“变·画”——谈互动影像装置《变·画》中的视觉表现

高 雅 （ 南京艺术学院 210000）

“变·画”
——谈互动影像装置《变·画》中的视觉表现

高 雅 （ 南京艺术学院 210000）

绘画艺术是静态固定的艺术形式和需要观者静默欣赏、品鉴的艺术形式，而互动影像装置艺术则是动态的、需要观者参与和体验的一门新兴艺术。在艺术创作中，若将绘画艺术融入互动影像，不仅可以体现传统绘画艺术的美感和丰厚的文化底蕴，又可以体现互动影像的独特风格和现代艺术观念的更新，绘画艺术视觉元素的运用为互动影像装置艺术注入了新的活力，并形成了独特多元的互动影像风格。本论文主要结合互动影像装置作品《变·画》，阐述绘画艺术中色彩、笔触、线条等视觉语言在互动影像中的运用，分析如何通过绘画艺术与互动影像的结合实现实时交互与动态表现及其在作品创作过程中的独特效果。

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式。它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、设色和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。绘画艺术语言是二维平面上，运用点、线、面或形体、明暗、色彩、空间、材质、机理等视觉语汇，经过艺术家的有机组合，从而构成绘画艺术中诸多种视觉因素的总结构。

互动影像装置艺术属于新媒体艺术的一个分支，互动装置这个词源引于英文的“Interactive Installation”。互动影像装置作品通常是通过观者的参与而实现的。在这类作品中观者不再是被动的观赏者，而是主动地参与到作品当中，利用自身表情、动作、手势等行为对形象画面进行有机整合。

互动影像装置作品通过艺术家预先设定的交互模式并结合影像捕捉的设备将观者的行为融入装置中。这种表现常常要依托于电子技术，而这类技术往往具备系统化以及一定的感应功能。利用红外、听觉、温度、湿度、等传感设备以及摄取影像装置，往往可以获取一些人类身体感官无法感知的外界信息。

大多数的互动影像装置利用空间来设置交互的环境。当观者进入一切就绪的特定空间时，观者与感应装置之间的距离成为了一个特定的行为和事件，通过摄像设备的摄取，传感系统的感应，从而实现影像奇妙的互动效果，达到影像与观者的完美结合。

互动影像装置中的动态影像是信息时代的产物，可以对视听信息进行时间上的传递（传统绘画艺术只能传递静像信息）。互动影像装置中的影像通常又不同于电影电视中的叙事性，有剧情、有思想寓意，其动态影像是美术的跨媒体延伸，最鲜明的特点是交互性，它是一种互动的艺术，影像的创作者不再只是主观地表现甚至单方面地向受众灌输自我的思想。

互动影像装置中的动态影像提供了影像发展过程中的一种转变的可能性。如观者可通过自身肢体语言、面部表情的变化即时地改变影像的形态，即体现了动态影像的即时性与自发性。这些动态影像对观者的记录决定了现场图像的类型。这种展示不单单是影像文件，而且是创造性的电子现实。

“变·画”顾名思义为变化的图画，主题的名称取了“变化”这个词的谐音，此处的“画”并不是现实画作而是显示在屏幕中虚拟的具有绘画元素的影像，即动态绘画影像。

作品展示场景中安置了3幅真实画作和3幅动态画作。动态画作是通过显示屏呈现与观者互动的动态效果（无人近距离参观时，显示屏呈现利用视频软件制作好的动态并具有抽象绘画效果的影像），即人机互动完成的绘画作品。真实画作即真实的绘画作品，与3幅动态画作风格相同，使其二者相映成趣。这6幅画作错落地安置于展厅的墙面上。同时，我还在这6幅画作前方安置了一组桌椅，目的在于让观者坐下观赏的同时“主动”配合我完成动态绘画作品。

该作品需要2个观者同时坐入场景中完成。当观者坐入座椅，安插在场景中的2个摄像头就会开始分别截取2个观者的半张面部的影像（一个左脸、一个右脸），通过计算机程序将2名观者的左右面部即时合成为一个新的面孔，同时实时地对新的面孔进行绘画效果处理，最终通过2名观者面部表情的变化和头部位置的移动形成动态绘画效果，即绘画与影像的结合。

作品通过实时影像捕捉、合成与处理等多媒体技术的运用带给参与者以新的艺术体验，使其产生自然而然参与其中的沉浸感以及感受到形象随机叠合所带来的交互乐趣。该作品通过摄像头的现场画面影像摄取，获得了动态绘画作品的主体表现者，同时利用了计算机软件程序作为辅助手段，从而实现互动，呈现了动态互动影像的绘画效果，这种“绘画”效果既保留了传统肖像画本身的人物笔触肌理和绘画构图形式，同时又汲取了动态影像的交互性、即时性与自发性的特点。

艺术与技术融合是新媒体艺术发展的最显著特征，也是该作品的主旨。在绘画创作中，传统的呈现方式一般为静态、二维空间的平面绘图，通过一笔一划的静态笔触完成绘画作品。而加入了数字元素的绘画在创作构成中则充满不定性和探索性，作品在展现中同时完成作品的创作。在《变·画》作品中，作品的主体观者，他们每个细微表情的变化都是在进行动态绘画作品的创作，作品中不再需要运用静态的笔触，而是运用创作的画笔——观者的表情变化和身体的动作形成动态的影像。运用动态影像作为艺术创作的语言和创作手法，艺术创作活动、艺术形态和表达方式则更加自由、随行。

在传统绘画创作过程中，往往作者的主观思想是画面发展的主导因素，而作者与观者的关系也相对独立，即作者独立构思、绘画，观者被动欣赏，而作品具有较强的封闭性和唯一性。动态绘画的设计通过运用计算机设计软件和程序对动态画面的原始构想和创意以数字化的形式展现，并借助交互技术，不仅可以打破传统在特定地点特定时间内作品展现方式，而且任何观者都可以参与到作品的互动过程中，并可以通过自己的喜好和理解，对作品画面进行修改，创造出更加符合公众审美趣味的新方案。

传统绘画艺术历史悠久，经过了漫长的继承和发展，是人类视觉智慧的结晶。绘画艺术元素、传统绘画的文化是人类文明的一部分。传统艺术的内涵是现代新媒体艺术取之不尽用之不竭的宝藏，它蕴含着世界古老文明创造和审美最本原的精神。绘画艺术元素的运用可以拓宽我们的设计和艺术创作思路，适度借鉴和应用传统绘画元素，可以体现地域性、民族性和创造性。通过认真分析绘画形式、造型规律和文化内涵，发掘和提炼出绘画艺术中的精髓，以现代的形态构成和视觉符号系统理论来更好地诠释绘画艺术，将传统绘画艺术元素与当代审美规律、现代艺术表现形式有效的结合在一起，并运用这种新技术、新媒介、新工具为传统艺术的发展开辟一条新的道路。