浅谈水彩画独特的韵味及表现语言

（吉林师范大学，吉林 四平 136000）

摘要：水彩画的特性是——透明、清晰、自然。合理的解决“水”与“色”的关系，是水彩画独特韵性及清晰性的表现。水彩画的灵魂是“水”，“水”的韵味是无限的，因此对“水”的研究也是必要的。水彩画所能表现的不仅有透彻、清新的水色，还有画面上的薄、透、清、纯、灵的艺术感受。在水彩画中，水彩的肌理是“水”与“色”相融合后的杰作。艺术家只有深人了解自然的肌理，不断探索、挖掘，将自然的肌理与艺术的表现语言相结合，便能更好的创造出韵味独特的水彩画。

关键词：韵味；表现语言；肌理

中图分类号：J215 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）11-0192-01

水彩从产生到成长经历一个艰辛而又漫长的历程。最早水彩画是用水溶性颜料加上树脂、蛋清等创作的，起初欧洲很多风景画都是用蛋彩绘制的。运用水彩进行创作的这一技法，画家们运用的相对较晚，直到文艺复兴时期才被艺术家们接受。在这一历史演变的过程中可溶性颜料的出现使树脂、白粉、蛋清的使用渐渐的减少，开始应用“水”来做调和剂进行绘画。德国画家丢勒在绘画初期就非常热衷用水溶性颜料进行绘画创作，他是欧洲大陆上最早采用这种方法进行绘画创作的画家之一，从他的作品《野兔》和《青草地》中可以看出他对水彩的热衷与水彩技法的重视与肯定。

一、水彩画中“水”的独特韵味

（一）“水”是水彩画的生命与灵魂。水彩画是以“水”与“色”为媒介的画种。水的韵味、彩的透明是水彩画表现语言的重要体现，准确合理的处理“水”与“色”之间的关系，恰恰是水彩画独特性、清晰性的体现。水彩画是利用水和水彩颜料的透明性来体现事物的清新与自然，来表达色彩的虚实、明快、色调、空间等，具有清淡优雅的艺术风格。因此水量的把握，水和颜色的调和以及画面上的水渍，成为画面韵味及表现语言的表现因素。

“水”是水彩画的生命与灵魂，它决定着水彩画的透明韵味。水彩画“水”的韵味是无限的，因此对“水”的研究也是完全必要的。“水”是一种带有感情的物质媒介，把握合理的技法会出现意想不到的水渍效果，把握不当就会显的僵、闷等问题。成也在“水”，败也在“水”，水分的把握与形、色相互制约，在水彩艺术语言表达上水色渗透、笔触塑造、颜色渲染，都要有一定的控制和把握能力。塑造水彩中“水”的独特的韵味，就要用最合理的水渍来表现最合理的水彩肌理 。如果将水彩的艺术特性定格在“水”的运作上，就会导致审美趋向的偏激，画面特效过分强调“水”的特效，会使画面清澈但轻浮，纯净但不厚重，不利于水彩画艺术语言的表达，同样也会失去水彩画原有的韵味。因此，要充分研究和了解“水”的特性，而不能执迷于“水”的特效，同时也不能完全控制水彩画“水”的特效，使得水彩画变得像油画、水粉画那样而失去水彩的艺术个性。

（二）感受“水”的独特韵味。水彩画与“水”是有紧密的联系的，没有“水”就没有水彩画，因此水是水彩画最重要的语言因素。传统的水彩是结合光影与颜色的不同描绘对象的外在特征，属于西方绘画的范畴。西方的水彩画也讲韵味，但主要表达的是透视空间和色彩的暖冷。中国的水彩画的韵味强调“虚与实”，用虚实的方式来描绘自然，来领悟和体现山水的韵味，同时也讲究水色均等，将水与色溶于笔触与水痕当中。

二、水彩画的肌理及表现

水彩画的肌理不仅可以体现物体的质感，也可以使画面呈现出多样的艺术效果，如水彩表现语言中常用的的技法“洒盐法”依据盐遇水溶化的特点在画面上撒盐，盐遇水渗化将颜色冲开，形成了雪迹斑驳的效果，在风景写生中，随意在天空的位置滴点水，就会打破天空的宁静。水彩的表现语言不同，画面肌理相应的也不同，水彩画肌理表现语言的运用越来越受到重视，画家利用各种技法使画面达到理想的肌理效果，水彩的肌理形态主要使用蛋清、松节油、酒精等媒介，使用刮、划、喷、撒、揉等技法创造出的效果。水彩画肌理的表现是广泛的，它能利用肌理把物象外部特征表现出来，所以要从艺术表现语言中探索和挖掘水彩画肌理内在的表现力。

三、感受自然的肌理

（一）自然肌理。自然界中的万物各有其貌，形象不一，或丑陋、或破损、或凸出、或优美，这些内在的纹理形象便是自然的肌理。深入自然的画家便在这里寻到了创作的灵感，把自然的特征进行挖掘有目的表现在画面中。水彩大师安德鲁·怀斯的作品《克里斯蒂娜的世界》中表现的废旧的墙壁、矮小的栅栏等，在现实生活中这并无美可言，但经过艺术家精心的处理又以一种崭新的形式面世，表现了自然肌理及表现语言的独特魅力。

（二）自然光影的肌理。从物理上说光是一种自然辐射的能量载体，是人眼所能感觉到的可见的自然辐射。光影肌理是一种独特的视觉艺术语言，能表现出百变的自然韵味。光所产生的肌理，离不开阴影的作用，丰富的光影能让人产生奇特联想，而“影”是随着光线移动的，光与影的关系是有“光”就有“影”。画家对自然光影的探究，使画家在选择表现语言方面有了更多的空间，扩展了水彩艺术语言的空间，画家对于自然的光与影的理解和运用是各不相同的，所以自然光影的肌理在表现语言上是有着不同的表现形式的。

（三）艺术源于生活。艺术源于生活，而高于生活，艺术是与生活紧密联系在一起的。潘天寿说过“自然之景物可以如画，然究非真画也。无此形相不足以语画，然画之以造化自然为主，以师承法度为辅”。要理解艺术表现的原则，把握自然肌理的规律是必要的。从根本上说艺术感受是来源于自然世界的现实生活和对大自然肌理的感悟，自然的一切都有可能是艺术家艺术创作优秀素材。艺术表现语言的表达要准确地把握好自然的意境美及其自然的肌理，充分的艺术创作来自画家深厚的艺术修养、对自然肌理的敏锐观察及丰富的自然生活的积淀。艺术家只有深人了解自然的肌理及其自然独特的韵味，不断探索、挖掘将自然的肌理与艺术表现语言完美结合，才能更好的创造出优秀的富有独特韵味的水彩作品。

参考文献：

[1]周积寅、史金城.《近现代中国画大师谈艺录》【M】.吉林美术出版社.2000.

[2]李华兵译.《现代欧洲绘画教室 水彩》【M】.吉林美术出版社.2001.

[3]《对漆画艺术语言的认识》【J】.文艺研究.2012年09期.

[4]《水彩的独特意韵》.中国论文下载中心【DB/OL】. http：//www.studa.net.

作者简介：成树刚（ 1989-11），男，蒙古族，内蒙古赤峰市喀喇沁旗，学历：本科，吉林师范大学美术学院，研究方向：美術学科教学及水彩技法研究。