浅论歌曲的创作

2017-01-28段建淑文山学院663000

大众文艺 2017年15期

段建淑（文山学院 663000）

浅论歌曲的创作

段建淑（文山学院 663000）

歌曲是人们抒发情绪、体验生活、塑造艺术形象、进行艺术熏陶和教育的重要载体。自人类还没有产生语言时,就已经知道利用声音的高低、强弱等来表达自己的意思和感情，在有了语言之后，则产生了歌曲、小调。可以说，歌曲是文学与音乐的结合，因为其包含了带有文学色彩的歌词创作和带有旋律感的音乐节奏创作。那么作为词曲作者，应该如何去创作歌曲呢？本文将进行细致地研究和论述。

歌曲创作；歌曲结构；歌词写作；音乐主题；歌曲节奏

歌曲是一项涵盖诸多内容的艺术创作形式，在创作过程中，我们需要关注的有很多，比如关注歌曲结构的基本原则和特点，关注歌词的创作，关注音乐主题的创作和发展，把握好歌曲的节奏问题等等，只有把这些问题都解决和处理好，才能创作出优秀的歌曲。下面我们具体展开探究，希望能为广大词曲作者提供借鉴与参考。

一、关注歌曲结构的基本原则和特点

对于一首歌曲而言，最为关键的不是旋律，也不是歌词，而是歌曲的趋势结构，因为结构是撑起歌曲的最关键的骨架，是根据歌词内容和格式以及音乐表现而形成的。在歌曲创作中，我们应该关注歌曲结构，重视歌曲结构的基本原则和特点。

首先，我们应该关注歌曲结构的呼应原则。通俗说来，音乐由明显的两个部分构成，每一部分可以由乐句，乐段或更大的段落，通过旋律，节奏或调试等因素的密切关系，前后互相依附，互相补充，前后呼应浑然一体。其次，关注歌曲结构的对比的二部性原则；即歌曲由明显的两个部分构成每一部分可以是乐句，乐段或段落，前后以不同的材料形成鲜明对照，但又通过某些内在因素的联系，而形成一个不可分割的整体。第三，关注歌曲结构的再现的三部性原则；即歌曲划分为明显的三个部分，一，三部分往往相同，第二部分则与前后形成对比。

二、关注歌词的创作

歌词的创作可以说是歌曲的灵魂，很多歌曲之所以流传甚广，影响力甚强，与歌词有着密不可分的关联。为此，在歌曲创作中，我们要着重关注歌词的创作。

首先，歌词的创作应该引起他人的共鸣，充满着饱满的情感。现代流行乐坛中，有很多的歌曲有着不痛不痒的歌词，不仅毫无情感，甚至毫无逻辑性。比如“法海你不懂爱，雷峰塔会倒下来”“一步两步,一步两步,一步一步似爪牙,似魔鬼的步伐,摩擦,摩擦”“我不是黄蓉，我不会武功，我只要靖哥哥，完美的爱情”“跟着我左手右手一个慢动作，右手左手慢动作重播”……这些歌词是毫无意义的，是无法表达歌者情感，更无法引起共鸣的。作为一名优秀的歌词作者，要用自己全部的情感去锤炼歌词，将令自己受触动的故事与情感融合，用富含逻辑性的生动传神的语言来表达，使情绪更饱满，更充沛。比如：“得不到的永远在骚动，被偏爱的都有恃无恐”（陈奕迅《红玫瑰》）、“越长大越孤单，越长大越不安，也不得不看梦想的翅膀被折断，也不得不收回曾经的话问自己，你纯真的眼睛哪去了”（牛奶咖啡《越长大越孤单》）、“冷漠的人，谢谢你们曾经看轻我，让我不低头，更精采的活”（信乐团《海阔天空》）、“每个人，都有一段悲伤，想隐藏，却欲盖弥彰，你是我，不能言说的伤，想遗忘，又忍不住回想”（张信哲《白月光》）。

其次，规划好歌词结构，关注歌词的“起承转合”。“起承转合”是文学创作的重要手法，将其应用到歌词的创作中也是比较适用的。纵观当前的流行歌曲，很多歌词创作都缺乏“转”，词作者在创作过程中应该考虑到这一点，在歌词中凸显“转”的情绪和语气的变化。

最后，讲究音韵。诗词中常会讲究平仄音韵，在歌词中也是一样的。歌词的语言要有优美的音韵，即使是纯粹的朗诵也能给人强烈的乐感。所谓平仄，指的是字的声调，在普通话中汉字有阴平、阳平、上声、去声四种声调，基本上前二种为平声，后二种为仄声。所谓辙韵，就是我们常说的押韵，辙和韵是同一个意思。讲究音韵能使歌词更为朗朗上口。

三、关注音乐主题的创作和发展

在歌曲创作中，主题是不可不谈的。每一首作品都会有一个固定的主题，这个音乐主题会为全曲的音乐形象奠定基础，因此要着重关注音乐主题。对于一首歌曲而言，主题常常出现在开始的地方，或者高潮处，常为一两个小节，或者一个乐句，主题的构成除调性、节拍、速度外，主题节奏、主题音调、主题的伴奏背景及主题音色、音区等是形成主题个性的重要因素。作曲者拿到一首歌词后，一般需要朗读几遍，这时不要拘泥于歌词朗诵的节奏，也不要拘泥于歌词中某一词句的描绘，而应集中考虑怎样刻画全歌曲总的音乐形象，对歌词所提供的意境，最深情的抒发自己的内心感受。有很多国内和国外的著名词作家与曲作家创作了很多广为人知的乐曲，其音乐主题各具特色，十分有代表性。主题节奏在整个作品的创作中占有重要的位置，要突破创作上的一般化，首先应该在这方面多下功夫。为此，一是自己的思想要有深度，感情要丰富；二是向中外名曲学习、借鉴，融会贯通，勇于创造；进入创作时，首先要善于在几个小节的音乐中就刻画出一个鲜明动人的“浮雕”--不一定复杂，但一定要有个性，进而在全曲中使它有机的贯穿着。比如周杰伦的音乐，其音乐主题与节奏是独具一格的，当前乐坛是没有与之雷同的，因此是十分具有辨识度的。我们在音乐创作中也应该注重音乐主题的个性化发展。

四、把握好歌曲的节奏问题

歌曲的传唱度很大一部分原因受歌曲的节奏影响，节奏感强的歌曲容易被人吟唱，也容易被广泛的传唱。可能很多人节奏感不好，这时候创作出来一首作品也没法正确地记录下来，更谈不上对歌曲进行系统的编曲了。节奏跟节拍关系很大，但不是一个概念，这暂时不作介绍。有的歌曲很规整，音都落在拍子上，而有的就很难把握了，比较复杂，可能会有很多切分音，还会有很多附点音符。这就需要我们创作歌曲的过程中加以把握。