浅析钢琴练习中如何正确背谱

戎 君

（苏州幼儿师范高等专科学校，江苏 苏州 215000）

浅析钢琴练习中如何正确背谱

戎 君

（苏州幼儿师范高等专科学校，江苏 苏州 215000）

在钢琴练习中，练习者通常注重提升演奏技巧和音色处理能力，而忽略养成良好的背谱习惯，导致背谱效率低且容易遗忘，不利于自身演奏能力的提升。因此习琴者在练习过程中应采取有效措施培养正确的背谱习惯。本文简要概述了钢琴练习中养成背谱习惯的意义，并探讨了怎样打好背谱的基础，在演奏中如何做到正确背谱。

背谱意义；练琴习惯；背谱措施

在钢琴练习中，当曲目逐渐增加了演奏难度，对弹奏跳跃距离和弹奏速度均提出更高要求时，很多学生明显不适应看谱弹奏。基于此，背谱演奏成为表现乐曲的理想方式，在钢琴练习过程中发挥着重要意义，但是很多教师和练习者并未意识到这一点，普遍存在不重视背谱或背谱不正确等现象，最终影响练习者的练习效果。

笔者见到许多习琴者背谱，通常是把新学的曲目练习几遍后，便凭记忆弹奏，很快背下来，不再看谱。结果连最基本的谱面标记，譬如：拍号、调号、音符加线、临时升降号、音乐术语等都没看清楚，更别说去表现乐曲的风格了。这如同一个不谙古语者背唐诗，还未读熟就先学背，怎能不生硬、不出错呢？因此，在钢琴练习中要做到正确背谱，要求习琴者明确背谱的意义，并在平时的钢琴学习中养成正确的练琴习惯，采取有效的背谱措施。

一、钢琴练习中背谱习惯养成的意义

（一）有利于强化练习者对乐谱的理解

习琴者若想正确背谱，就需对乐谱进行分解，在理解的基础上获得有效记忆。练习者对乐谱的记忆过程也是深入理解的过程，有利于练习者对乐谱进行整体把握。在此基础上习琴者可以充分理解曲目中蕴含的丰富感情，与自身的情感产生有效共鸣，并将其应用于演奏过程之中，形成在理解的基础上呈现曲目的效果。

（二）有利于提升练习者的乐感

习琴者对乐谱不熟悉便会进行看谱练习，这样虽然能够达到技巧和指法的练习，但是缺乏对习琴者音乐乐感的训练，练习者很难掌握乐曲中的生命力和感染力，导致其在演奏过程中无法注入真实的情感，最终呈现的演奏只有空洞的技巧与指法的叠加，没有鲜活的生命力。而背谱可以强化习琴者对乐谱的理解，在背奏和练习中注重乐感的把握，最终提升练习者的乐感。

（三）有利于增强练习者的记忆能力

背谱在钢琴学习过程中发挥着重要的作用，是钢琴学习者经历的必然过程，在钢琴演奏中由于记忆障碍造成的错误或者停顿现象经常出现，从而影响演奏者的演奏水平。因此，在钢琴练习中，从某种程度上来讲，背谱能力可以直接影响演奏效果，良好的背谱习惯能够有效使输入大脑的音乐信息保持持久记忆，提升习琴者的学习能力，进而增强钢琴演奏能力。

二、养成正确的练琴习惯——正确背谱的基础

（一）养成正确的指法习惯

习琴者需要了解一些常用的指法规律，如：“穿、跨指法”、“扩缩指法”等，在练习中，习琴者还要自己去总结一些指法规律，譬如：以左手为例，弹奏原位三和弦多用5、3、1指；弹奏琶音do mi so1 do(高音)，若三音为白键，指法为5、4、2、1；若三音为黑键，指法为5、3、2、1；弹奏双音三度音阶的指法公式为*，弹奏半音阶、全音阶等指法也都较固定。熟练掌握指法规律，养成良好指法习惯，可有效提高练琴效率。

（二）养成良好的读谱习惯

1.读音高和节奏

音高准确是演奏（演唱）音乐作品的首要条件。把每一个音高读准确，其秘诀在于细心。作为演奏者必须看清谱号、调号、临时升降号、等音，还有大量加线的音符，细致地对照乐谱检查每一个音，并通过识谱从听觉上来感受它的实际音响效果，从而在内心形成这首音乐作品的线条轮廓。读音高的同时还要读节奏、节拍。每小节有几拍，这个音处于强拍还是弱拍，时值多少，休止符需要停顿多长等，这些细节问题往往都是我们最容易忽视的地方，因此习琴者必须认真算清拍子，可先分解成小拍子练习，再放回原始节拍去演奏。

