景德镇陶瓷雕塑技艺的创新

王美仝　孙燕明

景德镇陶瓷雕塑技艺的创新

王美仝孙燕明

如果说陶瓷是景德镇头上的王冠，那么陶瓷雕塑则是这王冠上最亮的那颗明珠。景德镇一代陶瓷雕塑人，如穿越时空隧道，从按图索骥的计划经济里走到了灵活变通的市场经济来，因循坐误的生产方式解体。苟且与选择、辗转反侧，顺着事物发展的趋势很好的加以引导推动。着力陶瓷雕塑的传承与创新，走出了一条与众不同的陶瓷雕塑发展创新之路。让所有人知道了什么是中国的陶瓷雕塑，什么是艺术想象和创新。

陶瓷雕塑的发展创新，不同于工业制造，也同于一般科学技术类的创新，很难从直观上去体现。苹果手机问世时，80%左右的技术并非新技术，有的技术甚至已存在10年以上，但苹果将这些技术在新的领域合理加以整合应用，由此实现旧技术的“华丽转身”。已有的技术，应用到新载体上，形成新产品就是产品创新。没有指那种“花哨”的创新。目前，3D打印是科技发展的创新与引领，但还是取代不了手工的技艺。3D可以精准的模仿，打出躯壳，少了手工技艺的精神，手指能动性的伸缩与张扬。

几百年来，艺术瓷雕发展到现在，老的造型工艺还在延续。我们不能说用一块泥料随意揉捏两下，“变形易色、随风东西”的变换造型说是创新。他应该有自己独特的文脉、时代的延续性和分明的时代特色，师古人才能师造化，没有传统的继承，文化的创新就没有基石，就没有生命力。那么什么是陶瓷雕塑的继承创新呢?主动突破思想的枷锁，吸收传统陶瓷雕塑的精华，适应市场需要，大胆借鉴、博采众长，结合现代陶瓷工业材料的新成果，在作品造型、材料工艺、装饰手法等方面不断创新。

《领头羊》茶具

一、作品设计创作造型上的新颖性

祖国悠久的传说文化永远是艺术创作与创新的源泉与动力。陶瓷艺术创新也不例外，设计创作的《领头羊》茶具（见图），很好的借鉴了远古龙山文化陶瓷的造型，诚如三足鼎立、仰头飘角、面的组合，点、线的装饰，造型充分体现了优雅的曲线美的时代特征，使其外部形态具有了可供观赏的艺术价值，从实用的功能方面，储水、倒水自如，茶杯也设计成典型的圆口三足，凹凸回纹装饰、定位在盛酒、羊奶、牛奶、营养茶的功能，区别于功夫茶具。使实用价值与审美价值达到统一，作品生产后，投入市场后，反响很好，受到了藏家的青睐，走出了一条艺术个性化与市场共同性的结合之路。

一件雕塑作品的好坏，首先是作品本身在创作设计的新颖上要有突破。比如贺岁的生肖陶瓷，不能每一个十二年轮回，做出来的陶瓷作品，仍然羊还是同样的羊，马还是同样的马，不同的时代，人们对生肖的理解和寓意都有不同的理解，而这种理解不是简单的变换生肖的动作、神态就能言喻的。保持传统生肖瓷惟妙惟肖的优良传统基础上，融入动漫、抽象、拟人等设计手法，来表现当今时代文化多元、思想向上等时代特征明显的东西，予生肖作品以新的生命力，赢得良好的市场反响。工作室的艺术家们摒弃传统的宗教题材，更多地把对生活生命的理解融入各自作品的设计中，努力在设计中体现时代的特征。

二、雕塑制作技艺上的创新性

设计者一定要预先考虑好模型翻印成品时的高难度、装饰图案，纹样后可能设计在好开模的平面或弧面上集中表现。设计创作是整个工艺链条中的一部分，而制作才能将创作者的意念变为实存，如陶瓷雕塑制作的大概工序有：设计——创作——翻模——印制——修补——干燥——上釉——入窑——烧成等，这期间还包括很多复杂一环扣一环的工艺过程。

陶瓷雕塑一般都是在完成创作设计后，再通过模型压印成型，这是古往今来的通用成型法。但通过模型成型的作品，有一个最大的缺点，就是形象性、表现力不如原创作品。为弥补这一缺点，通常采取后期制作技艺进行作品再加工的方法，提高作品的视觉效果。工作室的方式创作作品，一个人要完成几道工序，要实现经济效益和艺术效益最大化，就必须在作品后期制作上开新路，就是通过模型印制出作品后，用点、线、面、块等技艺，写实与写意相结合的艺术手法，增加手工捏塑道具配件，再对作品进行深入的摹绘、修补，进一步发挥纯手工制瓷技艺的灵动性、肌理感，加强作品的形神气质，增强表现力，提高作品的原创价值。

