北京竹箫斋藏齐白石《雄鸡图》从和平画店到和平艺苑

□ 陈晨

北京竹箫斋藏齐白石《雄鸡图》从和平画店到和平艺苑

□ 陈晨

图1 雄鸡图

“鸡”是历代中国画作品中常常表现的题材。早在汉代时期，韩婴便在《韩诗外传》中提出“鸡有五德”之说。所谓“五德”，就是指文、武、勇、仁、信。首先，“头戴冠者，文也”，常常比喻文星高照，鸿运当头。也因为“公鸡鸣叫”，取其汉字谐音相关之义则是“功名”。第二，“足搏距者，武也”，脚踏斗距，虎步生风，是英勇刚强的象征。第三，“敌在前而敢斗，勇也”，如常见的题材《斗鸡图》；第四，“见食相呼者，仁也”，懂得遇食分享，共品美餐；第五，“守夜不失时者，信也”，俗语有“天鸡报晓天下知”之说。此外，“鸡”本身与“吉”谐音，故有“大吉”、“吉祥”之义。所以作为长盛不衰的画题，“鸡”寄托着人们的美好期许。

早在南宋时期，宫廷画家李迪就有《鸡雏待饲图》留存于世。其画法工整细致，具宋代院体画典型风格。之后历代画家皆有与鸡相关的绘画题材出现。近代画家齐白石，同样有着诸多关于鸡的作品。虽然鸡题材作品在齐白石众多作品中比例不算大，但贯穿于他一生的创作之中。至于齐白石为什么喜欢画鸡？他画鸡又有什么特别的动机？我们从《白石老人自述》里，并未能发现他创作鸡图的动机或缘由，但从几幅画作的题识里，隐约可看出齐白石创作鸡图的心境由来。

如“余日来所画皆少时亲手所为、亲目所见之物，自笑大翻陈案。”从这一题识里，我们可以看出齐白石画鸡是将其童年的生活经验再现于画纸上，这一点与他其他颇具乡土气息的作品一脉相通。另有一首题画诗：“记得门前看小溪，水清溪底却无泥。斜阳时候虾成挤，羡煞群雏岸上鸡。”从题意可以看出这一幅作品是根据齐白石在故乡时的生活回忆所作。而溪虾成群、岸上群雏，正是农村生活的景象。作品《芋苗鸡雏》的题诗：“半亩田园对小窗，秋末芋业半青黄。中年清福全无事，笑看雏鸡个个忙。”这一首诗更是把农村生活景象描写得淋漓尽致。从农舍眺望田园风光，从青黄的芋叶感受到秋末的季节，再看到鸡忙碌觅食的景象时，尤感中年悠闲享受清福生活的可贵。可见齐白石创作鸡画应是根源于对农村生活回忆的眷念，是基于一种浓郁的乡土情结而对过往的农村生活经验予以再现纸上。

北京竹箫斋藏有三幅齐白石的《雄鸡图》，均是其晚年精品之作。其一（图1）为齐白石93岁之作，纵105、横34.5厘米。图上描绘一只双目炯炯有神的雄鸡，鲜红的鸡冠与明黄的羽毛显得格外突出，与黑色的尾羽形成鲜明的对比。齐白石的用色非常讲究，很多颜色都是老人自家研制，并且是专笔专用。要画墨色的时候，用的是专门画墨色的笔；需要画叶子了，拿起另一支专门画绿色的笔；画花头的时候，又拿专门画红色的笔。所以，大家看到白石老人的画颜色非常纯正，画面相对来说都很干净，这是他画画的习惯所致，也是因为在个人审美倾向上，白石老人喜欢纯色。

另外我们知道，在中国传统的绘画中，墨的浓淡常用来表现物象的明暗、远近、阴阳、向背。齐白石晚年经常运用浓淡来表现对象身体的质感，并且从墨的浓淡对比中还进一步发展出了另一种奇特的表现方法，那就是水晕的运用。水晕是笔中含水量多少造成的，水分多了会在宣纸上产生水晕，掌握不好会影响形象的清晰度，以至使对象交待不清楚，糊成一团。但是齐白石却巧妙地运用了水在纸上的效果，表现形象所特有的质感。此图中公鸡的黑色羽毛浓墨交替自然和谐，白石老人用洒脱的笔墨将雄鸡的尾羽用浓淡两墨区分，潇洒灵动。雄鸡尾羽翘立直上，步履小心翼翼，似乎发现了食物。画面中并未描绘其他背景，但是将画外之意跃然纸上。

