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浅谈唐朝服饰纹样对日本和服的影响(下)

2016-12-13李妍瑶

现代装饰·理论 2016年10期
关键词:和服纹样服饰

李妍瑶

无论哪个民族、哪个国家都会有其自己的特色,包括服装也都有各自的特点、特色。就像中国的旗袍、日本的和服、苏格兰的方格裙、英国皇家卫队的猩红色紧身短上衣以及那顶高高的熊皮帽。这些都体现着服装对一个国家的影响,今天我们就来谈一谈传统纹样对文化的象征的影响,而且这样的文化奠基和古典的自然美也时刻准备着让人们进一步去探索。

说到传统纹样就不得不说一下日本的和服文化,因为二者的关系是相辅相成的,占大多数的图案和花纹是组成服饰的主要部分,而且传统服饰也体现出了民族的精气神,也是一种政治的体现、文化的传承以及生活方式、生产方式和审美特点的发展。纹样这一艺术的发展从原始社会就开始出现了,到了秦朝统六国后开始逐渐统一,随着时代的变迁,纹样也是在不断的变化、升华,与其他的艺术形式相比较它涉猎的范围是很广泛的,没有可以与之并论的更不可能被其他的形式所代替。早期的日本尤其是没有出现文字的时代,辟邪是纹样的特色之一。但随着人文主义意识的发展,其艺术形式有了各种各样的题材,如自然的山川河流、地方的风土人情、鬼神以及吉祥的祈求等。

通过早期的绳纹、弥生、古纹等图案纹样发展之后,因为中国佛教的东渡,使得日本走出了条神话、自然与现实相结合、创新思维不断发展的特点,开始了形式到内容的艺术新征程。从自然界的一草一木转移到与现实世界相符的艺术特色,以及简单美到美轮美奂的新图案。在这期间,中国唐代的风格正在一点点的改变,日本在六世纪开始有了自己的文字时其,“孔孟、浮屠之教,文字诗赋,法令衣冠,琴棋书画,吃茶插花,拳法百技,不待于中国者盖希也。”此类表述都能够形象准确的表现了在日本文化的发展中大量借鉴并保存了传统的中国文化。这一点在艺术文化上的表现主要是日本的图案纹样也同样形成了“店风”,在这一阶段中很多艺术作品是以唐朝作品为师,无论是创作手法还是选用题材都能够明显的体现出来。后来的“和风”“洋风”渐渐引入,日本开始尝试新的风格创作。到了二十世纪初期,日本把“图案”一词引入中国,从这点上来说日本的进步发展与中国文化是密不可分的。

日本的艺术历史,在各种各样的艺术形式,图案、造型以及构图的变化和色彩的搭配,原创性是非常强烈的,其风格有显著的民族文化特点,这是日本的图案纹样在借鉴了唐朝时期传统的文化以后,对自身文化的发展和继承。

在日本传统文化中,纹样最显著的特征就是他的装饰性以及美感。其产生发展的历史节点如下:①传统纹样的演变过程有这么几个时期,由于早期的人们所认知的事物有限,所以对于山川河流是非常推崇的以及朴素的审美观念。所以在公元650年以前,出现了忍冬纹、卷草纹以及后来出现的人物、马、鸟兽等变化多端的图案为主。②佛教的发扬让传统的纹样发展变成了精神的体验,叫做“意境”。在两汉时期,佛教由印度通过丝绸之路先到西域再传入中国,通过150多年的发展,从百济(注)传入日本,佛教漫长的东渡完成。这个时候的日本是非常强盛的飞鸟文化时期,因为佛教影响的深入,日本服饰上的图案也出现了莲花、云纹等佛教寓意的花纹。对世俗观念的全新了解和用感情思想去对自然感受、解读、抚摸和捕捉,这是种创作精神,也充分体现了一种“意境”,这也是佛学里面美学方面的基础;加上宗教方面伦理道德的些哲学观点,以及日本的大化革新中的些变革,借鉴并吸收了中国古代佛学及儒学的经验,还吸纳了六朝时期时的到家思想,在由于六朝文化的影响,飞鸟文化能够表现出三种文化结合的特点。至此传统纹样发展到了个前所未有的盛世。

采用不同的色彩来装饰自己是人类的本能,合理选择服装的颜色以及装饰纹样的样式,能够与环境和谐的融合,显示出其独特的魅力。

“眉黛夺将萱草色,红裙妒杀石榴花”“郁金香汗湿歌巾,山石榴花染舞裙”“舞衣无力风敛,藕丝秋色染”这些美好的唐诗体现出了上层社会既要求服饰的形式,又要求色彩的美观。而和服上面的纹样一般是印染技术的表现,所以唐文化进入之前是纯色比较多,占据了主导地位。到了平安时代,技术的进步、发展,和服的颜色也开始通过四季的不同而变换不同的颜色。

自然世界的纹样是和服美丽的因素之一。一、自然物的形象——“文学纹样”,文字纹样是从古典文学作品中、各种古歌曲中以及些故事的内容、景象中提炼出来演变为种特殊的符号。例如:依据《源氏物语》中某些章节而设计的“近江八景”纹样,是由落雁、暮雪、晚钟、夜雨、夕照、晴岚、归帆、秋月这些故事中的场景凝练成的视觉符号,借纹样寄托人的忧郁和寂寞之情。二、自然色一素朴典雅的纹样。日本人民从古开始就喜爱自然之色,喜欢简素的颜色,其中特别喜爱春夏秋冬变化的颜色和自然世界一草一木的色彩变化,有着深刻、细腻的认识与解读。微风浅绿万物复苏的春天之色,烈日炎炎绿绿葱葱的夏天之色,秋高气爽黄橙橙的秋天之色,以及白雪皑皑的冬天之色,都可以表达出四个各有特点的季节之色、自然之美。不争名夺利的心态养成了索雅的清新色彩;这也和禅宗“空”“无”有着不可分割的影响。

众所周知,店代在我国古代是一个制高点,无论哪个方面都可以称之为鼎盛。日本的遣唐使、僧人,把唐代的所有可以学习的方面都学习了,并且带回来日本。日本通过学习、发展变得更加的进步。和服就是一个很好的例子,它已经具有的自己本国的特色,虽然看不到太多唐朝服饰的影子,但确实影响着和服。虽然唐装对和服的影响很大但却不能简单的将和服的起源说成是唐装,和服作为日本的国服,有着其自身多特的美丽和味道。这正是它吸引了大家也吸引着我的原因所在。

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