时装周猎奇

每年的9月和10月注定是时尚行业最忙碌，也是最热闹的两个月，在这个秋意渐浓甚至有点寒风萧瑟的季节，各大时尚品牌和时装设计师将近一年积蓄的作品在时装秀场，发布了2017年的春夏女装，以期迎领下一季的时尚潮流并进入新一轮的前期宣传。

一年当中，最吸引众多媒体进行报道和关注的莫过于纽约、伦敦、米兰和巴黎这四个城市的时装周，这已然是一场明星、设计师、品牌、买手的盛宴，在这里，有人被吐槽，有人被惊叹，时装周是否办得越大越成功？设计师的作品是如何才能名利双收？品牌界线是否泾渭分明？传统的时装周模式是否能够平稳过渡到互联网模式？时装行业是不是在越来越娱乐化？或者所有的答案都能在刚结束的时装周里找到。

以往的时装周，几乎1/4是买手，剩下的大部分是媒体，而如今的时装周，越来越多明星、时尚编辑、买手，时尚博主，网络红人蜂拥而至，不断被放大的娱乐效应，让时装周也变得越来越热闹。

今年刚结束的巴黎时装周，被称为一锤定音的时装周，来解决之前各种的争议，给所有争议一个最终决择的权威秀场，而结果，这个老牌权威的时装周依旧故守着权威不容侵犯的姿态，对于“即秀即买”坚决抵制，原本期待的整场秀的创新和发展，也依然是槽点多多。整个圈子显示出一种蠢蠢欲动而浮躁的气息。

巴黎时装周最值得关注的Dior大秀，迎来了历史上第一位女性创意总监Maria Grazia Chiuri首秀揭开帷幕，但是一切似乎在意料之中，又出乎意料之外。时装评论员描述这次的首秀设计平庸，不伦不类，愰惚间成了翻版的Valentino，而Dior显然也不再是以前的Dior。专业时装评论Dior已经失去了它本身的品牌内核，硬生生地把法国式的优雅变成了意大利风情，更有人提出了“高级时装已死”的绝望评论。在被传统不可一世的评论诟病时，品牌却逆生长地增长着，也算是给Dior长期低迷的生存环境注入了一剂强心剂，虽然权威在故守着传统一切尊严的表达，但是现场又给了传统重重的一击，有人说，如今的品牌根本不在意时装评论，这些曾经致命的言论在如今也会变得无足轻重，因为媒体形态正在进行改变。

本届时装周上，各大品牌邀请了明星和时尚达人，而社交媒体的发展，也让时装评论变得无足轻重，这次Dior邀请的明星达人，在各类社交媒体的粉丝总量超过了5个亿。如今的时装周正在进行各种悄然无息的改变，而这种改变是伴随着行业技术形态的改变而改变。

时装行业的娱乐化也是这个行业日渐发展的结果，以往时装周品牌和设计师是核心，如今的时装周娱乐明星才是关键，新媒体时代，一切影响力都是以流量为导向。随着粉丝经济的日益成熟，很多明星、达人、网红的应运而生，他们借助于朋友圈、微博、twitter、instagram、facebook曝光大量的街拍和看秀照片，以刷新自己在时尚圈的存在感，同时又讨时尚品牌广告主的欢心，以提升自己的商业度。

当我们还在谈论品牌时装周是否成功时，已然是多方面因素的有效结合，既看品牌话题度，又看品牌能够吸引到多少媒体和买手，还看品牌能请到什么样的明星？能和明星玩什么样的跨界，于是设计师作品平庸与否，对品牌来说反而变成了只是其中的一个因素。对于时尚行业来说，最终仍然是生意，前者的造势，到后者的生意，再到互联网时代宣传造势无限放大，接着是娱乐明星，八卦和毒舌的评论带来的阅读流量，最后真正能关注时装设计却寥寥无几，可叹，可悲，行业市场“适者生存”的大环境游戏法则已经在悄悄地发生改变，而对于整个时尚行业而说，如今的状态也并非是最优的状态，或者这几年时尚圈也在进行新一轮的物竞天择而找到最优化的解决方案。

总编辑、总策划：金雨萍