高校艺术专业教学特性与实践教学关系初探

□纪 铖 黑龙江财经学院

一、新时期艺术专业教学特性

1.艺术类学科特点

艺术学研究艺术实践、艺术现象和艺术规律，艺术类学科第一个特点是有学科的逻辑性，不同于理科的环环紧扣、层层深入，艺术类学科的第二个特点就是散点性，艺术学科的学习需要点的积累，一些散点穿成线，融会贯通成面，注重多面的修养。第三个特性就是反复性，艺术的认同与提高需要不断反复、多次锤炼，必须有完善的过程。另外艺术学科还具有实验性、浪漫性、群体性、包容性等特点。

2.艺术类学生特性

艺术类学生普遍个性较强，根据不同的方向，其个性差异非常大，有的能吃苦，有的喜欢安静，也有的性格奔放豪爽。大部分艺术生在专业领域都有自己的强项，都有可以拿得出手的作品，当然在不同层次上，艺术类学生有自己独特的审美观念，也有自己的人生观、世界观，性格和三观的差异也造就了艺术教学的难度。

3.艺术类课程特性

艺术类课程以艺术现象为研究对象，阐明其性质、特征及基本规律。它涉及艺术的发生发展、艺术家、艺术作品、创作过程、艺术风格、艺术欣赏、艺术批评、艺术市场等。通过学习对艺术学科有更加深入的了解，对当代艺术面临的问题与发展趋向有深刻与明确的认识和解析。

二、艺术专业实践教学现状

1.艺术专业实践教学体系设计的针对性不强

由于部门专业还沿用美术教育的实践框架，实践教学采取调整和迁移的方式，如有些专业是从计算机派生出来的就套用工科的实践模式，这些框架模式是无法适应当下艺术设计专业对人才能力培养的需求的。

2.艺术专业实践教学体系内容陈旧

当下信息井喷式爆发，艺术专业的显著特征就是及时反映社会审美变化，通过艺术的形象、语言和独特的风格显现出来，但是如果我们的艺术实践刻板陈旧，就无法体现对社会、科技等发展的敏感性，当然一些新的技法、工艺、新材料也无法及时应用到教学实践中，最终导致走上社会的学生短期无法适应发展变化的社会需要。因此陈旧的内容必须与时俱进，与社会接轨，了解社会需要，提高学生培养质量。

3.实践教学模式过于严谨刻板

实践教学的核心是培养学生创新能力，在各种形式的实践教学中我们重点要体现培养学生以下三个方面的能力：一是思维创新的能力，思维创新是艺术的本质驱动力，是内核；二是培养创新创造的能力，有了好的想法应敢于创新创造，去努力实现；三是要重视反思评价的能力，艺术的发展离不开反思和再创造，最终实现质的变化。现有的实践教学模式过于呆板，因循守旧，创新创造精神缺失，背离了艺术专业人才培养的初衷，忽略了创造这个核心内容。

三、结合艺术专业特性的实践教学策略

1.坚持特色工作室教学

对于艺术类专业的实践教学，当下最有效的就是坚持工作室模式，在很多学校已经取得了较好的收效，师生通过工作室实践都得到了提高和锻炼。具体实施，建议工作室可以跨专业、跨学院，最大面积地与社会接轨，学生进入工作室相当于进入了工作实践，按照导师的要求和社会工作需求，完成各项设计，最终形成自己有特色的毕业设计和创作成果。目前开展得比较好的是四川美术学院，在川美的教师可以申请特色工作室，学院给予一定支持，目前该校有20多个特色工作室，在实践教学中发挥着不可替代的作用。

2.创新评价标准体系建设

除了本身的实践教学体系建设外，我们应从顶层建设科学的评价体系和新的专业教学质量标准出发。艺术类的专业特征决定了艺术专业教学质量标准和评价体系也要与时俱进，跟随社会发展需要，有了一个科学的顶层设计，各个高校将结合各自情况根据顶层培养质量标准，将艺术教学与实践教学统一起来，实现科学评价，有效出口，进而形成各有特色的专业教育和实践教育的优势。

3.培养思考人类未来的人才

艺术就是创造力的体现，在教学和实践中我们要围绕创造力，着力培养能够思考未来的人才。全球化背景下，艺术类专业将来培养的是思考人类未来的人才，要以国际化的思路审视新的艺术类专业教学实践，在教学与实践中渗透以我为出发点，超越自我，创新协作的思想。

艺术类专业人才的培养突出艺术特性，要着眼于未来，通过有效地与社会接轨，实现教育效益的最大化，创新是驱动力，未来的艺术人才就是创新的代名词，实践教学就是实践创新。