最萌胖子

王元

“哥伦比亚对费尔南多·博特罗的才华和杰作感

到无比自豪，他是哥伦比亚创造才智的常青使节。博特

罗在世界文化的卓越舞台留下足印，在这位多产的艺

术大师的引领之下，哥伦比亚的文化财富将更加绚丽夺

目。”2015年年末，哥伦比亚文化部部长玛丽亚娜·加

尔塞斯·科尔多瓦在《博特罗在中国——费尔南多·博

特罗作品展》中国国家博物馆的开幕式上如此评价博

特罗。

今年一月，这一展览又登陆了上海滩。不仅将北京

博特罗艺术回顾展上的全部作品移师上海，并在此基

础上增加了更多作品，包括大师的油画新作等。

此次展览分为拉美生活、宗教、静物、马戏、斗牛、

经典、素描、雕塑八个系列部分，清晰地展现出博特罗

在不同时期的创作主题和艺术历程。展出的上百件作

品涵盖了油画、素描、水彩和雕塑等不同类型，全部是

从他的个人收藏中遴选而来。

一直以来，著名雕塑家、画家费尔南多·博特罗被

认为是哥伦比亚国家的荣耀和人民信仰之父。他与《百

年孤独》的作者加西亚·马尔克斯是哥伦比亚文坛的两

颗巨星，都将哥伦比亚当代文化推向了世界。

博特罗自幼迷恋绘画，凭借过人的天赋，他在16岁

时，就在自己的家乡首开个展。19岁时，博特罗开始卖

画，之后又到西班牙、法国和意大利等国家进修，他的

艺术风格倾向对古代大师深入研究和对西方古典主义

传统的重新理解。

旅欧回国初，博特罗并不被国人重视。直到1957

年，他在餐桌上因随手画下的曼陀罗琴而受到业界关

注。那是一次真正的灵光乍现，他尝试一再缩小音孔大

小，重新调整乐器比例，以突显其体积感。这个被命名

为《椅上的曼陀林》的画作，至今都被认为是博特罗里

程碑式的作品。

从此，“胖子”的形象成为博特罗艺术创作的标

志。1960年他移居纽约，并于第二年创作了肖像画——

胖版《蒙娜丽莎》，从此名声大噪。

上世纪70年代初，德国有5家博物馆邀请博特罗参

展，展出油画作品高达80幅。随后，博特罗的绘画风格

得到了全世界的认可。

博特罗的作品视觉冲击力极强，色彩丰富，画中无

论宗教人物还是平民百姓无一不是过度的肥胖。

不过，这并不是因为哥伦比亚有很多胖子的缘故。

博特罗对此解释：“我想通过现实题材来表达一种体积

带来的美感和塑性。艺术是变形和夸大的，跟胖子没有

关系。不只是人，我画的动物，水果、乐器也都是胀鼓

鼓的。”

虽然。博特罗的足迹遍布全球，但是欧美风情从不

是他艺术创作的主题，而是他的祖国哥伦比亚。无论身

处何方，艺术家总是心系故土。他在哥伦比亚首都波哥

大和故乡麦德林各捐赠了一座美术馆，将自己用一生所

收藏的现代艺术品尽数捐给了哥伦比亚政府。

他的作品带有浓郁的拉美民族色彩，创作题材也总

是关注哥伦比亚的现实。

其中，《哥伦比亚的屠杀》等作品更指向了本国的

暴力和伤害事件，表达了他对现实的愤怒、同情、嘲讽

等情绪。如博特罗自己所言：“如果一定要为他的创作归

纳一个主题，那么这个主题—直是‘哥伦比亚的现实，

但主题首先要忠于绘画本身。他的大部分作品即便具有

社会性或讽刺意味，也是隐晦的。”

而此次《博特罗在中国——费尔南多·博特罗作

品展》不仅是2016“中拉文化交流年”首个大型文化活

动，和“中拉文化交流年”框架下拉美大师系列展览的

首个来华展览，更是中国文化与哥伦比亚乃至拉美文化

的一次最高层级的交流。