文艺院线生存之困

今年5月，制片人方励为著名导演吴天明遗作《百鸟朝凤》向影院下跪磕头求提高排片率的事件轰动一时，也唤起了舆论对文艺片生存状况的关注。其实为文艺片呼唤银幕空间的，方励并非第一人。2015年电影《闯入者》上映时，导演王小帅就曾为排片低而一怒之下发文指责院线，说“这是商业片最好的时代，文艺片最坏的时代”。

在美国、法国等电影产业相对比较发达的国家，文艺片同样是处境尴尬。但相对成熟的机制和反哺措施，加上专门的文艺影院，让这类电影仍然在市场中保有一份生存的空间。眼下，这类文艺影院也在内地悄然出现，然而“低盈利甚至是零盈利”、“片源匮乏”这成为困扰它们的经营难题。前不久，毕赣导演的《路边野餐》获得金马奖。安徽黄山市民殷骁找遍全市，才在偏远地段的一家电影院，看到了午夜的场次。一向爱好文艺片的他，早已习惯即便是在档期内，想看一部这类片子也需要费点功夫。他看的时候，剧场里面总共不超过十个人。

北京某高校编剧专业的小杨坦言，因学习需要看某些文艺类电影，他们会选择网络下载或者论坛分享的方式，或者租碟子。

在中国电影市场为冲击600亿大关摩拳擦掌之时，年内上映的《长江图》首日票房仅20万，《路边野餐》总票房也不过600多万。表面上，排片率的决定权在院线。排片经理会根据内容、档期、演员阵容等做先期研判，电影上映后再根据上座率随时调整；但本质上，排片仍由市场主导。院线经理有票房任务、盈利指标，这些数字无一不与票面价值和分账比例有关。按照惯例，国产影片影院方的票房分账比例不超过50%，即使上座率相同，票价120元的3D电影和50元的文艺片，利润率孰高孰低，不言而喻。

点击 大部分影院70%～80%的排片还是会留给商业片。值得注意的是，近期爱奇艺在站内电影频道推出了“文艺院线”专区。也许通过新的渠道，这个长期难题能有解决的一天。