关于提高标准舞在行进过程中流动性的初探

2017-03-10张文斌

文体用品与科技 2017年20期

关键词：标准舞舞伴流动性

□ 张文斌

（北京体育大学北京 100084）

关于提高标准舞在行进过程中流动性的初探

□ 张文斌

（北京体育大学北京 100084）

标准舞以其优美的舞姿、动态的美感，舞蹈与体育的完美结合受到了人们的喜爱，并且在各大赛事上更多人参与进来。标准舞于上世纪中期引入我国，在我国引起强烈反响，深受广大人民喜欢。标准舞是体育与艺术的完美结合。它丰富的内涵是通过人的身体动作与艺术表现力来呈现给人们的，给人以精神与视觉的震撼。本文应用力学原理、身体的摆荡、重心的移动等，对舞蹈过程中的力，进行探究，明确了舞者的力量和舞伴之间的合力，是标准舞流畅、优美的基础，研究了在行进过程中的动力来源和相互转换，从而提高标准舞在行进过程中的流动性。

标准舞行进过程流动性

1、选题依据

标准舞是国际流行的融体育、艺术于一身的舞蹈运动，它是随着社会的进步、艺术的发展以及体育运动的兼收并蓄由交际舞派生出来的一项新兴运动。

标准舞最大的特点是保持架型去舞蹈，并且在套路动作中涉及到的流动面积比较大，因为标准舞的特点就是飘逸、流动。在教学中我们认识到，标准舞动作规范、技术性强，对个人能力和舞伴间的动作协调要求很高，并不是简单的模仿，就能够掌握的运动项目。

标准舞的流动性，主要是依靠舞伴之间相互配合产生的合力来完成的。因此，应用力学原理研究标准舞中的力，是标准舞教学的核心之一。重心在标准舞流动性中也起到重要作用，最常见两个概念，“重心转换”和“重心转移”虽然只有一字之差，但意思却大不相同。

2、研究对象及方法

2.1、研究对象

标准舞行进过程中的流动性。

2.2、研究方法

（1）文献资料法。

根据研究需要，本文通过运动训练学、力学的原理、中国知网以及对世界冠军米尔科的采访语录等文献加以分析，为论文的进一步研究提供重要理论依据。

（2）实地调查法。

在武汉体育学院、北京体育大学附中、菏泽学院、山东体育学院，有目的性、有针对性的对学生学习训练及课下练舞进行观察与交流，和教师进行交流关于提高标准舞流动性的教学方法。

（3）视频资料分析法。

搜集近几年国内外比赛视频和黑池讲习会视频，观看选手之间的差异，分析在标准舞教学中的差异。

（4）专家访谈法。

有针对性有目的性的对从事标准舞研究教学的教授、裁判和现役选手进行请教（山东省体育舞蹈运动协会委员国家一级裁判李素武，广州市艺术学校摩登舞教师 CBDF全国赛职业组第三名贾鹏）了解他们对提高标准舞在行进过程中流动性的意见。

3、研究结果与分析

3.1、影响标准舞在行进过程中流动性的因素

（1）基本功因素。

扎实的基本功训练是对后期舞蹈动作、身体控制能力、舞伴配合的重要基础，上身姿势、中段姿势、下肢姿势和元素训练。

（2）力学原理在标准舞中的作用。

真实的力和感觉到的力。“真实的力”可以根据力学的两个基本定律进行分析和表达。《牛顿第一定律、第三定律》中所阐述的力学现象。“感觉到的力”是指：在舞蹈过程中，当领舞者的舞步移动被对方感觉到时，对方会不由自主的随同领舞者，沿着惯性方向运动。此时，仿佛被领舞者施加了一种无形的力，这种力是感觉到的力，即将发生的力，但此刻并不真实的存在。这种感觉到的力，对于舞伴之间的配合是非常重要的。

（3）标准舞重心的控制。

重心是影响标准舞流动的重要因素性，个人重心和双人重心。标准舞的难点在于男女舞伴身体相合在一起移动、旋转、各自有重心的同时还必须保持彼此间的中心。重心是以舞者的脊椎骨为中心垂直于地面。要保持重心的稳定，首先要将身体垂直于地板，静止站立垂直比较容易做到，若要在移动和转动的中保持垂直就不那么容易了。

