工笔人物时代气息的应用演绎探究
2016-12-13曹潇月
曹潇月
文章结合实际情况,以时代为支点分析工笔画的历史及发展奥秘,探讨中外不同的绘画时代工笔人物画的特点,借助举例论证、统计论证以及典型论证等方法做出论述。工笔画发展至今,其发展是由客观环境和历史背景共同推动的,文章还呼吁广大工笔画家在进行创作的时候应该结合时代的主观性及客观性,明确自身对于工笔画表现出的信仰,进而端正自身态度,做到用心绘画,谱写更具灵魂的工笔画之歌。
工笔画的时代特征释义
1.多元化特征
社会发展的多元化也决定了工笔人物绘画风格体现出多元化,绘画题材、创作理念以及艺术样式等等都体现出时代气息。随着时代的不断发展变化,人们的生活态度和理念也发生了极大的改变,这些都为工笔人物的创作提供了材料,创作风格表现出多元化。比如,通过写实手法创作工笔人物,把细致、公正的工笔人物画的绘画技法等融入到现代社会发展元素中,包含了西方绘画独特造型、十八描改造及其他绘画技巧。充分吸收了西方重彩画的绘画技巧,还将很多新鲜样式融入到绘画材料中,对绘画技巧的选择及创作方法进行改造。工笔人物呈现出多元化的时代气息,上个世纪五十年代,西学东渐十分盛行,西方新思潮也拍岸而来,国内传统文化遭受巨大抨击,人们的思想也在渐渐地向西方靠拢。因此我国众多工笔人物画探索者的绘画技巧掺杂了许多西方元素,例如徐悲鸿、何家英以及陈白等等,虽然风格和题材均受到传统思想的影响,然而原来那个时代的风靡之风、呆滞之风已经不复存在了,工笔人物画更多的表现出为政治服务。最具代表性的是徐悲鸿,将西方写实主义绘画手法融入到了工笔人物画中,对于人物的造型语言解读有着自己的特色,比如《李银泉先生像》和《印度妇女》等等均有着极高的影响力。经历了85美术思潮之后,随着大批工笔人物画作者的涌现,工笔画也进入了繁荣时期,工笔画和连环画、小人书的创作有着十分密切的关系。这个时代的工笔人物画的主流思想更加深入生活,不仅仅是为政治服务,更为工农兵服务。尤其是在创作方法上不仅学习了苏联老大哥的创作手法,而且强调塑造典型。比如李绮创作的《农民和拖拉机》,这部作品描绘了当时时代背景下知青下乡的情境,那是一个号召大生产、全员大生产的时代,因此这部作品和当时的时代背景是吻合的。
2.中西结合特征
随着时代的不断发展和变化,工笔人物画的特征也在不断变化。从现代工笔人物画作品中可以看出,平面构成应用最为广泛。将基本形象在二维平面上根据一定法则或秩序进行重组或分解,进而构成
种全新的理想形态。这一时代的工笔人物画在形式构成中表现出明显的变化和统一特征,更加注重形态的对比、比例、均衡以及调和,也更加讲究对点、线和面的综合运用,更加重视体现出韵律感和节奏感,体现出完整性。工笔人物画的创作主张“传神论”,不仅仅局限在“形似”上,更要做到“神似”。这时代的代表工笔画家主要有丁绍光、胡明哲、蒋轶疯和陈子等等。随着人们的精神生活水平不断提升,人们的审美意识也在逐步增强,这为工笔人物画的创作奠定了坚实的基石。郑庆余是这一时代最具代表性的工笔人物画创作者,郑庆余的创作手法体现出明显的“中西结合”特征,从《逝去的假日》以及《逝去的青春》等数部作品可以看出,作品的主题被透明化了,因为画面中的主体小狗和人物均被虚化了,但是背景墙缺是十分清晰和实在的,这种创作效果明确地表达了“消失”和“过去”的内涵。从这部作品可以看出,作品的主题暗示了时光在不断流逝,一去不复返,故人已去,通过这种结构的方式表达时间和消失这主题。另外在构图上也打破了原来的传统的创作规律,郑庆余为了更好地表达绘画主旨,并没有按照传统的视觉习惯进行创作,不仅将西方绘画构图的完整性运用到其中,更将中方的“三远法”和散点透视运用到其中,给人一种陌生又真实的感觉,体现出当时的社会风貌。