画面右侧一炷香式题跋：“九十三岁白石老人画于京华”，下钤朱文“白石”方印。值得关注的是，画心上方诗塘部分另有一段白石老人题跋：“是麟庐好，子孙不得将此画付与他人。麟庐乞白石画。”下钤朱文“白石”方印。

此图上款中的“麟庐”乃是白石老人的关门弟子许麟庐。许麟庐（1916～2011年），原名德麟，字玉书，号趾仁，斋号竹箫斋。1916年10月19日出生于山东省蓬莱市大皂许家村，乳名“骆驼”。许麟庐幼年生活在蓬莱，父亲许树亭以捕鱼为生，1920 年许麟庐 4 岁，蓬莱天灾，一家被迫到天津谋生。1934年他于天津甲等商业学校毕业，直至1945年许麟庐一直生活在天津。

许麟庐在天津上学曾经在画店中被一幅齐白石所绘的花鸟画所打动，觉得画法风格非常夸张写意，一只体型较大的喜鹊站立在一个西瓜之上，生动有趣。后来才知这就是北京著名的白石老人所画。此后不久，一个偶然的机会，许麟庐在天津结识了齐白石的得意门生李苦禅，很快两人就成为了莫逆之交。1945年经李苦禅介绍，时年29岁的许麟庐正式拜时年83岁高龄的齐白石为师。许麟庐也因此成为了齐白石晚年破例收下的关门弟子。从此追随老师 13 年，直至老师仙逝。许麟庐的“麟庐”二字也是齐白石所赐，因为其非常喜爱吴昌硕的绘画风格，因吴昌硕叫“缶庐”，所以齐白石赠许德麟“麟庐”二字。

山东人的性格中透露着实在、豪爽。与老师交流绘画的过程中，许麟庐总是知无不言言无不尽，一点也没有因为在老师面前就不敢多言的拘谨。白石老人每每作完画，就让站在身旁的许麟庐提意见，许麟庐常常能指出问题的症结之处。因此“启予者，麟庐也。”是白石老人挂在嘴边的一句话。

许麟庐跟随白石老人学习的第一幅画就是虾。每日临摹老师的画，达到了炉火纯青，以假乱真的地步。曾经宋文治带南京友人向许麟庐求画，竟然与白石老人的虾混淆，难分真假。在跟随白石老人学艺的过程中，生性聪慧的许麟庐渐渐得到了老师的真传，“东城齐白石”这个美誉让许麟庐非常得意，并多少有些飘飘然。这时候白石老人的一句话点醒了他：“学我者生，似我者死”。从此许麟庐牢记这句教诲，博采众长，悟出了“寻门而入，破门而出”的八字心得。齐白石作画如写楷书，古朴凝重，许麟庐反其道而行之，以狂草笔法入画，形成了独特的大写意画风。

师徒二人在生活中就像父子一样。在向齐白石学习，为老师理纸研磨的日子里，许麟庐一家人对老师的生活是细心照料，老师爱吃虾、螃蟹，许麟庐在新鲜的虾蟹一下来就买给老师送去。每个月就连许麟庐的夫人也要去白石老人那好几次，给老人送去牛肉、芋头等。白石老人头上一直带的帽子也是许夫人亲手做成的。白石老人对许麟庐一家也十分关爱，给孩子钱、送画是常有的事。许麟庐的小儿子出生时，白石老人特意前去，并且给孩子十元钱当做见面礼。在众多学生中，齐白石最惦记的就是许麟庐，有什么事情都找他，感情深厚自然不言而喻。

图3 雄鸡图

竹箫斋藏有的第二幅《雄鸡图》（图2）就是齐白石赠与许麟庐夫人王龄文女士的。此图题材与之前不同，纸本设色，纵119、横33厘米，画面描绘了一只华丽翘尾的大公鸡，用亲切关怀的眼神看着下面的三只雏鸡。画面左侧题款为：“龄文夫人属画九十一岁白石。”下钤朱文“借山翁”方印；画面右下角钤“松兰小筑”白文方印。

