论歌唱者音色在声乐演唱中的作用

潘 勋（陕西省商洛学院）

论歌唱者音色在声乐演唱中的作用

潘 勋（陕西省商洛学院）

音色通常是指不同发声体所发出的声音具有不同的个性与色彩，构成该声音的基本音色。人们具有天生辨别音色的能力，人声音色与乐器音色构成了音乐的音色。我们常说，某个人的嗓子音色甜美或音色黯淡沙哑而独具特色，我们还会评价钢琴或小提琴的音色多彩丰富，或如洪钟般辉煌等，这些都是我们用形容词来描述音色的变化。声乐理论家把人声音色分为六大类：分别为女高音、女中音、女低音；男高音、男中音、男低音。而女高音又可以分为三类：抒情女高音、戏剧女高音、花腔女高音。抒情女高音的音色富有抒情性，明亮而柔和；戏剧女高音较之抒情女高音坚定有力，高亢嘹亮；花腔女高音音色清脆灵活，音域范围广。女中音分为抒情女中音和深沉女中音，女中音的音色给人以丰满、柔和和圆润的感觉，女低音的音色则深沉厚重。男高音中可以分为两类：抒情男高音和戏剧男高音，抒情男高音的音色优美柔和，较之抒情女高音又显得辉煌而洪亮。戏剧性男高音的音色宽厚结实，铿锵有力。男中音的音色开朗豪放，给人坚定的感觉；男低音的音色则为庄重厚实。由此可见，音色的表现力是丰富多彩而又极具感染力的。

音色在塑造歌曲艺术形象中的作用

在声乐演唱中，不同的歌曲可以给人不同的感受，带给人们无尽的联想和想象，而让人产生如此感觉的原因不仅仅是歌曲本身的旋律和歌词，很大程度上是由于每个歌唱者的音色不相同，所以让人们有不一样的感觉。一些歌唱者在演唱声乐曲目时，往往只注重技法的运用和情感的抒发，觉得声音的变化都是由它的音量和音高所决定的，而忽略了由音高和音量的变化所引起声音色彩的改变，而一首歌曲给人以最直观的感受便是音色，它让我们在欣赏歌曲时可以听出愤怒、悲伤、快乐和欣喜，掌握着情感的变化。可见，正是音色的变化才使得歌曲具有生命力。例如在演唱歌曲《唱支山歌给党听》时，女声演唱给人以坚定明亮的感觉，表现了对祖国热爱及忠诚之情；而在歌曲《长江之歌》中，男声演唱则给人以辉煌大气的感觉，表现了对祖国赞美之情。这两首歌曲同样是赞美祖国的，但音色的变化使得这两首歌曲带给人不一样的感受。可见音色是演唱歌曲及表现歌曲情感非常重要的因素，在音乐文化呈现多元化发展的趋势下，音色的地位显得越来越重要。

歌唱者音色在作品情感表达中的作用

1.不同歌唱者音色与声乐作品的关系

一首歌曲情感的传递，不同歌者演唱音色不同，具有不一样的表现力和感染力。而不同的演唱方法也会产生不同的音色。民族唱法的女声音色清脆明亮，精巧细致，男声则结实嘹亮，灵活优美。美声唱法女声的音色柔和圆润，宽广深沉，男声则浑厚庄重，洪亮粗壮。例如《草原上升起不落的太阳》这首歌，描绘了蒙古大草原生机盎然的景象，抒发了人们热爱家乡，赞美生活，歌颂党和领袖的心声。在2006年的春节联欢晚会中，阿宝、吴雁泽和戴玉强3个人共同演唱了这首歌。阿宝的音色明亮豪壮，质朴淳厚，为原生态唱法，具有浓郁的陕北民族风格，给人以清新亮丽的感觉；吴雁泽作为民族唱法男高音，他的声音音色穿透力强，铿锵有力，嘹亮而坚定，给人以宽广明亮的感觉；戴玉强作为美声唱法男高音，他的音色浑厚敦实，宽广嘹亮，给人以坚定又结实的感觉。他们分别用其不同的音色对歌曲《草原上升起不落的太阳》做出了诠释。尽管这首歌曲耳熟能详，广为流传，而在阿宝、吴雁泽和戴玉强3个人共同演唱之后，使人耳目一新，给听众带来了广阔的想象空间，让这首歌曲由单一音色的演唱方式转变为多种音色的演唱方式，使得音乐画面更加多彩缤纷，颇受广大人民的喜爱。又如现代经典流行歌曲《传奇》，原为李健作词作曲及演唱，但一直没有引起多大反响，而在2010年的春节联欢晚会中由王菲演唱之后，这首歌却给人留下深刻的印象。由此可见音色的重要性是不可小视的，而且在某种程度上，甚至可以起到决定性作用。许多经典声乐作品之所以能被广为流传，不仅是由于旋律和歌者演唱，更是由于歌唱者的音色在其中起到了关键作用。大部分人在欣赏一首歌曲时，并不会在意该歌者所使用的是什么唱法以及运用什么技巧，给他们最直观的感受便是歌者的音色。《我爱你，中国》这首声乐作品，通常都是美声女高音演唱，而在《中国好声音》中，流行歌手平安的演唱却使更多的人感受到了《我爱你，中国》这首作品的感染力，究其原因就是平安的音色高亢明亮而不夸张，能更好地唤起听众对这首作品的认同。

