浅析绘画艺术的运用对服装风格的影响

吴念姿 （广州华立科技职业学院 510000）

浅析绘画艺术的运用对服装风格的影响

吴念姿 （广州华立科技职业学院 510000）

绘画艺术与服装设计是文化艺术的重要组成部分，彼此有着千丝万缕的联系，绘画艺术的运用能赋予服装新的艺术生命力。本文通过列举绘画艺术在服饰图案中的运用案例，探讨不同类别的绘画艺术对服装设计风格所产生的整体性影响。

风格；影响；绘画艺术；服装设计；图案

绘画艺术与服装设计是两个独立的学科，但并不孤立，设计作品的美感建立在艺术审美的基础上，而设计风格又反映出人们的艺术美感需求，反之进一步又强化了艺术的审美倾向。绘画艺术与服装设计都是古老的人类文明之一，早在原始时期，人们便已懂得在岩洞里刻画猛兽的图案，也懂得以树叶和兽皮蔽体，经过历史的洗礼，它们更是毋庸置疑地成为人类社会文化的重要组成部分，并在相互借鉴、融合中进一步升华，获得了新的艺术生命力。绘画艺术在服装设计中的运用并不少见，具体体现在服装的样式、色彩、面料等方面，它使服装具有更深远的文化内涵和艺术气息，也对服装的风格产生了整体性的改变。本文着重从服饰图案的运用上出发，探讨不同类别的绘画艺术对服装风格所产生的影响。

一、荷兰风格派绘画艺术与简洁大方的服饰风格

荷兰风格派是18世纪20年代创办于荷兰的绘画流派，强调只用简单的色彩和几何形象来表现纯粹的精神。其最具代表性的作品之一要数蒙德里安创作的《构成》油画系列了，他用浓重的结构线分割明确的色彩，通过这种鲜明的几何感使画面达到了一种抽象化的统一，成为了风格派绘画的里程碑，也开启了设计师们的脑洞，纷纷在设计作品中向该画作致敬，其中便包括了在服装设计界同样堪称经典的“蒙德里安裙”。

1965年，伊夫•圣•罗兰推出了一系列女士连衣短裙，在他的手中，平面的画布变成了立体的衣片，服装的轮廓线取代了画布的边框，他有意将服装廓形处理为最简单的H型，因为简洁利索的造型更能彰显蒙德里安油画的明快色彩和几何式图案，突出了简洁而又不失大方的风格。

风格派绘画艺术追求“抽象与简化”，强调利索的几何感、线条感和鲜明的色彩感，在服饰设计运用中，采用色织工艺，结合简单的裁剪和廓形，可以提升服饰的时装感和都市感，营造简约、大气、典雅的服饰氛围。

二、后印象派绘画艺术与个性张扬的服饰风格

后印象派是从印象派发展而来的一个西方油画流派，其所孕育的优秀绘画作品数不胜数，而最脍炙人口的莫过于梵高的《向日葵》、《星空》等作品。在这些作品中，梵高多使用鲜艳和火辣辣的色彩结合动感的、波浪线性的、连续不断的笔触，表达他的激情和感受。这种塑造色彩和造型的独特方法使他的作品逐渐独立于传统艺术之外，并一再地被运用到设计作品中，为现代设计注入鲜活张扬的灵魂。

罗达特在其2012年推出的春夏女装系列中，将凡•高的《向日葵》、《星夜》等绘画作品以印花、刺绣等方式，搬上了时装。梵高的绘画作品中特有的艺术张力，加上罗达特华丽而夸张的剪裁风格，一件件时装变成了极富欣赏价值的华丽艺术品，无不体现出艺术与设计融合贯通的个性和风采。

后印象派绘画艺术强调对艺术家自我感觉和主观感受的抒发，因此作品的色彩、形体表现得极为个性、乖张，与传统的油画艺术形式截然不同。无需再做过多的修饰，后印象派的画作已然能够使服饰极具艺术气质，个性张扬的服饰风格跃然于布料之上。

三、中国水墨绘画艺术与高雅婉约的服饰风格

水墨画是中国绘画艺术的代表，也是狭义意义上的“中国画”。水墨画仅用水与墨、黑与白来表现，通过水墨的比例、笔触的轻厚，调和画面的虚实、远近，用简单的材料表现出丰富意境。这种高级感极强的黑白灰色调很适合运用在服装设计中，不管是大面积使用还是小范围的点缀，都能为服饰平添几分非凡的气韵，因此水墨元素在现代服装设计中的运用很广泛。

中国的优秀青年设计师王银明就曾将自己创作的水墨画《鱼乐图》“绘制”在服装设计作品《游观》系列上。在面料的选择上，他采用了丝绸和真丝绡面料，轻柔的质地与水墨画交相映衬，随着人体的线条和行走的动态变化，水光和鱼群也似乎更鲜活了，若隐若现的重叠面料也显出层次丰富的视觉效果。

水墨画是中国艺术的典型代表，其留白艺术与服装图案设计之间有许多可相互衔接之处，受到国内外众多设计师的青睐。水墨画讲究灵气，在运用到服装设计中时，可采用较为柔软飘逸的面料，如丝绸、雪纺、纱、绡等，结合层次丰富的染印效果，既可以加强水墨的气韵，又能更好地体现高雅婉约的服饰氛围，相得益彰。

四、浮世绘绘画艺术与传统雅致的服饰风格

浮世绘是日本的风俗画、版画，是日本江户时代兴起的一种极具民族特色的艺术形式，是典型的花街柳巷艺术。浮世绘绘画艺术崇尚单纯简洁的艺术气质，其独特性在于完全超乎西方传统的透视和素描意识，追求线条与色彩的张力，到立体中探寻平面，又在平面中表现立体。

这种独特的艺术风格也触动到了设计师们的艺术神经，马修•威廉姆森就将浮世绘中的山水风景画和人物画“绘”上其2012年发布的早春度假系列女装中。不管是展翅欲飞的仙鹤印染结合裸色薄纱连衣裙，又或花朵刺绣图案搭配干练的套裙，都碰撞出古老东灜风情的别样味道。

浮世绘纯粹的线条和鲜明的色彩本就具有极强的装饰性，东瀛风格也非常鲜明，符号性很强，不管是结合厚实的面料或者轻柔的质地，与浮世绘绘画艺术结合的服饰总是散发出传统雅致的东方气息。

五、小结

不难看出，从绘画艺术中寻找灵感是设计师营造服装艺术风格惯用的巧妙手段，不同类别的绘画艺术带给服装的风格面貌可能会截然不同；结合不同类别的绘画艺术，选择恰当的面料、款式和裁剪方式也尤为重要。古今中外的绘画艺术博大精深，还有许多精粹有待服装设计师们进一步发掘提炼，在渲染服饰艺术氛围的同时，也是对设计与艺术内涵进行延展与突破。

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