画中画构图法在电影中的实例研究

2016-11-30茹东北师范大学吉林长春130000

科技传播 2016年15期

苗茹东北师范大学，吉林长春 130000

画中画构图法在电影中的实例研究

苗茹
东北师范大学，吉林长春 130000

画中画构图是由其原有词语画中画借鉴引申而来，作为构图技法中的一种特殊表达技巧，它在特定的电影情境中被导演加以运用以传达超越影片本身所囊括的含义。本文旨通过《西西里的美丽传说》和《大红灯笼高高挂》两部影片中的画中画构图应用，分析阐释这种构图的特殊寓意表达。

画中画；主观视角；偷窥；禁锢

影视视听语言包含画面、声音、蒙太奇这三大类别。谈到声音，会有人声、音乐与音响之分；涉及蒙太奇则有叙事蒙太奇、表现蒙太奇之差别含义；而说到画面，最被探讨的便是电影构图，即一个镜头内出现的所有的场面调度，这个调度可以是为观众直观看到的场景布置、人物走动等画面要素，也可以是需要观众内心细致揣摩的隐性内涵设计。三者相互渗透、相互促进，合力促成影视作品的诞生。然而，“视”作为构成影视作品首当其中的第一关键要素，镜头运动、场景布置、被拍摄对象的动作表演都以一帧帧画面具体可感地呈现在电影银幕上，这些元素的好坏成为观众评判一部影片艺术美感的果敢先决条件，所以在此研究画面构图就变得尤为重要。

画中画构图，源于原有“画中画”的引申概念。画中画原指一种视频内容呈现方式，即在一部视频全屏播出的同时，于画面的小面积区域上同时播出另一部视频，多被应用于电子设备中。以下论述的画中画构图借用原有概念，表述为：在一个画面构图（四条虚线边框）内，同时出现一个由边框（实线）圈成的密闭空间，引导观众体会实线边框内影片导演要表达的重点。本文以《西西里的美丽传说》和《大红灯笼高高挂》两部影片为研究文本，着重探究画中画构图在其中的隐含寓意。

1 《西西里的美丽传说》中画中画构图运用

意大利导演朱塞佩·托纳托雷最具代表性的佳作《西西里的美丽传说》，被赞誉为“最美的情色电影”，影片以一个未成年的小男孩视角描述了在战争背景下，女神玛莲娜在西西里小镇的生活境遇，从而折射出时代大背景下整个地区人们的民生百态。整部影片画面连贯，剪辑流畅，色彩温馨不失浪漫唯美，给观众留下深刻印象。

影片在13'06''处，镜头构图以画中画方式呈现，四条虚线边框圈起的画幅范围，九宫格构图法将小面积的画幅放置于正中央，画面中心出现一个圆圈形状的封闭空间，男主角的眼睛透过这个圆洞观察玛莲娜的生活状态。

1.1 画中画空间模拟主观视角

影片13'07''的画面紧接着上一个画中画构图，开始展现玛莲娜家中的摆设。这时摄像机以横摇运动展现小全景构图，且模拟人的眼睛寻找玛莲娜的踪迹，最后发现目标将画面定格。画中画构图在此处扮演了拍摄者、男主角甚至是观众的眼睛，它模拟诸多角色的主观视角，以极强的代入感成功将观众的注意力吸引到画中画所看到的物象中来。这里画中画取景不单作为主观视角存在，更高层面上它把观众无形异化成无数个小男孩本身，在这个过程中让观众实现从观看影片到感同身受主角情感身份的转变。画中画帮助观众体会小男孩的内心情感、体会影片主旨。

1.2 画中画引申的偷窥感

《西西里的美丽传说》中，女主角玛莲娜时刻处于一个“被”动的地位，被观看、被追随、被嘲笑、被侮辱、被保护、被爱慕，13'06''处的画中画构图则体现出被偷窥。

情节设置小男孩爬上树枝为一睹玛莲娜芳容，所以接下来画中画模拟的主观视角，导演都是将摄影机放置于高处，从高向低进行俯拍。高机位拍摄引导观众同男主角一样以好奇、窥探的心理看向处于低位置的玛莲娜，她躺在床上的妖娆身姿、起身倒酒的动作、屋子中央摆设的桌椅，还有橱柜上摆放的与丈夫的合照，都被男主角以及观众偷窥进眼底，然而玛莲娜对这一切并不知情。接下来导演把小男孩偷窥的画中画镜头与玛莲娜屋内的情形依次交替剪接，这几组镜头交替时间短、来回切换快，将其偷窥到玛莲娜激动焦躁的复杂心情表现得淋漓尽致。除此之外，这组画中画镜头也延伸出影片中除小男孩以外的其他角色对于玛莲娜的窥伺心理，玛莲娜在不间断地被看、被觊觎。

2 《大红灯笼高高挂》中画中画构图运用

《大红灯笼高高挂》是第五代领军导演张艺谋的代表作，片中的构图、色彩运用、影片内涵以及电影本体都是被探究的对象。画中画构图在本片中得到较为广泛地应用，又传达不一样的含义。

2.1 画中画实现封闭构图向开放过渡

影片04'02''处，颂莲进入深宅大院，摄影机前拍颂莲向后移动，逐渐将大院中的建筑构造拉入画框内。待颂莲站定，镜头正好成一个画中画构图，身后设置为一个拱形门庭，弧形与地线相接形成拱门状画中画，将观众的视线立即集中在这个小画幅范围内。而且画面左右两边对称，人物中景处于画面中央，透视拍摄营造出人物被卡在门庭内的压迫感和深宅大院叫人难以呼吸的

凝重氛围，画中画所在的封闭式构图从开始便隐射出人物的悲剧命运。

而在影片下一个场景中，管家声音的出现，扩大了画外空间，暗示观众接下来场景由封闭式构图延伸至开放式构图，故事转折点出现，叙事开始进入另一个阶段。此处的画中画构图不再是简单的构图方式，而是作为重要的转场提示出现，也有表达故事背景、暗示人物命运的功能。

2.2 画中画表现人物被禁锢、被压抑

《大红灯笼高高挂》的故事取材于男权至上的旧社会，偌大的封建家族中，只有男主人一个个体算得上真正意义上的“人”，各房姨太太、管家、仆人都被分别冠以生育工具和下等奴仆这样的符号象征，话语权缺失、没有反抗和说“不”的权利。导演在影片中为表达这种“吃人”的恐怖旧社会氛围，并不只是靠故事、语言、演员表演这些外显性要素，而是巧妙运用画中画构图暗含被禁锢、被压抑的人。

影片05'03''处，管家带颂莲进入大院中，导演将机位摄于院内，从内向外拍，人物从景深处逐渐向画前靠近。画面全部由画中画构图充满，四条边框圈起且对称的窗户、两扇门、台阶、圆墩、门柱上贴着的四方对联。颂莲由管家带领一个一个穿过这些要素到达庭院中，人物行动全部被卡在这些边框中。对称图形一方面有整齐、规矩之感，但同时又会营造死板、缺少灵活变通的心理印象。导演通过这些元素的设计，暗指封建家族中的诸多家规不可逾越，比如身份、地位，又表明颂莲的命运一步一步走向悲剧，人物深陷其中无法摆脱，没有出路可逃。