3.探索型特征
时代在不断蜕变,引发了人们向西方学习的潮流,而且这种潮流也是无法控制的。时代地转变使得人们的生活方式及思想方式均发生了极大的变化,这时代的工笔画振兴更是迫在眉睫,这个时期涌现出了众多杰出工笔画作家,最具代表性的有唐勇力、江宏伟、田黎明和喻继高等等,这些工笔画作家均在绘画技巧和工笔画图示上寻求出路,他们“借古开今”,他们“纳洋兴中”,在题材、视觉效果以及媒介等诸多方面实现了创新,使得工笔画更具有生机和活力,并且也赋予了时代新的意义,更为未来的工笔人物画发展奠定了十分坚实的基础。工笔人物画在审美趣味和题材内容还有造型技法等方面都体现出十分明显的时代特征。何家英在工笔人物画上有了全新的创作突破,实现了意境和写实相结合,也成为当时我国工笔人物画发展的新形势。何家英创作的《秋瞑》和《十九秋》等作品,将创作宗旨着力于对女性的净化,并且带有十分明显的唯美主义色彩,他笔下的女子均呈现出深厚的文化底蕴,舞蹈、思考以及沉思等都体现出明显的诗意美。对细节的刻画和把握十分精细入微,这也是位出色的工笔人物画作家的素质要求,从细节透露出当时大家闺秀的感觉,充分体现出了改革开放之后上一个世界九十年代的女子其思想感情上发生了十分微妙地变化。
工笔画的时代背景与文化内涵解析
1.复杂多变的时代背景
不同的时代给工笔画创作提供了不同的素材,工笔画家处于不同的时代也面临着不同的创作情境,所有的创作灵感来源均离不开社会环境、时局以及人文和科技等诸多因素。五六十年代女权主义不断兴起,如宋家三姐妹,女性开始追求自我,这些都为工笔人物画的走向提供了素材,改革开放之初,西学东渐,这一时期的工笔人物画融入了明显的西方油画风格,尤其是在85美术思潮之后,众多工笔画家再一次拿起画笔,将内心压抑许久的心思释放厨房。人们穿上了靓丽的衣服,工笔人物画开始有了色彩,色彩装饰性实现了良好的发展。此时最具代表性的工笔人物画作家是胡明哲和蒋采平等等。随着社会经济慢慢发展,社会安定之后,人们的心灵色彩也在不断提升,服饰的颜色更是变得色彩斑斓,人们对于生活有了更高的热情。工笔人物画家们的创作在审美意图和视觉结构上表现出和传统工笔人物画更加明显的差异。不同的历史阶段,工笔人物画的发展也在经历着创新和改变,并且在步步壮大和成长,只有跟上时代发展的步伐才能够满足时代的发展需要。无法否认,时代对于工笔人物画的发展起到了关键性的作用。
2.东西兼容的文化内涵
工笔人物画凭借自身写实这种精神在国际上立足是不够的。我们必须充分发扬我国优秀的传统文化,在这基础之上掌握不同时代精神的内涵,这样才不至于被西方文化的冲击打乱针脚,积极地融入时代特征和精神,结合西方文化内涵,实现工笔人物画的更新和发展。工笔人物画作家的文化修养和意识以及心性等均决定了其创作作品的内涵。所以,我国工笔人物画作家应该勤于学习,积极发现,借鉴西方优秀文化,更加关注时代内涵和时代特征,并且吸纳所有和艺术相关的知识。从古至今,无论哪个时代的工笔画作家均在不断追求绘画方法和技巧上的创新,只有创新才是保持事物不断发展的基本根源。因此,这对于工笔画作家也是个考验,工笔人物画作家若想在未来的道路上走得更远,不仅要具备扎实的基本工地,更应该具备高瞻远瞩的伟大胸怀,明确未来的发展方向和目标。
结语
这是一个不断发展和变化的时代,对于现代工笔人物画家而言必然会产生更多新意识和新思维,比如对新文化有着更深的认识,对新艺术有着更深的感悟等等,这些都是工笔人物画发展和革新十分重要的基础。当代工笔人物画家不仅要认识到我国的民族文化、民族内涵以及民族特色,更应该对自身文化衍生有十分理性的认识,走出困境,进而创造出更多不同风格的新的工笔人物画作品。