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李斯特音乐会练习曲《轻盈》之音乐形象分析

2017-01-29

黄河之声 2017年11期
关键词:炫技练习曲李斯特

贺 乐

(山东师范大学,山东 济南 250014)

李斯特音乐会练习曲《轻盈》之音乐形象分析

贺 乐

(山东师范大学,山东 济南 250014)

李斯特是浪漫主义音乐时期重要的代表人物,他所创作的音乐会练习曲最能凸显其演奏技巧方面炫技性的特点。他认为,每一首作品都要包含不同的内容与形象。所以,在出版之前,他为每首作品都添加上了相应的标题。本文将从作品简介入手,对作曲家如何表现《轻盈》的音乐形象进行深入的分析。

李斯特;音乐会练习曲;音乐形象

一、作曲家李斯特及音乐会练习曲《轻盈》简介

浪漫主义时期是欧洲音乐发展史中的黄金时代,诞生了一位里程碑式的音乐大师,他便是弗朗兹·李斯特。他为浪漫主义的音乐增添了独一无二的绚烂画面,浪漫主义音乐的特点在李斯特身上展现的淋漓尽致。他的钢琴音乐创作,不仅继承了浪漫主义音乐的特点和精神,同时也给浪漫主义注入了新的活力,他充分发挥出钢琴的独奏音色和演奏技法,并极大的丰富了钢琴的音乐表现力,使钢琴具备了交响乐般的宏大音乐效果。

李斯特在练习曲方面的创作成就奠定了他在音乐史中里程碑式的地位,练习曲最能凸显出他钢琴炫技的特点。音乐会练习曲不止是单纯的某种技巧训练,而是慢慢演变成集技术性和艺术性为一身可以在音乐会上演奏的作品。李斯特的每一首音乐会练习曲都有各自的标题,他认为每一首作品都有其不同的表现情境和内容,应该加入标题说明。《轻盈》练习曲是在李斯特中年时期创作完成的,是他最精美的音乐会练习曲之一,快速华丽炫技的乐句,包括各种半音阶、双音、三度和六度的组合等,这些乐句完美的诠释出李斯特在创作和钢琴演奏方面出色的技巧。全曲充满着幻想的色彩元素,与李斯特年轻时期的突出炫技创作手法不同,与肖邦的作品有着异曲同工之妙,他在自己的创作中注重乐句的歌唱性与抒情性,赋予乐曲诗情画意般的旋律,右手展示着钢琴高音区明亮的音色,连续的半音阶像是随风飘逸的柳枝,反复自由的演奏;左手规整的拍子又不失严谨,丰富着整首作品的音响效果,在本首作品中优美抒情的旋律就是最好的例证。

二、音乐会练习曲《轻盈》的音乐形象塑造

李斯特钢琴作品既有完全属于钢琴的音响展示,也有交响乐般的多层效果;既有雷电般的辉煌,又有溪流般的轻盈灵巧。与李斯特同时代的作曲家菲利克斯·得勒塞克这样评价李斯特:“我最好这样概括它的弹奏特点,我总是先听到作品的效果,那效果对我来说好像是从他手下生产出来达到具有艺术性的即兴曲。”音乐会练习曲是李斯特最具代表性的技术性作品,每首作品塑造的形象各有不同。所以,一首曲子不能仅仅从技术方面分析,更要从作者想表达的音乐形象中分析,这样才能充分的把握好作品。

(一)幻想的形象

李斯特受法国浪漫主义文学的影响,他对自由放任的风格和即兴自由的演奏方式运用相当纯熟。引子部分在演奏时应从容不迫,速度和节拍不必太受限制,作者仿佛在含蓄的幻想着生命中美好而浪漫的事物,如同走在一条蜿蜒流淌的溪流边,空气中有着薄薄的雾,眼前所见的东西都是朦胧的,最后演奏到延长音的时候,好像要打破之前塑造的神秘宁静的形象,将远处朦胧的东西拉近到我们的眼前。

(二)轻盈的形象

从第41小节开始持续到第52小节,这里是乐曲的第一个华彩乐段,也是最能代表“轻盈”特色的段落之一。此段要求右手的半音阶演奏精致柔和,要完美的表现出“轻盈”的感觉只靠演奏技术仿佛很难做到。我们可以想象,在一个贵族们聚会的大厅里,有一位高贵而美丽的小姐,她很好的把握社交分寸,经过之处都引起了人们的注意,但她与别人的对话中又让人感觉自己离她忽近忽远,不易琢磨。在演奏此段时要用指尖控制好音响效果,并且内心要有歌唱的感觉,才能完美的演绎此段。

(三)辉煌的形象

第60小节至第65小节,是本曲的一个高潮,左手的六度双音配合延音踏板,营造出一种辉煌澎湃的感觉,右手的三度双音下行是伴奏部分,但实际奏出后更使得此段洪亮、磅礴。如果说引子部分与开头的主旋律可以形容成蜿蜒流淌的小溪,本段就是小溪汇聚行成的河流,浩浩荡荡的奔向大海的情形。双音的上下行跑动似是波浪的翻滚,所以在弹奏时更应该注意力度的变化,突出每一句的重音记号,更有助于节奏和音乐情绪的体现。

(四)神秘的形象

以“问题式”的半音阶进入尾声部分,好像雾气散去,让人又得以看清眼前的景象,情绪渐渐变得平和起来,最后和声由f小调转为F大调,结束在大调纯净的连续主和弦上,仿佛陷入的美好的回忆之中,给人无限的想象空间。

三、结语

音乐会练习曲在李斯特的钢琴创作中占有非常重要的地位,不仅体现了他卓越的才华和高超的演奏技巧,更加体现了他在浪漫主义时期的独特审美和不甘平庸的个性;同时,这也是他最少炫技性的练习曲,更多的是来自他内心深处的渴望与温柔。《轻盈》练习曲中优美的旋律线条,轻盈的乐句及李斯特代表性的演奏技术都是我们研究学习的重点。本文从音乐形象方面进行了分析研究,在写作方法上的即兴性和随想性没有深入的探讨。想要真正的了解作品的正确表达,还要求我们要从这些方面进行更深入的研究学习和思考,全面的用心去体会才可以达到一个比较高的境界。无论如何,《轻盈》这首作品都是值得我们去认真学习和探究的。■

[1] 周小静.钢琴圣手李斯特[J].钢琴艺术,1996,02.

[2] 唐馨.浪漫音乐中的民族魂——肖邦与李斯特钢琴音乐民族风格探析[J].钢琴艺术,2007.

[3] 凌瑞兰.李斯特的钢琴音乐[J].沈阳音乐学院学报,1992,07.

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