美国拍“硬科幻”，不怕看不懂

本报特约记者　董铭

同一档期，同是科幻电影，甚至主演明星的分量也不相上下，今日登陆中国的《降临》比起上周的《太空旅客》，无论是口碑还是票房，都领先一个段位。《太空旅客》成本高达1.1亿（美元，下同），不过北美票房仅8000万，影评口碑更是“不及格”；相比之下，预算只有4700万、全片基本没有动作大场面的《降临》，全球票房有1.6亿（本土9520万），颁奖季里获得多项提名。如此差距，皆因《降临》主题深邃——用挑战“脑洞”的硬科幻，征服了普通观众和苛刻的影评人。

合乎逻辑的外星人故事

《降临》的剧情其实并不复杂，从一开场就告诉观众，这又是人类与外星人“第一次接触”的经典主题。影片中，艾米·亚当斯饰演的语言学家奉命与来访地球的外星人沟通，学习外星人的文字、了解他们目的，由此打开一扇“新世界”之门。除了几艘悬在空中的外星飞船，《降临》中几乎没有太多宏伟的场面，即便是先进的外星文明产物，表面上也是低调浑厚，毫无炫技之处。但影片中逐步揭开的科学层面，却是颠覆性的高概念——外星文明之所以“碾压”人类，在于他们突破时间“线性”，其独特的语言（文字）超过人类能够理解的范畴，仅有女主角发现这一点，从而改变了全人类的命运。《降临》把悬念和反转留在最后，观众恍然大悟后再回溯前情，又觉得合情合理，一切都符合科学的逻辑解释，这就是“硬科幻”的魅力所在，也是《降临》能够口碑票房双赢的原因。

软科幻“重幻想”

在欧美，科幻文学具有广泛的群众基础，凡尔纳、威尔斯，到海因莱因、阿西莫夫等几代科幻大师的影响力甚至超过文学范畴，搬到银幕上也出现“软科幻”和“硬科幻”的分界。通常情况下，“硬科幻”更贴近科学本源，通过现有的科技水平来推演未来，注重科学原理的逻辑，探求的也是科技成果对人类文明的引导和改造；“软科幻”则偏重于幻想——在科幻的外壳下，讲述另一个时空中的爱情、冒险和政治，淡化科技的严谨性，突出社会意义。“理工向”观众青睐“硬科幻”，就是被其中严谨的科学原理所折服；“软科幻”则是现实的某种投射，其人文性和寓言性具有更大的市场，欣赏的门槛和知识储备要求也低得多。

鉴于好莱坞的大众娱乐定位，软科幻或“偏软”的科幻片的数量要多于严格意义上的硬科幻电影，其中最成功、也最具群众基础的当属《星球大战》系列。在《星战》的“银河系”里，虽然有宇宙飞船、机器人和超光速飞行，但从未解释其科技原理，也没有基于科学的启发式情节，反而是原力、光剑、黑武士等，更像是一部满是神秘主义的架空政治剧。反观《地心引力》《火星救援》等硬科幻电影，则是贴近现有的科技水平，用完全能够解释的科学逻辑，畅想在未来几十年内能做出的科学进步。如《星际穿越》虽是未来假想，但其中关于黑洞和维度的解释，符合相对论和量子物理学相关知识。

硬科幻“小而精”

硬科幻对编剧的科学素养要求更高，常常会邀请NASA（美国国家航空航天局）的科学家做顾问。也正因为要求高，好的创意可遇不可求，“硬科幻”经典影片大都“小而精”，像探求克隆主题的《月球》全片仅有一名演员，在一个封闭的空间站里打造悬念。反倒是有些“软科幻”虽场面大、特效多，如《未来水世界》《地球战场》，却只是新瓶装旧酒的好莱坞俗套剧本，最后被观众抛弃，票房惨败也在预料之中。

至于漫威旗下热卖的“超级英雄片”，严格意义上不归入“科幻电影”，那种召之即来的神力，压根没有科学的理论基础，也谈不上“软硬”之分。

中国的硬科幻在哪

当然，软科幻和硬科幻的界限也并非泾渭分明，人工智能、时光穿越、太空探索、外星文明等几大经典主题，即便在科幻小说里写得“硬”，转到银幕上也会“变软”，甚至像《星际迷航》系列中的几部也处理得相对较软，偏离科技准绳，变成对现实政治和种族问题的影射。

虽然起步晚于欧美，但中国的科幻已拥有巨大土壤，刘慈欣所获的“雨果奖”就是证明，如何保证《三体》的“硬科幻”血统能原汁原味搬上银幕，是对中国电影产业的一次考验。不苛求如《星球大战》那般宏大，能做到像《地心引力》《火星救援》《降临》这种“以小见大”的质感已是难得。巧合的是，这3部好莱坞“硬科幻”佳作中，中国元素都扮演重要角色，这反映出中国科技实力在全球版图内已获得相当程度的公认。▲