浅谈海城喇叭戏的表演特点

杜晓玲

海城喇叭戏是辽宁省四大剧种之一，有着三百多年历史，广泛流传于鞍山地区、海城、营口等辽南地域，2008年入选国家级非物质文化遗产名录。海城喇叭戏最早是由秧歌和民间小戏融合的表演，在转化为高跷上的表演，在发展过程中，逐渐形成了自己的表演风格与特点。

一、歌与高跷表演的结合

海城喇叭戏最早形成于秧歌与高跷的结合，所以表演特点必定会有两种形式的特点，这也成为海城喇叭戲突出的表演特点之一。海城喇叭戏主要吸纳了这两种表演形式的“跷功”、“手绢功”、“扇子功”等表演基本功，尤其是“跷功”，已经成为海城喇叭戏艺人必须掌握的基本功。“跷功”中的打、滚、翻、扭、逗、浪、相等本领，不仅被运用在高跷上，也成为跷下表演的重要技功。如海城喇叭戏传统剧目《拉马》中，饰演店家的演员腿功了得，走矮子，翻跟头，辗转腾挪干净利落；在海城喇叭戏很多新编戏里，直接就把高跷搬上舞台，也让各大观众耳目一新。如2004年创作、演出的大型海城喇叭戏《跷中情》，不仅故事以高跷为主线，其中的群舞和主要演员的很多都是在高跷上进行，成为全国新编大戏的首创，起到很好的效果。

二、肢体语言表演，将戏曲表演发挥到极致

很多海城喇叭戏的表演运用念白和说唱都很少，更多是用肢体语言来表演，这也与海城喇叭戏最早起源于秧歌和高跷是分不开的。传统海城喇叭戏《王婆骂鸡》中王婆要去赶集，出门前要精心打扮一番。这一段，扮演王婆的演员要无实物表演近十分钟，梳洗打扮，很多生活的细节被演员表现得淋漓尽致，也突出了人物心理。还有海城喇叭戏《铁弓缘》中茶妞的“挂画”绝技，这段戏表演三十多分钟，没有一句唱词念白，就用高超的肢体语言来进行无实物表演，可以说不仅是海城喇叭戏的经典之作，也是中国戏曲的精髓所在。还有海城喇叭戏《扑蝴蝶》，成功的运用了秧歌扭法，活灵活现的表现了两位少女在春日的田野里扑蝶嬉戏的情节，紧密配合，相映成趣。

三、而随意的表演特点

海城喇叭戏的表演充满灵活性和随意性，同时也是衡量海城喇叭戏演员表演功底和戏路宽窄的尺度。海城喇叭戏艺人于黑子在《铁弓缘》中饰演史文，家丁别出心裁让他做“风凉矫”，便随手抽出抬大鼓的扁担往肩上一放，史文一窜高偏坐在扁担上，两家丁抬着史文走两圈，既突出了演员的技巧，又显得充满灵活与随意性，幽默滑稽，没表演到此处都会引来阵阵掌声。

四、叫绝的“浪三场”程式化表演

“浪三场”是秧歌中一种舞蹈形式表演，是海城喇叭戏旦角出厂时必不可少的功底。它是以头一段看“手”，第二段看“扭”，第三段看“走”而得名，故称“浪三场”。耿庄的高德震（高一脚）、岔沟的刘乃义（刘大辫）、望台的孙家贵（六菊花）等表演“浪三场”各有千秋。高德震在《王婆骂鸡》中扮演王婆，第一场出场表演摸鬓边子、捏耳环、整领、抻袖、紧裙、提鞋等一系列动作，表达了人物丰富的内心世界，真正做到了“站有样、坐有相、扭有神、逗有哏”；第二场看“扭”，乐队吹走“满堂红”，演员走花梆子、别步、碎步、前仰后合、闪脚切身、抖肩等动作一气呵成；第三场主要看“走”，即脚下功夫。

五、精湛的绝活表演

海城喇叭戏有很多技巧性的表演形式，在常年的跑江湖表演中，为了吸引观众，满足看官的猎奇心理，艺人也都有自己的看家本领，即绝活。

“顶灯”是海城喇叭戏比较突出的绝活，即演员头上顶着盛满灯油的灯碗表演而灯油不撒，表现演员高超的技艺。海城喇叭戏艺人董永清在《顶灯》中饰演张起三，当妻子历史听到他的卖纺线钱有一次输光之后，妻子罚他顶油灯。表演“顶灯”的绝活，既刻画了张起三这个人物惧怕老婆的心理状态，又展示出磕头作揖、三拜九叩、走矮子、拿大顶等绝活，无论怎样折腾，那头上灯碗纹丝不动，油不撒、灯不灭。

“耍烟袋”是海城喇叭戏彩旦的表演技巧之一。著名海城喇叭戏艺人高德震擅长耍烟袋，她手端烟袋“上指”、“下指”、“斜指”、“旁指”、“外绕花”等，最后平放在中指上以三指配合拨动使烟袋平转，并开始跑圆场时烟袋不停转，不脱手。

“吃拳头”是老艺人徐广金的绝活。他天生嘴大，拳头能放到嘴里，所以根据自身条件，为自己设计了这一绝活。在扮演《锯大缸》里锢漏匠的与王大娘对唱，当唱到：“点灯戌时吃合喜面、洞房花烛……”时，就把拳头塞进嘴里，摇头片刻拿出拳头接唱“何用言哪”，通常都会让观众纷纷叫好。

“活帽盔”是老艺人宋国权在喇叭戏《傻柱子接媳妇》中表演的特技。每演到高潮时，他便用头皮推动头上的毡帽山下跳动，前后挪动，并配以“傻相”、“冷哏”显得格外幽默风趣，人称“活帽盔”。

如今，很多海城喇叭戏技艺已经即将失传，为更好的传承这门充满地域特色的剧种，所有从事海城喇叭戏表演的演员应该倍加努力，将海城喇叭戏发扬光大。