《抱抱福》

《老子出关》

三、陶泥、色泥材料运用上的独特性

瓷雕过去都是用清一色的瓷泥料制作，瓷泥料的好处是洁白细润，缺点是过于骄润，高温很易开裂的毛病，缺陷很多。低温陶泥料的优点是可塑性强，不易裂。缺点是比较粗，白度不够。在材料上跨界使用，用瓷泥与陶泥结合使用，取得了良好的效果，比如精细的主体部分用瓷泥布景，配物用陶泥，互相对比映衬，互相介入取长补短。如创作的《老子出关》作品（见图），人物主体老子用瓷泥造形，而牛用陶泥造形，老子只是简单的彩绘，而牛不用任何装饰彩绘，充分体现出陶泥粗放的笔触。两项对比溢于言表，淋漓尽致，匠心独具。

例如陶瓷雕塑作品《草原牧歌》（见图），在体现了草原牧民场景更精致、更集中的表现形态。再就是善于巧妙地利用材料的特点，创造性地进行造型设计。在陶瓷雕塑艺术里表现的最为明显。针对草原牧民缤纷五彩且繁杂的服饰，没有用人工的加彩勾勒纹样的做法，用天然的调色泥，陶泥绞合在一起一次性完成服饰纹样的装饰，这种“天然去雕饰”的设计手法是用物质材料按照一定的组合规律组织起来，具有一定的审美特征，构成了形式美具有一般的朦胧的审美意味。

还充分利用陶泥与瓷泥绞合在一起成型，用色料加进泥里成彩色泥绞合介入造形，利用绞胎泥某种似是两非的纹理用来装饰作品，淡妆浓抹省去不必要的人工彩绘，体现了作品道法自然的原创属性， 形成一种不经加工的自然装饰之美，提升作品的艺术价值和市场价值。

《草原牧歌》

《红　牛》

四、装饰手法结合上的独创性

以高温颜色釉彩为装饰的主要材质来源，在继承的基础上大胆创新，综合运用多种学科、多种技艺、多种材质、多种技术于一体，在陶瓷装饰手法上走出了一条独创之路，高温色釉具有五彩斑斓耐腐耐酸的属性且永不变色，使用于瓷雕作品的通体装饰上，优势非常明显，能彰显新时代的气息和充分体现瓷雕作品的艺术感染力。陶瓷作品穿上品质高的五彩盛装——高温颜色釉是工艺发展与进步，是最能代表和体现陶瓷科技的发展，窑炉的结构与烧成材料的变化，过去很难烧成的釉色品种随着窑炉的革新换代而变得易于烧成，科学技术的发展创新为工艺材料开拓了十分广阔的领域，当代的釉色品种丰富多彩、琳琅满目。影响着不同的产品造型与装饰，科学的手段对工艺形象的艺术表现力具有宽广的前景。颜色釉被大量用于陶瓷雕塑装饰方面，作品可根据不同的造型设计用釉，作品物象的自然色往往要变成工艺的材料色，如长、宽、高、低等工艺人物、动物形象等、釉色并不要求描写真实。冷色调的蓝结晶釉、蓝花釉适用于竖高的形象，暖色太红釉、黄花釉适应横宽形象等。这种配合作品“巧用天工”的艺术境地。使外部表现形态的造型美和装饰美格调和谐统一。这种用釉的设计手法是物质材料按照一定的组合规律组织起来，而具有一定的审美特征。陶瓷雕塑作品《红牛》（见图）就是用铜红色釉来装饰，凸起的回纹和点线的装饰结构，通过高温烧制过程中的窑变现象变化流动而显现出来的。如《领头羊》茶具，以影青一道釉的装饰。如宋瓷般的天然之美，图案纹饰含露在温润的影青釉色的天然变化中。体现了科学技术发展使材料和技术为陶瓷创新提供了科学美、物质美的内容。计划经济时期过多的“错彩镂金”的手工低温彩绘装饰，人力耗用大，在市场经济的创新驱动下，提高了“自然天趣”的窑变自然的装饰效果，反映了新时代的发展规律和时代特征。“汝果欲学诗，工夫在诗外”陶瓷雕塑的创新与发展从传统文化土壤中，古代、近现代雕塑去寻找灵感、学习、吸取精华，齐量充沛，储备充裕，见识广阔，才能塑造出丰满的陶瓷雕塑艺术作品。