让光在城市中跳舞

摘 要：在现代化快节奏的生活中，光由为人们服务渐渐被人们喜爱，成为生活中不可或缺的物质，但过度和不合理的使用变成人们厌恶的工业下的产物，公共环境中的光污染就是一个很明显体现这种转变的现象。本文着重讨论城市夜幕下，灯光装置艺术的兴起、转变，并结合分析具有代表意义的光语言作品来说明现在公共空间中灯光装置产生的意义。阐述如何借助对于灯光装置的研究从而改善这种无序运用光的现象，带给人们更好的体验。

关键词：灯光装置艺术；公共空间；光语言

人类对于光有着原始本能的向往，从人的内心出发，光芒一直都是正面向上的代名词，黑暗中的艺术光就能带给人们无限的希望驱散内心的孤寂等等，人们对于各种光有着各种各样的情感。《圣经》开篇就写道：“起初，神创造天地，万物混沌一片。神说要有光，就有了光。神看光是好的，便把光暗分开，称光为昼，称暗为夜。”作为解释光的起源故事，不同的故事让光与人，世界与人的关系就变得不同，但可以显而易见的是人们对于光的向往亘古不变，而灯光装置艺术的兴起恰好表达了人们对光语言新的追求与解读。

1 灯光装置艺术通过不同材质变化体现独特性

近几年，灯光装置的重要性不断被社会广泛认可，随着照明技术的进步，灯光能够越来越多地实现各种可能性。灯光装置当今已成为一门走在时代前沿的时尚艺术，它是智能景观装置的一种代表，它用光的语言作为纯粹的形式语言来创作。以先进技术为基础，随着科技日新月异的发展，灯光装置艺术的张力与表现力都产生了质的飞跃，在艺术上做了很大的创新和突破。

灯光装置的艺术性是突显在社会中人们在暗夜里追寻那一份“光”的诗意，不断创造出令人惊叹叫绝的视觉效果，给现在都市的人们带来了美的享受和心灵需要。如加拿大的艺术家Caitlindr.c.Brown设计的作品《cloud》，它是由6000个独立的小灯泡，其中5000枚为民众捐献的用过的废弃灯泡，是一个原比例的非常可爱的互动灯光装置制作成闪烁的梦幻的巨大的云朵形状。她的设计充满了很多的特别之处——灯泡下面都有一根绳索，具有开关的功能，观者可以站在装置旁随意拉动上面每一个灯泡上的拉杆按钮，另外按钮绳索垂落在云朵下面又形成了落雨缤纷的效果。这种互动行为创造了一个灯光闪烁的巨大云朵，每一个参观者通过拉动绳索来控制灯泡开启或者关闭的状态这种无意识举动完全随机性的，赋予了云朵变幻多端的形态，每个人也都能够获得参与的乐趣！它打破了传统雕塑固有的形式，在视觉上用光构建了一种形态，一种显而易见让人亲近的形态。

不论学科还是作为使用媒介，对于所有艺术家来说，光无疑是一个至关重要的话题——灯光装置让观者对艺术有新的认识与解读，它以各种各样的形式存在于我们日常生活中，参透艺术里展示着自己独树一帜的魅力。

2 光语言在公共空间领域所体现的应用

当今是一个视觉文化时代，公共空间艺术正在经历一个从传统的形体、空间、材料等雕塑本体语言向视觉造型语言的转变。在这个转变的过程中，灯光装置艺术开始扮演一个重要的角色，把这些光正面向上的属性应用于灯光装置之中，从外而内去激发人心灵深处的诗性。城市夜幕下，灯光装置艺术的兴起、转变，并结合分析具有代表意义的光语言作品来说明现在公共空间中灯光装置艺术产生的意义。

