砥砺前行，展竖琴风采——访中央音乐学院竖琴副教授王冠

宋缨芮

砥砺前行，展竖琴风采
——访中央音乐学院竖琴副教授王冠

宋缨芮

王冠 中央音乐学院管弦系竖琴专业副教授，中国国家交响乐团竖琴首席，中国音乐家协会竖琴学会秘书长，中央电视台十大竖琴演奏家之一。自幼跟随左茵教授学习竖琴，获得免试研究生资格后，又获得法国政府奖学金，并赴法国巴黎高等音乐师范学院学习，师从著名竖琴家伊莎贝拉·贝林继续深造。

王冠获奖无数，不仅先后在法国UFAM国际音乐比赛、日本国际竖琴比赛等国际比赛中获奖，而且以“评委一致通过的第一名”的优异成绩获得巴黎高等音乐师范学院的最高文凭——独奏家文凭，并在著名的CORTOT音乐厅和CITE DES ARTS音乐厅成功地举办了个人独奏音乐会。

王冠曾与小泽征尔、迪图瓦、艾芬巴赫等许多著名指挥有过合作，还曾多次为国家领导人进行演奏。2008年和2012年，作为主要策划人和组织者成功地举办了中国第一届和第3届国际竖琴艺术节。2014年又成功地策划、组织了第一届中央音乐学院国际竖琴艺术节。作为独奏家与中国国家交响乐团、中国青年交响乐团、青岛交响乐团、昆明交响乐团、武汉爱乐乐团等合作演出竖琴协奏曲。曾在全国十几个剧院举办音乐会。中央电视台录制并多次播出了其个人独奏音乐会。2009年，应邀加入了由著名指挥家郑明勋任总监、亚洲各国优秀音乐家组成的亚洲爱乐乐团。

王冠还是一位竖琴艺术的积极推行者。为了在青少年群体中推动竖琴的发展，2011年起，她作为音乐总监在中山音乐堂连续5年成功地举办竖琴夏令营。多次被邀请在国家大剧院、中山音乐堂、重庆大剧院等地举办竖琴讲座，并受邀赴沈阳音乐学院、星海音乐学院、深圳艺校举办音乐会及讲学，对竖琴的普及和发展产生了重要的影响。2013年入选北京市教委为期3年的《青年英才计划》。2015年被邀请担任第一届新加坡国际竖琴重奏比赛评委。2016年1月出版了其个人独奏专辑——《竖琴精典》。该专辑是国内第一张古典作品的竖琴专辑。

从古筝到竖琴

王冠是一位地道的北京人，从小成长在歌舞团大院里面。在特殊的艺术环境和氛围熏染下，她3岁半就开始学钢琴。王冠从小就多才多艺，上幼儿园时，还学习跳舞，后又跟随时任中央音乐学院教授的邱大成学习舞蹈，1988年以古筝专业考入中央音乐学院附小四年级。假如按照这种人生轨迹，她并没有接触竖琴的机会。然而，命运有一双神奇的手，将王冠的人生与竖琴紧紧地连接一起。

王冠进入竖琴领域完全是一次机缘巧合。她说道：“我刚进入附小学习一年时间，在一次学校的新年联欢晚会上表演节目，我在台上跳了一支舞，被左茵老师看中，她建议我跟她学竖琴。当时我从来没有见过竖琴，更不知道竖琴是什么乐器。但在左老师的推荐下，我从古筝改学了竖琴。在我那个年代学习竖琴很困难，最大的问题就是家里没有琴，上课、练琴都要在学校，和现在练琴、上课的条件简直是天壤之别。我清晰地记得，学校那时就两架成人用的竖琴，老师和学生都用这两架琴练习和上课。因为那时候我个子小，所以练琴的时候脚底下踩了一个破箩筐，屁股上还垫了一个垫子，才勉勉强强地能弹。我可能是中央音乐学院里第一个由民乐改为竖琴的学生，左老师也是想做一个尝试。虽然我学习竖琴专业不算早，但有一定的音乐基础，上手就会比较快。就这样，我跟着左茵老师从附小到附中，再到大学。在左老师的培养下，我打下了特别坚实的竖琴功底，并且获得免试继续研究生的课程学习。”因此，王冠一直以来都特别感谢左茵老师的辛苦栽培和专业辅导。另外，让她深受感动的还有左老师在我国竖琴的推动和发展中的付出精神。最初，我国的竖琴艺术发展得慢，大概是从新中国成立之后，才成立交响乐乐团。那时乐团急需竖琴声部，所以国家选派了10个人去学竖琴，左茵老师就是这十人之一。后来这些人学有所成，分配到了中央乐团、中央音乐学院、沈阳音乐学院以及各重要院团去工作。其实，可以这样说，我们国家的竖琴教育是通过这10个人才慢慢发展起来的，他们的作用功不可没。

巧遇恩师 顺利求学路

王冠的求学之路可谓是一帆风顺，就连她自己也表示有些机会是可遇却不可求的。在即将进入研究生阶段的学习时，王冠被一位世界级的竖琴大师——法国交响乐团演奏家伊莎贝拉·贝林看中，提出要带她到法国留学，并为其申请了法国政府的奖学金。王冠直言不讳地说：“我的学琴之路真的很幸运。这个法国政府奖学金是法国政府面向全世界优秀艺术人才的项目，每年只给中国2～3个名额，不限专业，竞争可想而知。因为这位法国教授很有名气，是世界竖琴大会的会长，我的奖学金很快就办理成功了。当时我已经被保送到了中央音乐学院的研究生，同时也考上了中国国家交响乐团，算是比较好的出路了。考虑到学的是国外的乐器，而法国是竖琴强国，法国竖琴学派在世界上占很重要的地位，权衡之后我选择了去法国留学。”