与其相仿的另一幅是齐白石赠与其弟子—人民美术出版社的资深编辑卢光照的《雄鸡图》（图3）。此幅纸本设色，纵70、横34厘米，同样也是这种公鸡带雏鸡的题材，只是公鸡是侧面站立，眼神依旧亲切关怀，雏鸡萌萌可爱。画面左上角自题“光照仁弟笑论。辛卯九十一岁白石。”下钤朱文“白石”方印，画面右下角钤白文方印“大匠之门”。两幅《雄鸡图》都是公鸡带领雏鸡的题材，然而历代常见的都是母鸡带领雏鸡觅食或嬉戏的绘画，绝少看到公鸡带领雏鸡者。而在齐白石的鸡题材绘画里，只要是以成鸡带领雏鸡为构图题材者，成鸡却以公鸡为多。在实际生活情况中，很少看到公鸡单独带领雏鸡觅食的情形，齐白石所画的公鸡带雏鸡觅食的画作，可能是他只截取了公鸡和雏鸡的那一部分视界，母鸡犹如身处在画幅外的空间里。齐白石每以此场景入画，突显其深刻的舔犊之情。以上三幅《雄鸡图》先后入藏许家，既是师徒情同父子的印证，也成就了许家的收藏之缘。这大概就是所谓的情有所属，物有所归吧。黄永玉在《比我老的老头》一书中这样形容许麟庐：“他是一座活生生的白石矿，多年追随侍奉白石老人的逸闻趣事脱口而出，如数家珍。”齐白石和许麟庐二人虽是师徒却情同父子，就连老人离世入殓，也是许麟庐亲手而为。齐白石自己也曾说过最得意的学生是李苦禅和许麟庐，对两人偏爱有加，妙手之作，经常转赠爱徒。一次，齐白石在珍藏多年的乾隆纸上画了两幅荷花，皆署“平生孤本”，这对经常一个范式有无数张相似作品的齐白石来说，着实少见。两幅珍品，两个爱徒，通过抓阄，一幅倒影荷花给了许麟庐，一幅花落一花瓣，一群蝌蚪顶瓣而游归了李苦禅。足见齐白石对许麟庐的喜爱。

齐白石不仅在专业上对这位爱徒悉心教导，在事业上也是照顾有加。1951年，许麟庐的父亲创办了大华面粉厂，许麟庐任经理。上班时，许麟庐就约上李苦禅在楼上画画、唱戏，厂子就因为这个经理的“玩忽职守”而被迫关门。1953年，许麟庐于北京西观音寺开了“和平画店”。对于许麟庐来讲，这个不到四十平米的“和平画店”一来可以维持生计，二来结识天下朋友，切磋画技。齐白石每个星期都会到画店亲自坐镇，还题写了“和平画店”的匾额，更是将自己的精品力作交由画店售卖。之后徐悲鸿和陈半丁两位大师又分别题写了牌匾，画店的人气可想而知。细心的经营、老师的支持使得画店一度成为北京各界名流的聚集之地和保护传统文化的据点。

和平画店开业后，来来往往的人士将这里汇聚成了一个文人雅士的集会场所。许麟庐除了书画经营与艺术创作的才气之外，最重要的就是一身豪侠之气。当时人们根据梁山好汉小旋风柴进的名号，送给他一个“柴大官人”的雅号。当时很多光顾和平画店的客人家境贫寒，许麟庐完全不顾市场营销的规则，也不考虑自己的利益，常常高价收购他们的画作，又低价卖给那些喜好画而囊中羞涩的人。他在圈内出了名的喜好结交朋友，他的侠骨柔肠更是朋友们津津乐道的事情。

潘天寿和傅抱石也是和平画店的常客，他们常拿画到那里寄卖。李苦禅、李可染、黄苗子、郁风、黄永玉、张仃更是常常出入和平画店。有的时候李可染会拉上一段二胡，许麟庐就唱起了京剧。甚至每天一到了下午四五点钟时，和平画店就成了这些艺术家的文艺活动中心，气氛十分融洽。

1954年开始社会主义改造，为了顺应社会潮流，许麟庐将和平画店的所有书画无偿捐赠给了中国美术家协会，甚至包括自己的私人收藏。许麟庐也被调到了中国美术家协会美术服务部工作。1956 年许麟庐被调入荣宝斋工作，成为了荣宝斋的第一任经理、美院的教授。多重的身份并没有改变“柴大官人”内心的侠骨柔情，以及“和平是金”的人生态度。2011年，许麟庐的四子许化迟继承了父亲的志向，将曾经的“和平画店”变为今天的“和平艺苑”，三幅《雄鸡图》也成为重要的收藏之作。

（责任编辑：尹翌）