（4）身体的流动及摆荡与倾斜。

亚历克斯·摩尔的三大精髓中提出脚随身动原理、膝关节放松原理、身体摆荡原理，身体的移动呈现流水般的流动状态，需要迅速恰当地交换稳定与不稳定状态。

（5）在行进过程中的下降动作与下降的程度。

标准舞是一种有升降的舞蹈，下降也是重心降低，为舞动中的下一动作积蓄力量，做好升降才可以保持重心的稳定和步伐的流动性。

（6）舞伴之间的配合。

标准舞中需要舞伴之间更多身体的引带和跟随，舞伴之间配合的默契度是动作流畅的保障，不仅要有技术方面的默契还要有情感中的默契。

3.2、提高标准舞在行进过程中流动性的对策（1）基本功训练。

扎实的基本功训练是对后期舞蹈动作、身体控制能力、舞伴配合的重要基础。

①身体姿势的训练

a.上身姿势

上身姿势是架形的重要部位，那么站立时应该是笔直挺拔且自然的，具体方法收缩你的后背肌肉，拉长你的脊柱并微微向前推动，使你的前胸延伸扩张，同时拉长你的两肋并挺立，放松双肩，向下垂，你要感觉到肩是没有力量的。张开你的双臂，横向拉长，把肘抬起朝后端平，使左右两条大臂成一条直线，这时你会感觉到你的身体在横向扩张，非常宽阔。而且你的大臂也非常的长，上身就像背负一个十字架一样。

b.中段姿势

标准舞的中段是直立的，腰要有力量，不要松懈，塌下来，而且要向上下两端拉长，腹部要收缩，这时会感觉腹肌瘦长，而且很平，中腰立起了，那么臀部要通过尾骨向前推，改变原有的生理现象，形成艺术形体，使整个中段部位直立起来，有了这样中段的支撑，才会使整个身体线条笔直挺立。

②下肢姿势

下肢站立时，两条大腿微微内扣，大腿肌肉要内收内滚，使膝盖和指尖的指向基本朝向一致，同时膝关节要放松，微曲，这样会使得整个上身更笔直(女士上身略呈狐线状)下肢的两条腿或并或打开都可以了。

那么随着舞蹈感知的不断提高，可以从下面的舞蹈练习，来进一步的去认识舞蹈的更深层的内容，将双脚并拢、站直。把体重落在双脚的大拇趾上面，把足尖踮起来，也就是把足后跟提起来，尽量提高，越高越好。足背尽量绷高，越高越好。把腹股沟向里凹进去,把臀部收紧向上提，把尾椎骨向上顶。

其次，体重和地板之间的相互作用，导致地板对脚下的反作用力，沿着双脚的大拇趾－足弓－踝关节－小腿骨－膝关节－大腿骨－髋关节，这样一条线，传递到髋关节。感觉到髋关节下面的腿是撑杆似的在向上顶，配合臀部紧向上提。这时候要觉得“腿长到腰上了”，因而腿变长了。或者说，“把臀部当成腿来用”。这种做法和相应的感觉是一切做法和感觉的核心之核心，关键之关键。一定要找到这种感觉并且始终保持住这种状态，这种状态和感觉简称为“顶髋”。你会发现一旦不把足尖踮起来，上述“顶髋”状态就会消失。臀部处理不好，它就是包袱，是累赘，处理得好，它就是宝贝。怎么处理？就是按照上面的做法把臀部当成腿来用。把尾椎骨以上的脊柱（中轴线）一面拉伸一面向上提，感觉有人提着你的耳根向上拉你，用头顶去够天花板。

