如何培养学生学习钢琴的兴趣

何金龙+戴彦敏

[摘要]钢琴以其美妙动听的音色、优美流畅的旋律、宽广的音域、丰富的表现力、立体的和声和它的多种用途，越来越受到人们的喜爱。培养学生学习钢琴的兴趣，关键在于钢琴教师的启发培养、良好的环境氛围等方面的影响。本文就如何培养学生学习钢琴的兴趣作一些探讨。

[关键词]钢琴 培养 激励 兴趣 信心

钢琴以其美妙动听的音色、优美流畅的旋律、宽广的音域、丰富的表现力、立体的和声和它的多种用途，越来越受到人们的喜爱。近年来，随着人们的物质生活水平的提高，人们对精神文化的追求也越来越高，越来越多的青少年在学习钢琴。要学好钢琴，就要培养学习的兴趣。学生对钢琴学习如何产生兴趣？关键在于钢琴教师的启发培养、良好的环境氛围等方面的影响。在此，就如何培养学生学习钢琴的兴趣作一些探讨。

一、少批评与多鼓励相结合

在钢琴教学当中，教师评价对学生的影响是很大的。如对于那些粗心、坐不住和注意力不集中的学生，有的只需稍微提醒一下就行，有的可以让他自己静心思索、自找原因。对于这些学生，如果不假思索地随意严厉批评、横加指责和贬低奚落，这样就会给学生造成不利的心理刺激，使学生觉得钢琴很难学，产生畏难情绪。这样，容易挫伤学生的信心，甚至会导致学生厌学、弃学的情形。经过仔细观察，每个学生的身上都有闪光点，钢琴教师应及时抓住这个闪光点，进行适当的表扬、鼓励，不断发扬光大他的闪光点，这样就有助于提高学生的自信心，有助于培养学生学习钢琴的兴趣。教师还应恰当、合理地处理好鼓励和批评这个教学手段的分寸，做到多鼓励、多表扬和少批评、少指责的有效结合。

二、精心讲解、形象描绘

钢琴是一门和声乐器，要演奏好钢琴，需要十个手指的灵活运用，结合大脑记忆、眼睛辨别，并且按照乐曲的要求去演奏。当然，演奏同一首乐曲，由于不同人的音乐素质、修养的差异，所演奏的效果是不一样的。在演奏舒伯特的钢琴曲《军队进行曲》时，采用跳音、顿音，富有弹性的弹法可演奏出饱满结实、顿挫有力、威武雄壮、生气勃勃的旋律来，描绘出雄赳赳、气昂昂的行进队列的景象。在演奏钢琴奏鸣曲《月光》时，演奏者的心应完全沉静下来，联想到在宁静的夜晚，皎洁的月光下的场面。教师此时，给学生讲动人的传说故事，有一天夜晚，“当贝多芬给一对盲人兄妹演奏钢琴时，风将蜡烛吹灭了。当时月光静静地洒落在这个贫困的小屋里，洒在钢琴上和三个人的身上。有感此情此景，贝多芬即兴创作了《月光》奏鸣曲。”教师教学生用连贯、圆润、流畅和匀速而柔美的弹法，可演奏出轻松、愉悦的心情，仿佛进入了自由自在而又美妙的境界当中。

在钢琴乐曲的教学中，钢琴教师不仅要介绍曲作者的创作背景、创作风格和主题内容，采用什么演奏方法，而且还要生动细致地描绘乐曲的情景和所要塑造的音乐形象。如钢琴曲《欢乐的牧童》，演奏风格是明亮欢快的，具有鲜明舞蹈性节奏的民族特色，描绘出牧童在放牧时的欢乐形象和歌唱大自然的情怀。旋律流畅跳跃，巧妙变化，层层递进，乐曲生动形象地描绘出一个牧童在草原上骑马飞奔，对幸福生活充满着喜悦和自豪感的音乐形象。钢琴教师在教好音阶、琶音、哈农等基本练习之后，根据每个学生的基础来教学，一开始乐曲不能太难，选择适宜的乐曲，而且，每个乐曲都要有动听的故事。这样能够更好地培养学生联想、想像的能力，做到由浅入深、以境动人、以曲激情、以情激趣，从而诱发兴趣，培养学生对学钢琴的感情，让他们喜欢听、乐意学。

三、重视乐理、识谱，强调多练巧练

一位优秀的钢琴教师应该重视乐理、识谱与多练巧练相结合的教学原理。学好乐理是学好钢琴的基础。把乐理知识贯穿于钢琴教学过程当中，碰到什么问题，及时解决，这是常用的教学方法，好处在于它的及时性。但对于乐理较差的学生，教师就应该拿出时间专门给学生补上乐理课，这样更有系统性、针对性，效果肯定会更好。识谱能力的强弱直接影响着弹琴的正确性、速度和表情。学生要正确快速地识谱、读谱，就要正确地识别各种节奏、速度术语、力度术语、表情术语及各种记号。在识谱视唱训练过程中找出难点，是音准问题，还是节奏问题，然后着重多唱、多练，逐步提高识谱、视唱能力。可以把同一首曲子用不同的速度、力度等方法作一个有趣的演奏比较，会得到不一样的效果。如谢列凡诺夫作曲的《小诙谐曲》，用快速、跳音的弹法来演奏，可以表现喜悦、快乐的情绪。若用慢速、连音的弹法，可以表现出难过、伤心的情绪。