通过上述实例足以证明歌唱者的音色在声乐作品中具有举足轻重的地位，对声乐作品有着极为重要的影响，两者之间紧密相连，不可分割。

2.同一歌唱者的不同音色的关系

音乐是一门听觉艺术，人们在欣赏声乐作品时，首先听到的就是歌者的音色，每个人本身所具有的先天的音色与经过科学的歌唱训练方法具备的音色有所不同。例如我国著名美声歌唱家殷秀梅，她在演唱声乐作品时的音色让人感觉到深沉辽阔而且比较厚重，而她在日常交谈中的音色，却柔和细腻，与歌唱时给人的感觉完全不同。

另外，歌者如果只具备一种歌唱音色，那么其发展空间自然而然就会受到限制，一种音色也会给听众造成听觉疲劳现象，就犹如一人长久饮食同一菜品中，由于食品的单一性，就会给人造成索然无味的感觉。歌者要巧用音色的变化进行艺术处理。歌者通过学习和运用科学的发声方法，使自己具备不同的音色，在演唱时，就可以适时调整自己的音色，准确刻画声乐作品中的音乐人物形象，根据不同的情绪状态来把握自己的声音，使自己更好地演唱。舒伯特的歌剧名作《魔王》由德国男中音歌唱家费舍·迪斯考演唱，人们认为，迪特里希 ·费舍·迪斯考是历史上一位超群卓越无人可及的歌唱家。歌剧《魔王》主要讲述了这样一个故事，在一个风雨交加的夜晚，一位父亲快马加鞭带着病重的儿子匆匆赶路，途中儿子被魔王诱惑威胁，儿子发出恐惧的惊叫，最后父亲惊慌疲倦地回到家，可孩子已在他的怀抱中死去。3个性格各异的人物加上一个叙事者，4人不同的音色都由费舍·迪斯考演唱，其中叙事者的音色应为冷静平稳，而父亲的音色则沉重悲痛，孩子的音色为嘹亮惊恐，魔王的音色则是阴冷而狡诈。四种音色的表达使整首作品具有非凡的感染力，歌者运用其音色的变化给观众刻画出一幅栩栩如生的图案。费舍·迪斯考用其非凡的艺术表现力和多种音色的融合打动了世界观众。