很多人认为灯光装置艺术是一种新媒介下的新兴艺术，无法满足人们多功能的需求，仅仅是展现艺术作品的新鲜感与乐趣性。所以这里不得不提到澳大利亚的灯光装置艺术家沃伦·朗利，一位在黑夜里用灯光写诗的艺术家。他的作品常常用来玻璃和光为原则的材料，光独有的特性和玻璃的材料属性在他的作品中得到了非常恰当的表达，并且还能够以经济和生态可持续发展中考虑了材料选择和光源。《黄金森林》便是非常具有代表性的作品之一，这件灯光装置作品位于悉尼某处高速公路下的，一闪一闪的树木照明，在漆黑的夜晚中非常醒目，沃伦·朗利之所以把作品以灯光树木的形式放置在这个空间中不仅仅是为了视觉的美感，而且是具有更加深刻意义。在这条高速公路的旁边临近就是一个贫民社区，人们夜晚都不愿意从高速公路下穿行，因为在这黑暗的高架桥下的犯罪率是比较高的。为了提高公众的安全，创作时他加强空间与人之间的联系，提供一个更明亮、更有吸引力、更安全的公共空间。人们在公共艺术品感召下渐渐会在这片区域散步聊天，带儿童们游玩嬉戏。这就是这作品魅力所在，艺术家本人把自身的社会责任感融入作品中，不单单体现作品艺术性，同时兼顾对环境，对人文，对社会的深层度的思考。

灯光装置艺术不同于传统架上绘画、雕塑艺术单纯的视觉感受，它更多的是融入高科技新技术为媒介，利用声光电等元素给观者以视觉和听觉双重的感受，艺术作品还能与观者有一定互动交流，更具有大众参与性，拉近艺术与观者之间的距离。

加拿大的冬季漫长冰冷，为了缓和冬日的苍白无趣，蒙特利尔市举办了一场声势浩大的灯光街头艺术展：“Impulse”，希望为寒冷的街头能带来温暖和乐趣。其中最受人们喜爱的是广场上闪着灯光的巨型跷跷板，这种光亮还可以幻化让人惊喜的童年中的记忆，人们可以随意在翘翘板上娱乐玩耍，灯光在摇摆中形成动态上的感官，相较单一的静态效果它丰富了视觉上的享受与乐趣。正是这种良好的互动性才更加体现了公共艺术的魅力，将视觉与听觉共同融入投影之中，来说明平衡、对称与和谐的观念。通过公共艺术将人们与自己生活的城市紧密友好的连接在一起，让人们更加热爱自己所生活的地方。

由UVA和Onepointsix共同完成的《Volume》发光交互装置作品就具有非常鲜明的代表性。这一个声光装置作品陈列在伦敦维多利亚阿伯特博物馆馆内的花园里。由光线和声音组成的装置作品戏剧性的位于花园中心，并且以阵列的形式组合在一起，远远看去像是从地面生长出来的光柱，增加了神秘感和吸引力。它还具有很好的体验交互功能，可根据人的行动而发出一系列视觉和声音感应迅速的回应人体运动，创建一系列的视听体验。访客踏进这个由光和声组成的空间，便会不由自主地去和光线、声音互动，人类与光的联系是极其紧密的，正是这种亲切紧密的联系，与光互动会变成人们愿意主动参与的活动，它极其奇妙的体验感留给人们美好珍贵的记忆。满足了人们的向光性和好奇心也是作品成功的主要因素。

3 结语

我们与光共同生存、进化，问光是什么，似乎不是什么问题。然而，问及对光的接触和感受，怕是又无从谈起了。艺术家们却开始以光作为尝试，进行艺术创作，让灯光装置在公共艺术方面的应用渐渐广泛起来，但国内大众人群对于灯光装置艺术的了解还只停留在比较表浅的状态甚至是还没有关于灯光装置艺术的体验，所以发展重视灯光装置艺术对于丰富公共艺术的多样性具有重要的意义，这也是公共空间艺术在当代语境下的必然趋势。

参考文献：

[1] 郑见伟，刘洋.“99”：灯光装置艺术创作[J].建筑创作，2011（2）：74-77.

[2] 胡宝林.公共艺术空间新美学[M].艺术家出版社，2006.

[3] 西里尔·贝雷特（美）.光效应艺术[M].上海人民艺术出版社，1991.

[4] 理查德·约特（英）.视觉艺术用光[M].浙江摄影出版社，2012.

作者简介：张艺（1990—），女，福建宁德人，福建农林大学艺术学院/园林学院（合署）助教，研究方向：公共空间艺术。