（2）元素训练。

①转肋训练

转肋训练是摩登舞转身动作所需的基本技术。基本动作要领是：

身体直立，双臂下垂，头肩放松。以脊椎为轴左右水平转动肋骨至最大位置，尽可能保持胯和头都不动。

②摆动训练

摆动训练是身体向高点侧行必须掌握的基本技术。基本动作要领是：

双足分开略比肩宽，身体直立，双臂下垂，头肩放松。双足掌撑地用脚踝的力量使身体成弓形左右摆动。摆动中双腿不可弯曲，头顶正中相对静止（如同钟摆的上端固定点）。

③蹲起训练

蹲起训练是极为重要身体驱动训练，它可使舞者身体运动流畅自然。基本动作要领是：双足并拢，身体直立，双臂下垂，头肩放松。下蹲：上身保持直立，用足尖支撑，缓慢按着足尖、掌、跟、膝、胯的顺序弯曲下蹲，到达最低点时足跟落死。上升：在下蹲的最低点以足跟为爆发点，使用踝、膝、胯展开的力量使身体迅速直立上升，达到足尖支撑身体到最高点。注意上升下降的运动不应分开训练，要自然连接。

④后展训练

后展是平衡展示身体美的基本训练。身体展示不科学，往往会造成舞者身体失去平衡，影响舞蹈的效果。后展是摩登舞的基本展示表现方法，动作训练要点是：双足略比肩宽，垂直站立，双臂下垂，头肩放松。

⑤左移后展

身体移向左脚下蹲，身体自然放松，在低点处使用踝、膝、胯展开的力量使身体迅速上升，从胸肋骨下沿向后打开，头肩放松，脊椎地向后背方向摆动，同时头向左后看，尽可能让双肋升高。注意展示中要收紧小腹，保持平衡，要使向上的力从前肋骨下沿穿出身体。

4、结论与建议

4.1、结论

本研究对标准舞在行进过程中流动性的更个方面进行了研究，得出以下结论：

标准舞以其优美的舞姿、动态的美感，舞蹈与体育的完美结合，连绵不断的流动性是吸引人们的重要因素，然而我们要更极致的把这种流动性表现出来，就要遵循科学的系统的训练，加强对基本功的练习和专项综合能力的练习。标准舞是运动中的舞蹈，当舞者开始滚动支撑腿的膝关节，随着膝关节的滚动，带动重心的移动，当重心与地板产生夹角后，根据力学原理，就产生了水平分力，这个水平分力就是标准舞的动力来源；同时产生的垂直分力的反作用力，通过支撑腿、脊椎、贯穿头顶，支撑舞者在运动中依然能够保持挺拔，即脚下生根，一立地顶天的感觉，由此这个合力是跳好标准舞的关键，是提高在行进过程中流动性的关键，也是标准舞所有技巧的根本。

舞蹈中的流动性像汽车所带给我们舒适的坐姿，良好的隔音以及源源不断的动力一样，它展现的是一种流畅的极致，前进、升降、摆荡及倾斜、转圈及旋转、身体加速及减速的流畅性。

4.2、建议

标准舞在中国得到了很好的发展，然而如何使我国标准舞水平更加接近国际化的水平，使国内选手更多的走向世界性赛事并取得理想成绩，就要以更加科学系统的教学训练方式来传授标准舞技能和文化。根据本文所研究的主题提出以下建议：

（1）对初学者来说要以一种专业系统的训练方法来学习标准舞知识，为之后能够跳出高水平舞蹈奠定基础；

（2）正确的理解标准舞的重心并加以练习控制；

（3）正确掌握标准舞的原素和身体的延伸、挤压以及身体骨骼、肌肉的知识；

（4）正确理解音乐，从而使舞蹈和音乐融为一体，使舞蹈更具有灵魂；

（5）这里也是最重要的一点，掌握标准舞中力量的原理，更加自然的散发力量，提高标准舞在行进过程中自然、连绵不断的流动性。

[1]艾萨克·牛顿.自然哲学的数学原理中译本[M].重庆出版社,1931.

[2]L·欧拉.刚体运动理论.格赖夫斯瓦尔德,1965.

[3]张清澍.体育舞蹈[M].北京:体育大学出版社.1997.

[4]刁在箴.体育舞蹈[M].武汉:华中师范大学出版社,1997.