由此可见，同一歌者与不同音色的关系在声乐作品的处理中占据着举足轻重的地位，这是一种极高的表现手法，同时也使歌者演唱更具艺术感染力，更容易打动听众的心。

3.歌唱者音色与情感表达关系

人们表达情感最重要的载体之一就是声音。情感的表达则是通过具体的语音音色来反映，像欢快、热情、温柔、悲痛、崇高等这样的词语都是人们常用来形容自己感情，表达自己感受的，而这些词汇都是人们通过对自己耳朵所听到声音音色的直观感受和印象而总结出来的。俗话说：“闻声识其人。”由于人们说话时的情感和思想不同，因而说话的声音色彩也不相同。一个人在欢乐、高兴、愉快时所表现出来的音色则是明亮爽朗；在悲伤、痛苦、郁闷时所表现出来的音色则是低沉粗犷，有些甚至是沙哑黯淡的；在恳求时音色则柔和平稳，在愤怒时音色为粗糙嘈杂；紧张时的音色为尖锐干涩。而歌者在演唱歌曲时所表达的情感也是由不同音色体现出来。歌者音色的变化及对比，对于表达歌曲的思想感情具有重要的作用，如何在一首声乐作品中运用恰当的音色则需要歌者根据对生活的体验与观察，来把握不同的音色所要表达的情感，并加上自己对作品的认真思考和深刻理解，适当地进行二度创作，使这首作品融入自己的感情，从而更好地塑造音乐形象。

在声乐演唱中，形容歌者音色时，明亮和黯淡就是用得最多的两个术语。有的乐句唱得明亮些最能表现欢快的情绪和情感，有的乐句唱得黯淡些最能表现悲伤的情绪和情感，有的乐句唱得婉转些，有的乐句唱得雄壮些，可以抒发出不同的感情，表现出不一样的歌曲意境。例如在俄罗斯现代民歌《小路》中，这首歌曲所描写的是在一个战火纷飞的年代，一位女子思念其奔赴战场的爱人，在这首歌曲中所采用的声音音色则为柔和坚定；演唱歌曲《一杯美酒》时，所采用的则为明亮通透的音色，给人以欢快跳跃的感觉；在歌曲《孟姜女》中，这首歌曲描绘出一幅悲凉沉闷的画面，写出孟姜女思念自己在修筑长城，生死未卜的丈夫，演唱此首歌曲的音色则是凄凉尖锐的，控诉统治者的压迫。而用男声所演唱的《半个月亮爬上来》描述一个年轻小伙子暗恋的姑娘，就会给人以热烈明快的感觉。以上4首歌曲同样是描写爱人，但每首歌曲都有其不一样的感情，通过歌者的音色所表达出来不一样的情感，使听众产生不同的情感共鸣。

歌唱技巧对音色的影响作用

从生物学角度来说，人只有一种固定的音色。众所周知，每个人的自然声音音色都是独特的，声带的长短以及厚薄都不一样，音色就不一样。声带短又薄的人，其声带的弹性强，善于演唱高音区，其音色清脆明亮而有穿透力；声带长又厚的人，状态松弛，就善于演唱中低音区，其音色自然宽广厚重。如我国著名男高音歌唱家戴玉强音色甜美柔润，高声区刚劲奔放而畅达华美，而且气息从容，强弱自如，分句完美。他演唱时把真挚情感融入音乐线条当中，舒展大方。又如我国的女中音歌唱家钟丽燕，她的演唱音色淳厚，极富乐感，舞台形象典雅大方，气息流畅从容，在演唱中表演自然，情感丰富，深受人们的喜爱。

从艺术角度来讲，在表达作品时，每个人在这个原有音色基础上又可以相对调整。歌者本身所具备的歌唱技能对音色有着不可小视的影响。最具有说服力的莫过于我国戏剧中的旦角，旦角通常扮演年轻的女子，其音色是明亮通透，清脆婉转，在古代，女子的社会地位低下，所以旦角在一开始都由男子演唱，到民国时期才渐渐有了女角。男性的声带大都长而厚，发出的声音音色比女性所发出的音色要低沉宽厚，在其所扮演的旦角中，通过对声音的训练可以发出女性的声音音色，如中国近代京剧的四大名旦：梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生，这4人为京剧的发展做出了重大的贡献。现代的著名歌手李玉刚，他反串演唱也深入人心，广为流传。由此可见，歌唱者的音色对作品的影响极其重要。

歌者在演唱时，不但要注重技巧方法的运用，还要关注音色效果及歌者音色对音乐作品处理的影响。除了注重其技巧的运用及情感的抒发外，还注重音色的关键作用，运用自己的音色来充分表达作品的情感，通过自己独特的音色将作品的思想内涵表现出来，把抽象的音乐形象变为生动具体的艺术形象展现在听众面前，使听众被歌曲的意境所打动，达到演唱的良好效果。

注：本文系陕西高教学会“十三五”规划课题 项目编号（XG H 1633）