欣赏是一种文化认同

陈鹏举

欣赏是一种文化认同。本文以中国画为例子，来讨论这个问题。

欣赏作为文化认同，第一个层次，是对理的认同，譬如中国画家对中国画画理的认同。中国画有着世界上独一无二的画理，中国画的画理和中国文化的理是完全一致的，那就是与生俱来的梦想气质，它是写意的。中国画的线条和墨韵，于似与不似之间，说尽了中国人的行止和愿望。

奇怪的是，中国画的画理，好像中国人与生俱来都知道。譬如，中国画家们画黄山，是不必出现始信峰、清凉台、百步云梯和光明顶之类的名字的，一番瞬息万变的云和雾，中国的读者都知道那是黄山了；再譬如画鸟，活生生就好，至于喙、翅、足、尾，鹃不鹃、鹭不鹭、隼不隼、鹰不鹰的，都无所谓；还有山、树、屋、人之间的分寸比例，都不是太在意的，这些就是中国画的画理。认同这样的画理，也就认同了中国人的文化。

欣赏作为文化认同，第二个层次，是对意的认同，譬如对中国画画意的认同。所谓画意，也就是诗情画意。中国人的文化传统，说到底，就是凭着一颗颗诗心越过五千年岁月长河，这诗心在中国画里，就表现为画意了。唐代诗人王维会画画，他是名副其实的诗情画意。之后宋、元的绘画，完成了画理和画意的完美契合。张择端的《清明上河图》，是中国人家喻户晓的宋人画，它所表现出来的画理和画意，确是令人信服的。这么多的人，团聚在汴河边上，盛世繁荣的景象，让每个中国人都读出来了，而且每个细节都是真切到了美好，这是中国画的能力，也是中国文化的能力。欣赏这幅画的人，会因为它而获得对中国文化的一种认同。譬如齐白石的金石长寿、红花墨叶，徐悲鸿的悲天悯人、奔马呼啸，傅抱石的水墨淋漓、丽人愁姬，潘天寿的凌厉锋芒、精禽奇花，黄宾虹的华滋苍润、远山高士，还有张大千、刘海粟的泼墨泼彩、山河荷花，他们都倾注了自己对中国画的毕生心力。他们的画中有感动我们内心的画意。

欣赏作为文化认同，第三个层次，是对格的认同。譬如对中国画格的认同。所谓画格，就像人格一样，是画的格局和格调。这里要说的是，欣赏一幅画，一幅中国画，不只是欣赏它的画理和画意，还在于欣赏它的画格。在五千年的岁月长河中，中国人就是凭着文字和艺术的双桨，跋涉而来，而且继续跋涉前去。敦煌、永乐宫的壁画，天地般静穆和恢宏，是中国人诗心和人格的伟大诉说；隋代展子虔的《游春图》，是中国人描绘自身的形影，它表达的是中国画作为艺术、作为文化的一种尊严。宋代的那些气象阔大的山水画，述说了中国人行走在山水天地之间的非凡眼界和胸襟；元代山水画的笔意，依然是中国人和山水天地难舍难分的心情。到了明清、到了当代，中国画仍然不只是画画人的艺术，它是文化人的内心的歌唱。八大、青藤、还有陈老莲，金农等等都是，当代中国画大家也都是。于是，欣赏中国画，欣赏中国画的画格，正是一种文化认同。