古瓷新声——器乐剧《瓷韵东方》观后感

万双午

古瓷新声
——器乐剧《瓷韵东方》观后感

万双午

2016年12月28日晚，由江西省歌舞剧院演出的器乐剧《瓷韵东方——讲述利玛窦的江西故事》，在江西省话剧团经典剧场隆重上演。整场演出气势磅礴，舞台上呈现了东方与西方的文化融合、古代与现代的思想碰撞。

一、视角独特，立意深远

器乐剧《瓷韵东方》选取了西学东渐第一人利玛窦客居江西三年的生活史实，以一个特殊的视角来展现江西独特文化。全剧采用赣鄱印象、茶韵幽香、西学东渐、瓷语流光、东学西方、丝路芬芳等六个部分展开叙述，以江西的瓷、茶、道教文化为主线穿插其间，借用利玛窦的视角来展现了江西丰富的历史文化。江西是“海上丝绸之路”的起点，而当今共建丝绸之路经济带和21世纪海上丝绸之路，是以习近平同志为核心的党中央统揽全局、顺应大势作出的战略决策，是着眼实现“两个一百年”奋斗目标和中华民族伟大复兴的中国梦，为进一步提高我国对外开放水平而提出的重大战略构想，剧中提炼的“和平、友好、互利、共赢”是“利玛窦精神”，是千百年来“丝绸之路”薪火相传的理念。顺应求和平、谋发展、促合作的共同追求，“一带一路”新倡议也被赋予新的丰富内涵和深远意义，传统文化的传承与现代文化的创新迎来难得的发展机遇。《瓷韵东方》结合“一带一路”的主题因素，奏响了“一带一路”文化中辉煌的江西篇章。

二、古瓷新声，奇瓷神韵

乐器是音乐表达的主要载体，世界各个民族都根据自身地理环境与审美需求，创造出属于自己民族独特的乐器。在东南亚越南一带，竹资源丰富，乐器也以竹制乐器为主。在印度尼西亚一带，因其地处火山频发地带，古代人们把对于火山的崇敬之情溶入于对乐器审美之中，他们的甘美兰乐队以铜制乐器为主，而乐器的淬火炼制过程和他们的火山喷发的情景类似。在中国，很久以前便开始注重对乐器材质与音色的选择。从西周开始就可以把乐器按照材质分为金、石、土、木、丝、革、匏、竹八大类。自20世纪开始，大家都在进行对于乐器新音色与音乐新表达的探索。

在江西，china是一张最具特色的文化名片，瓷文化在江西源远流长。瓷器本身就有声如罄之特色，使得作为工艺美术的瓷器具有了和音乐结合形成新型乐器及音色的可能性。从唐代开始，就有腰鼓与白瓷箫等瓷乐器出现。但是直至1985年，第一件瓷瓯的问世，才标志着近代瓷乐的发展进入到一个新的繁荣阶段。经过了30多年发展，江西瓷乐器的制作越来越精美，技术含量越来越高，品种也越来越齐全。《瓷韵东方》的演出呈现了一个完整的瓷乐乐队编制。吹管类的瓷埙、瓷笛、瓷箫。拉弦类乐器有瓷赣胡、瓷二胡。特别值得一提的是将赣剧的特色乐器赣胡也吸收到瓷乐演奏中，形成鲜明地方特色。拨弦类乐器：瓷瑟、瓷筝、瓷琵琶。打击类乐器：瓷瓯、瓷编钟、瓷编磬、瓷方响、瓷管、瓷鼓。在整个瓷乐队中，尤其又以瓷打击类乐器尤为重要。瓷瓯是最早研制的瓷乐器，按六律六吕制排列音位。音域可达三个八度。音色清澈灵动，明亮秀丽。瓷编钟音色圆润宽厚。瓷编磬的音色清亮从容。瓷方响音色丰满悦耳。瓷乐乐队编制齐全，作曲家在全场能够很好的发挥瓷乐器音色的美妙之处，和交响乐队与电声乐队完美融合，瓷制乐器极为精美，给大家呈现出完美的视听享受。瓷乐器的发展，瓷乐队作为在江西文化活动中一种新的呈现方式，给我们提供了一种宣扬江西艺术文化的新渠道与新方式。

三、配器大胆，音乐新颖

在《瓷韵东方》这部器乐剧之中，突显了瓷乐这一新的表现形式，又融合了西方管弦乐队及电声乐队。在对乐队音色、力度及音响的多层次、多样化上作了大胆的尝试，这部作品抓住了民族化乐队的编配思维，整体呈现绚丽多姿的风格特征。

在音乐上，采取了用音乐讲故事这样的手法来阐述剧的内容。第一部分赣鄱印象，讲述利玛窦的入赣事件，以及江西留给利玛窦的印象，音乐用56123为主要的旋律构架，徴调式色彩浓郁，具有明显的江西风味。第二部分茶韵幽香，主要讲述陆万垓以茶待客，招待利玛窦的场景，宣扬的是江西的茶文化，而音乐上123323，32365等音乐主题明显，听觉上类似于兴国山歌中“哎呀嘞”主题构成，整个旋律清晰明朗。第三部分西学东渐，展现当时南昌道教文化与西方文化的冲突，利玛窦在冲突之下寻求西学东渐的新方式。这种冲突的营造，作曲家用了一种较为强烈的节奏型来形成对比，同一音高用节奏型的变化来实现其冲突的效果，八分休止符的大量运用、营造出紧张的氛围。第四部分瓷语流光，通过利玛窦与陆万垓的交往引申出江西的瓷文化。这一部分在配器上极为新颖，首席小提和大提琴手用电声乐器对拉的形式，像是对话，像是两个不同形象不同文化的代指。第五部分东学西方，讲述利玛窦在南昌所作的中西文化之间的贡献，融入了歌舞的展示，给观众带来新鲜的感观体验。最后一个部分丝路芬芳作为总结，讲述了利马窦在江西旅居三年，成就的中西交融之佳话。在这一部分里，借用了谭晶主唱的龙文的主题，35312，63265让人的得觉得非常熟悉。整部作品对探讨瓷乐技法创作特征以及在当代民族化背景下器乐多元融合创作中的意义，为今后的瓷乐作品的写作提供技术方面参考。

四、名人效应，便于推广

我们常说酒香不怕巷子深，可是在当今多元化社会之中，酒香也怕巷子深。但是在器乐剧《瓷韵东方》中，给我们呈现的是满满的大牌效应。《瓷韵东方》是江西省歌舞剧院2016-2017年度重点新创剧目。该剧由江西省歌舞剧院院长柯亨龙总策划，著名（江西籍）导演高希希担任艺术顾问，中央音乐学院著名作曲家张征担任作曲，江西省著名诗人、学者谢轮担任编剧，国家一级舞美设计师陈立平担任舞美设计，国家一级指挥钟昕担任乐团指挥。尤其是聘请著名导演高希希来担任艺术指导，显著提升了这部器乐剧的号召力。

五、结语

《瓷韵东方——讲述利玛窦的江西故事》作为中国首部器乐剧，做出了很好的艺术尝试，当然也有一些地方仍然需要完善与改进。也希望各主创与主办单位精益求精，把瓷乐文化打造成江西的艺术特色名片，在提升艺术价值的同时，努力打造社会效益与经济效益双丰收的舞台精品。

万双午：江西师范大学

责任编辑：范干忠