂漫，生动活泼而有野趣。他的花鸟画总是给人一种“仙子凌波，美人临风”的感觉。

◎《玉兰花》

庚年在我的印象中就如同眼前吹过的一阵风，无迹无痕。他隐于我们这座画家、书家如云的古老城市当中，他守素抱朴，独行于瘦风清雨之间，在一种空灵的生命状态中，仰观俯察，不为时尚所动，不为世名所累。我以为所有的艺事，应是对生命感悟的承载和人格精神的体现。中国的书画家是用笔墨来造一个宇宙，一个画中的宇宙，一个属于自己语言的宇宙，其真正的内涵和意义并不仅仅在于“刻之名山，传之后世”，只有那些敢于挥洒性情，挥洒生命的人，才是真正的名士。