告别了左老师，辞别了父母、同学，王冠踏上了西方求学之路。竖琴在法国可谓历史悠久，很多竖琴名师和名家都出自这里，例如，现代竖琴就是由法国钢琴制造家S·埃拉尔于1810年设计出来的。因此，在法国的学习过程中，她获得了不同的艺术体验，让她从文化层面进一步地了解了竖琴艺术，尤其对法国作品有了更为深刻的文化理解。

在法国文化中吸收音乐养料

在法国巴黎高等师范音乐学院深造期间，王冠从一位初出茅庐的演奏者逐渐成长为一位成熟的艺术家。在国外的学习让她认清了国内的竖琴教学水平在世界上所处的地位，也让她领悟到了竖琴艺术的精髓。

谈及法国留学时的感悟，她说道：“我在法国主要是学习对各类音乐风格该如何把握和处理。起初，老师说我句子的末尾不能渐慢，两个音之间不能停，我并不理解。但当我学习了法语，更加了解法国语言后，我再演奏法国作品时就明白老师的要求了。举个例子，在大家的印象里，法国的作品大都比较自由，常见有rubato（自有节奏），但就是不知道该怎么用，在什么地方做，用多少速度合适等等问题。深入学习后，就会知道原来法国的作品也不是那么的自由，它还有节奏要求的。

在国外待得越久，就越感受到国内的教学水平其实不比国外差。我特别感谢左老师，她给我打了特别好的基础。法国老师常说我有一个很伟大的老师，是她的教育让我有一个更大的进步空间。”对于左老师，王冠总是感激不已。

竖琴教育还需要做大量普及工作

2004年王冠留学回国，恰逢左茵老师退休。王冠接过左老师的教学担子，成为中央音乐学院的竖琴专业教师。她说：“学校保送我读研究生也是希望我能够留校任教，学校的老师都对我特别的好，都是从小看着我长大的，比较了解我，所以我去法国的时候，这边的研究生资格也帮我保留着。学校也是希望我毕业后能在校任教。我现在在学校教学也已经12年了。”

这些年，王冠除了在大学任教、培养专业人才外，也做了大量的竖琴业余普及工作。举办国际化的竖琴艺术节、邀请国际顶尖级专家给中国学生上课，这些活动既丰富了国内的竖琴教学，也让越来越多的人关注到竖琴艺术。因此，现在的学琴条件也相对应地改善了不少，学生的学习环境基本上是跟国际接轨的，还可以欣赏到世界顶尖大师的演奏。王冠感慨道：“我们当学生的时候根本没有这个条件。现在国家越来越强大，各方面国家也投入了很多，我们可以不出国门就能欣赏到世界各地很好的竖琴演出。此外，我还跟中山音乐堂合作，在暑期，定期举办竖琴夏令营活动，今年已经是第5届了。通过艺术节的确挖掘了不少竖琴演奏上的好苗子，他们不仅认识了竖琴，还掌握了竖琴的演奏方法，为竖琴业余演奏积累了大量的人才。”每次夏令营结束后，看到学生们对学习竖琴的热情有了很大的提高，总能让王冠欣喜不已。

封面小琴童：张景童

竖琴的发展前进

王冠称，目前国内竖琴的专业教育得到了国际上的认可，并且已达到了国外同步水平。日本的竖琴水平在亚洲算是最高的，但中国选手的表现也非常不错；另一方面，为了方便国内竖琴事业的普及，一些乐器厂家根据大小琴弦的数量，生产了儿童型用的竖琴。最小的琴，4岁的孩子就能演奏。竖琴不存在音准的问题，跟钢琴的谱子是一样的，右手演奏高音谱号，左手弹低音谱号，所以会弹钢琴的琴童会学得很快。不过，王冠也建议，如果没有学过钢琴的孩子，最好先去学学乐理知识再去学竖琴。

相较于国内专业竖琴教育，国内的竖琴业余教育起步更晚，是近几年才开始的。竖琴培训班、工作室不断涌现，但主要还是集中在北京、上海等大城市。比如说卡丹萨的竖琴坊，算是国内比较大规模的，老师大部分毕业于中央音乐学院，但是在二三线城市就几乎没有老师，更不要说业余培训了。对此，王冠说：“今年4月份，我们做了一圈巡演，去了很多大城市，还有很多人表示是第一次在音乐会上听到竖琴，平时接触竖琴的机会的确太少了。有很多孩子听完音乐会后就特别喜欢竖琴，也想学习，但很难找到老师，更难买到称心的乐器。作为专业教师，我很注重挖掘业余教学，只有业余教育事业有发展，才能给专业队伍源源不断地提供优秀人才。”

的确，在中国音乐教育中，竖琴像一颗蒙尘的明珠，在钢琴等熠熠生辉的西洋乐器中，显得不那么起眼，加上我国的竖琴艺术普及程度与宣传力度也尚有不少差距，使得许多家长与学生对竖琴这件美丽而独特的乐器缺乏足够的了解。面对这种情形，我国竖琴的发展就需要更多的人力、财力投入到这份事业中来。不过，在王冠等一批为之努力的青年教师的积极推动下，我们有理由相信：竖琴艺术在中国的发展潜力将不可低估，假以时日，诚如“是金子总要发光”一样，它必定拂去尘埃，焕发无限光彩，展现最耀眼的光芒。