刍议大提琴演奏中情感的表现力

冯琦越

（西安音乐学院，陕西 西安 710061）

刍议大提琴演奏中情感的表现力

冯琦越

（西安音乐学院，陕西 西安 710061）

在艺术领域发展不断加快，文化沟通持续深化的时代背景下，当前国内外对于各类艺术形式的改革都更加重视，音乐领域亦不例外。大提琴在西洋古典交响乐队中伴奏着重要的角色，有着十分重要的艺术地位，值得深入探讨。因此下文将针对大提琴的情感表现力展开讨论，为大提琴演奏者的艺术发展之路指引方向。

西洋古典乐器；大提琴；情感表现力

画师手中的画笔、歌者的嗓音、演奏者的乐器，是为其传递情感的最好载具，大提琴亦是如此，作为西洋古典艺术体系当中至关重要的乐器，大提琴决定着乐曲的基调，而大提琴演奏是否能够改变乐曲氛围，感染听众，取决于演奏者的情感表现力，因此下文将着重思考大提琴的表现力并展开讨论，为艺术发展提供借鉴。

一、大提琴演奏情感表达内涵

精神产物都是为寄托世人感情而存在的，诗词、画作、乐曲，都是为传达情感，丰富精神而被创造出的艺术财富，而纸笔、乐器等则是能够将情感传达展现出来的重要载具，大提琴也是其中的一员。其优雅低沉可柔缓可激昂的音色，具有很强的艺术张力，但能否利用大提琴将乐曲情感内核表达出来，并不取决于大提琴自身，而是取决于演奏者的情感表现力。大提琴是很精密的乐器，手与弦、手与弓、弓与弦之间的默契配合，加之演奏者感情的完全投入、精神的集中，才能最终促成对作品的完美演奏。心态的放松、肢体的顺畅协调，才能让演奏过程与情感表达过程更加顺畅，带动听众融入乐曲情境，全心投入地欣赏，真正得到艺术享受。但这都需要演奏者的情感带入，才能达成，由此可见演奏者情感表达能力对于乐曲艺术层次提升有着决定性的作用[1]。

二、大提琴演奏情感表达能力提升策略

要确保乐曲情感的准确表达，就要先保证演奏者自身对曲目情感有深刻且独特的理解，以情感的轻重决定演奏意境及演奏力度，赋予乐曲生命，产生共情作用，带动听众情绪，引导听众全情投入地去倾听，这样才是一次成功的演奏。因此本文将对大提琴演奏者情感表达能力的提升策略进行着重分析，确保演奏者感受力与表达力的提升，促进大提琴演奏表达境界的提升。

三、多鉴赏、促进感受力提升

演奏者要确保自身在演奏过程中情感表现能力的提升，就要先学会感受音乐中的情感。因此鉴赏环节是十分重要的，一首乐曲如果只看曲名或只听片段是无法完全理解乐曲情感的，应完整、用心地倾听，才能最终理解乐曲中所要传达的深层情感。大提琴演奏亦如此，大提琴的代表性乐曲有许多，要表达的情感各不相同，所以演奏者只有通过倾听，不断感受，才能了解如何去表达乐曲中的情感。以著名的巴赫无伴奏大提琴组曲第一组曲的前奏曲为例，其音乐情感便是相对复杂的，这首作品前段是相对柔和清新的，随着演奏推进逐渐开始，体现出情绪由些许沉重，到部分悲伤，最后在越来越激烈的情感中结束，戛然而止。情绪的转变较为明确，演奏者在倾听过程当中自然便会有明确的感受，如果全心投入地去鉴赏了，理解了音乐内在的情感，便也自然了解怎样去表达[2]。

四、多练习，在磨练中学会表达

每种乐器的正式演奏过程，都是由一次又一次的练习与感受构成的，即便只是一首简短的乐曲，也只有借助不断地练习探索，才能真正将其中情感表现出来，大提琴作为需要深厚基础功底的乐器更是如此。演奏者需要在练习过程中，去感受音准、去把握节奏的张弛、甚至拉弓按弦的轻重，最终掌握正确的情感表达方式。在练习过程中，学会表达乐曲中的内在情感，熟能生巧，不断打磨自身，自然能够更纯熟地利用演奏技巧表达情感。而且每首乐曲的内在情感并不都这样是十分单纯的，背后蕴含着作曲家复杂的情感，所以要多感受，才能这对乐曲的情感有更进一步体会，使每一次练习，都能得到新的情感启示，才是演奏者情感表达的至高境界，在演奏过程中亦如此，每一次演奏，如果都能以全新的状态融入感情，在演奏过程中展现出新的情感，那么才称得上是成功的演奏，这都离不开平日坚持不懈的练习与对艺术的热情。

五、多创作，利用创作体现情感

创作是演奏者最直观体现情感的方式，演奏他人的乐曲，是演奏练习的一部分，作为一名演奏者，自身的创作与探索更是促进情感体现的重要途径。实质上并不是要求演奏者创作出多么成熟的作品，而是在平时养成以演奏表达情绪的习惯，无论是喜是悲，在感受最强烈、最深刻的时候，去演奏，即便是临时在脑中产生的不成曲的片段，也应当及时表达出来、记录下来，并且记住当时的感受，这样更有利于后续演奏过程中对情感的把控。而且演奏者要理解的是，在平日里不需要刻意去创作，而是遵循内心的感受去思考什么时候想要进行即兴的演奏或创作，这样才能最大程度体现出内心的感受，并帮助演奏者养成融情于曲的习惯[3]。

六、结语

演奏是一个表达内心感受的过程，对大提琴演奏者来说亦不例外，许多人都习惯性地将大提琴视作为以伴奏为主的乐器，其实大提琴是一个表现力极为丰富的乐器，众多作曲家为它创作了大量不朽的作品。演奏者应当意识到大提琴的情感表现价值，学会表达情感，养成激情演奏的习惯，挖掘蕴藏在作品里那些无法记录的感情，通过自己的二度创作，使音乐情绪表达既符合作曲家的要求，又符合观众的审美，这才能称之为成功的演奏。

[1]张教华,于耀春.浅谈大提琴演奏中艺术表现力的培养[J].音乐天地,2005(09):49-50.

[2]赵娜.浅谈大提琴演奏中的艺术表现力[J].戏剧之家(上半月),2012(06):31.

[3]姚维维.试论民族乐团中大提琴演奏者提高演奏水平的技巧[J].通俗歌曲,2013(06):65-66.