2.读音乐风格

不同作曲家其演奏风格是不同的。譬如，巴洛克作曲家如巴赫的音，讲究圆润如珠；印象派作曲家如德彪西的音，喜欢模糊朦胧；浪漫派作曲家如肖邦的音追求浓情诗意。同样是古典乐派，贝多芬的音坚定平稳，凝炼沉着；莫扎特的音晶莹剔透、轻灵明快……总之，演奏一首乐曲需要了解作曲家的风格。

3.唱乐谱

在浩如烟海的钢琴作品中，我们发现大多数旋律都具有歌唱性。匈牙利著名音乐教育家柯达伊认为：“不先歌唱就开始乐器的儿童，一生中注定没有音乐。”因为对少年儿童来说，对感性的事物理解与记忆要强于枯燥的理论。例如：有些学生不懂分句，不懂呼吸，如果仅从理论上解释，学生们往往并不能很好地理解并运用，即使依样画葫芦，也会做得很生硬。如果，让他们学会演唱乐谱，通过学习能力的迁移，用歌唱中的呼吸来领悟乐曲中的分句，就能在头脑中形成正确的分句概念，并在演奏中对乐句的呼吸做出自然的处理。因此，对于习琴者来说，在练习一首新乐曲之前，可先学习唱谱。左右手的乐谱分开单独唱。如果是复调作品，把每个声部的旋律线条找出来并演唱，还可进一步提高要求，在弹奏第一声部的同时演唱第二声部，反之亦然。另一个重要细节是，在唱旋律的同时要把音乐术语所表达的情感一并唱出来，是慢板还是快板，是渐强还是渐弱；是欢快还是忧郁……通常，如果练习者能准确地，歌唱性地演唱乐谱，那么在他的演奏中，也往往能将乐曲准确地、歌唱性地表现出来，这样的读谱除了能做到正确外还能获得音乐的美感与乐趣。

（三）养成良好的听觉背谱习惯

在习琴者背谱过程中，听觉背谱发挥着重要的作用，其中听觉记忆对整个记忆行为发挥着指导作用，习琴者必须具备完善的听觉技能才能合理高效地处理声音、乐谱、技巧和情感之间的关系，进而提升自身的演奏水平。因此在日常练习中，习琴者应该注重培养自身的听觉记忆能力，并进行听觉背谱练习，以此增强钢琴演奏的流畅性。例如在日常训练中，习琴者在学习过程中可采取“多听多学”的形式，摒弃过多聆听别人的演奏会丧失自身风格的误区，选取大师或者教师的演奏进行观看与聆听，在具体聆听过程中注重把握其中的和声和曲式结构，吸收其中的合理部分，与自身的演奏相结合，进而完善自身对曲目的理解，为背谱练习奠定基础。同时在具体听觉背谱练习中，习琴者可以采取默唱和默背的练习方式，其中默唱是实现音乐完整再现的重要手段，习琴者可对内心音乐感知过程进行回忆，以此为习琴者提供背谱的优势条件。在具体记忆中，习琴者首先对曲目进行初步记忆，在脑海中保存曲目的相关信息，接下来对曲目的具体要素进行辨识确认，确认后开始默唱环节，在心目中再次重现完整曲目。比如在巴赫的《十二平均律》背谱练习中，声部的层次性为本首曲目的主要难点，要求习琴者每一个层次的力度变化、音色对比、音符时值等均要精准把握，习琴者可在背谱过程中引入默唱环节，通过曲目的再现领会其中的精髓，以此加深对曲目的记忆。此外，在听觉记忆中，习琴者还可适当采取视唱练耳的训练方式，初学者可将练习的侧重点放在节拍、音程和弦方面，以此锻炼自身的音乐素养和感知能力。接下来习琴者可开展旋律训练，对一个升降号以内的自然大调和三种小调式进行集中掌握练习。