一般来说，较好的钢琴弹奏技术是建立在动作性、艺术性的长期坚持不懈、孜孜以求的练习基础之上而得到的，不仅要慢练、多练，还要巧练。慢练是钢琴初学者的魔法石，它促使初学者搞清楚乐曲的演奏要求，如演奏的姿势、力度、强弱，特别是乐曲当中较复杂的节奏、变化音较多的乐句等，然后一定要慢练。只有指法弹对了、音符弹准了、节奏弹稳了，才慢慢地加快练习的速度，一直达到标准速度。学钢琴，这是艺术性的技术活，需要多练、苦练，需要长时间的积累。这也要根据钢琴学习者的实际情况来安排每次的练琴时间。从年龄角度来说，幼年每次练5-10分钟，童年10-20分钟，少年20-60分钟，青年60-120分钟。乐曲的熟练程度，往往与练习时间的多少成正比的。我们要追求练琴的效率，还得鼓励巧练，如：练难点、分小节练、分乐句练、分乐段练、对比练和整体练等。钢琴教师要培养学生良好的练琴习惯，要求学生制定好练琴计划，一般情况下，做到定时上课，定时练琴。钢琴教师的标准范奏是钢琴教学的法宝。因为，在学生学习钢琴的过程中，教师每次标准的示范，都是学生学习、模仿的榜样。在这方面，钢琴教师要引起足够的重视，示范不能随心所欲、任意中断。教师优美的姿势，准确到位的演奏，悦耳动听的旋律将会给学生带来美的享受、美的熏陶，激起学生学习钢琴的兴趣和弹奏的欲望。

四、聆听音乐，激发兴趣，学习先进事迹，培养顽强意志

教师要鼓励学生经常聆听美妙、动听的音乐，这样可以积累一些欣赏经验，逐步提高感受音乐、理解音乐和鉴赏音乐的能力。欣赏高雅的音乐，可以培养许多乐感，如音准感、节奏感、节拍感、旋律感、和声感觉、音色感觉、速度感觉和力度感觉等。当然，不同的年龄段，根据他们的年龄特点、心理特点和审美水平可选择不一样的欣赏内容。如幼儿、儿童学生可多欣赏轻松愉快的儿歌、舒缓优美的钢琴曲、小提琴曲等，同时要取得学生家长的有力配合。少年学生可多欣赏钢琴进行曲、奏鸣曲和变奏曲等。青年学生可多欣赏钢琴圆舞曲、协奏曲和交响乐等。通过经常性的聆听欣赏，可让学生感受到音乐的悠扬流畅的旋律美、鲜明的节奏美、悦耳动听的音色美等，感觉到音乐情感处理的细腻之美，体会到生动感人的艺术形象美。学生通过聆听，感受到了这么多动听的钢琴曲的音乐美，自然而然会激起他们学琴的欲望，唤起他们学琴的激情。钢琴学生应抽出一定的时间，通过电视、电影、网络去聆听世界音乐大师的演奏，细细品味其音樂情感，深深领悟其精神境界。通过聆听大量的各种体裁的音乐作品，学生的乐感、节奏感等将会明显提高。特别是去欣赏钢琴名家，如克莱德曼、李云迪、郎朗等钢琴家的音乐资料，学习他们的先进事迹，感受他们的音乐魅力，领略其宏大的音乐精神力量，树立和坚定学好钢琴的信心。

音乐家贝多芬说：“我要扼住命运的咽喉，绝不能让它毁灭我！”这是他在深受双耳失聪、物质和精神等种种磨难下发出的振聋发聩的呐喊，他以坚定的意志和顽强的毅力，谱写出了气势磅礴、感人至深的《第五交响曲》（命运）。该部作品戏剧性的冲突与发展表明了他的思想，“从黑暗到光明，通过斗争走向胜利”。贝多芬在交响曲发展方面做出了巨大的贡献，他的交响曲思想深刻、形象鲜明。刘伟，北京人，10岁时因触电意外失去双臂，他克服了令人难于想象的困难，执着追求心中的梦想，潜心投入他深爱的音乐事业。19岁，成绩优秀的他放弃上大学的机会，开始用双脚自学钢琴，只用了一年时间，就达到了相当于用手弹钢琴专业7级的水平。众所周知，学生学习钢琴需要花费很多的练习时间，刚开始学的时候比较枯燥，若没有持之以恒、吃苦耐劳的精神是很难学下去的。在这种情况下，钢琴教师就要及时鼓励他们，鞭策他们。残疾人都能弹好钢琴，我们正常人应该做到更好。我们学习先进人物的吃苦耐劳精神和坚定意志再加上浓厚的兴趣，掌握熟练的弹奏技术，就一定能够学好钢琴。

五、多提供学生展示自我的机会

钢琴教师要求每个学生练好几个保留曲目，以备在多种场合展示，学生如得到肯定、表扬之后，将拥有一定的成就感，学生也就更有信心学好钢琴。鼓励学生参加几种形式的演出，如学校演出、社区演出，可以练胆量、练表演，积累临场经验和表演经验。我让学生去观摩与其年龄相仿学生的钢琴课。他如听到比自己弹得更好一点的，肯定会有学习别人、赶超别人的心理，会激发起学好琴的上进心。而当听到比自己更差的，自然会产生某种自豪感和自信心，这也可以转化成学琴的兴趣。但有的学生对学琴缺乏自信，我试着定期举行自己学生的钢琴观摩音乐会，给学生提供一个互相观摩、互相学习、互相借鉴和共同提升的机会，提高学生学习钢琴的热情。观摩音乐会举行之后，我及时给他们点评、总结。鼓励学生参加音乐考级，证明自己的实力，接受专家的评价。

总之，钢琴教师在教学中，帮助学生树立信心、明确目标，以兴趣开发为中心，想方设法去提高教学质量。学生学习钢琴可以启迪智慧、增强记忆力、丰富精神境界。学生有了兴趣，就有了学习钢琴的动力；有了浓厚的兴趣，就能够促使学生自觉去练琴、克服困难，取得更高的效率。