三、采取有效的背谱措施——正确背谱的保障

（一）分段背谱——划分结构

在背谱练习中可以选取分段方式进行练习，先对乐谱结构进行宏观把握，根据其动机，乐句、主题或具体旋律走向对乐谱进行分段，明确各段之间的内在联系，使得乐谱在头脑里具有清晰的印象。以《共产儿童团歌——简易变奏曲》为例，全曲由A A1 A2 A3 A4 尾声，共6个部分（97小节）组成。主题A（1—8小节）：是豪迈的进行曲，旋律似由小喇叭高昂嘹亮地奏出。第一变奏（9—16小节）：旋律转移到左手，右手奏八分音符背景。第二变奏（17—24小节）：调性变为G大调，在旋律上采用装饰变奏（也叫旋律加花）的手法，每拍第一个音就是主题。第三变奏（25—32小节）：连续十六音符跑动，句末减七和弦增加了紧张度 。第四变奏（33—42小节）：反复后的前8小节为G调，后8小节为C调，它通过变换拍子（2/4拍）和伴奏音型（采用八分音符为单位的节奏），舒缓了乐曲的速度。第五变奏（43—59小节）：保持A2的二拍子，C大调，主题在左手低音区。第六变奏（60—69小节）：它通过对主题的节奏加以切分化的处理，描写了共产儿童团员得胜归来的威风形象。第七变奏（70—76小节）：再现第二变奏，调性转到C大调，高了四度。尾声（77—85小节）：节奏坚决，三连音像军鼓声。练习者可以参照这样的划分形式进行分段背奏再整体把握。此外，练习者也可根据自己的理解选取其他角度进行划分，达到对乐曲整体的把握。

（二）分手背谱——区分声部

在钢琴演奏中左右手承担着不同的声部，例如复调乐曲，通常分为二部、三部或多声部，并且声部之间主题存在单一或叠加等多种情况，使得背谱或弹奏变得复杂。因此在分手练习中，练习者首先要对各声部的不同旋律进行区分，以此摸清乐曲的线条走向，接下来练习者根据左右手的具体声部进行背谱练习，感受其中主题与对题的协同性，保证曲目弹奏的完整性。在这一阶段大量练习的同时，练习者应该注重在弹奏中有效应用听觉器官去辨别和声中的音色，例如，对协和和弦和不协和和弦进行对比等……区分其在音色方面的不同之处，在此基础上形成对各声部较为清晰的印象，增强记忆效果。

（三）结合手指运动模式背谱——肌肉记忆

钢琴演奏以流畅和连贯的艺术表达为特点，在弹奏过程中不能出现不必要的停顿，因此在练习中必须培养惯性弹奏思维，进而保证曲目演奏中的连贯性，可采取结合手指运动模式的方法来增强练习者对曲目的熟悉，实现准确流畅地演奏乐曲。例如，背谱中，练习者必须在读谱上下功夫，并在每次弹奏中保证相同旋律使用同样的指法。对于相同的音型和重复的乐句使用相同的手指运动模式，对于和弦，尤其是三和弦练习必须记住每个转位的固定指距，在反复练习中提升手指的感知与触控能力。当同一种动作重复多次之后，肌肉就会形成条件反射，这种记忆方式被运动生理学和心理学专家称为肌肉记忆。

（四）背谱检验——回归看谱演奏

背谱检验是对背谱效果的专业化检测，能够清楚地了解练习者背谱的效果和质量，与大量的背谱练习同等重要，因此在背谱练习过程中应定期设定背谱检验，帮助练习者找到背谱过程中的不足之处，以此提高练习者背谱的质量和效率。

背谱检验的方式可以有两种：一种方式是背谱演奏后再重新看谱练习。当眼睛看着乐谱弹奏时，眼睛就会在手和乐谱之间来回切换，定期看谱演奏，既能检查背奏是否正确，又能锻炼手眼协调能力。

另一种方式是教师定期组织练习者进行背谱测试，以固定的曲目要求练习者背奏，教师在练习者演奏结束后进行点评，并与练习者有效沟通，了解其背谱习惯，对其习惯具体指导，纠正练习者在背谱中死记硬背等的错误方法，并改变习琴者认为背谱可有可无的错误态度，引导练习者掌握高效的背谱方式。这样一来既增强了教师及练习者自身对其背谱效果的了解，同时也使得练习者在现场弹奏和教师指导过程中掌握更加有效的方式，加深对曲目的理解和对乐谱的熟悉程度。

综上所述，正确背谱是钢琴练习乃至钢琴演奏中的重要组成部分，在日常练习中，习琴者必须明确正确背谱的重要意义，养成正确练琴习惯，根据曲目特点并充分考虑演奏中的手指运动模式，选择分段和分手背谱等方式。此外，还要进行背谱检验，发现背谱过程中的问题，进行及时有效地纠正，从而保证钢琴练习（演奏）中背谱的精准度。

注： *著名法国钢琴教育家玛格丽特·朗的双音三度音阶公式。

[1]魏廷格.钢琴指南,答钢琴学习388问[M].人民音乐出版社,1997.

[2]但昭义.少儿钢琴教学与辅导[M].华乐出版社,1999.

[3]傅雷.傅雷家书[N].生活·读书·新知三联书店,1995.

戎君（1977—），女，汉族，籍贯苏州，学历本科。任教于苏州幼儿师范高等专科学校，高级讲师，研究方向：音乐教育。