《奇异博士》漫威又一个重要角色到来！

董铭

Doctor Strange到底应该翻译成“奇异医生”还是“奇异博士”，从目前的电影版来看，前者似乎更贴切一些。相比漫威其他漫画英雄，《奇异博士》走的是奇幻魔法路线，玩的是时空穿梭的梗，剧情上咱不用替“卷福”操心，视效上倒是可以感受下加强版《盗梦空间》，升级版《黑客帝国》，是怎么把空间折叠得眼花缭乱，把时间玩弄得随心所欲的。

《奇异博士》诞生于1963年，是斯坦·李一手打造的“至尊法师”，作为漫威魔法系英雄的一线领军人物，其能力可谓逆天。什么意识分离，物质转移，空间切换……还会功夫。奇异博士的第一部电影于1978年上映，可惜反响不佳，等他再次登上银幕则只能在动画片里了，除了2007年的那一部，其他基本是作为蜘蛛侠和绿巨人的配角出现。与奇异博士交集最大的有钢铁侠、绿巨人、蜘蛛侠等，而在电影版《美队2》里也提到了他的名字，预示着他将会在《复联3》里面出现。

不同于其他常见的视觉项目，这部影片在技术上的奇幻呈现令人印象深刻。—《村声》

《奇异博士》基本上是《钢铁侠》的重启，只不过比后者多了一些能让你沉醉的美丽画面。—Uproxx

漫威熟悉的模式加上非常酷的视效。—ScreenCrush

《奇异博士》是部迷人的作品，卡司选择很讨巧，时不时会出现一些亮眼的惊喜。—好莱坞报道者

最美妙劲爆的漫威之旅。—《帝国》

性格塑造没有太鲜明之处

有着莎翁舞台剧的功力打底，“卷福”演绎这个美国人的超级英雄岂不是信手拈来，绰绰有余？可是通片看下来，这个奇异博士的性格塑造并没有太鲜明之处，论傲娇和幽默感不及钢铁侠，论主旋律不及美国队长，论霸气蛮力更不如绿巨人和雷神。或许是因为第一部刚刚经历成长期，他还没有充分展现出过人的睿智，大部分时间都只是跑来跑去，打又打不过，靠着各种道具来脱险。就连最后的Boss大魔王对决，也是通过时间重启来耗到对方没脾气，你可以说奇异博士不走寻常路，也可以说他耍赖皮，反正地球就这么稀里糊涂被拯救了。

动作戏是全片最亮眼的设计

奇异的导师“谷一法师”，这个漫画里的糟老头子，被电影改成了一身鲜亮的光头尼姑，也多亏了蒂尔达·斯文顿的“牺牲色相”，让这个角色有了点“时尚”的味道，前后两场动作戏也算是全片最亮眼的设计。就斯文顿本人而言，她一直在银幕上寻找突破，早年从实验艺术和独立电影出道，什么雌雄同体，女王女鬼都演过，气场强大，现在也转到好莱坞主流大片，临死前侃侃而谈“人生玄学”，比心灵鸡汤还是要顺溜点。

脸谱式的反派

至于麦斯·米克尔森这位丹麦头号巨星，当年凭借着《狩猎》拿过戛纳影帝，国内观众最熟悉的应该就是美剧《汉尼拔》和《007：大战皇家赌场》了，然而遗憾的是，他在《奇异博士》里彻底沦为了一个脸谱式的反派，没表情，没性格，还化了个烟熏妆，连作恶的动机都缺少新鲜感，最后莫名其妙打了酱油，不知道在之后的《星战外传》里他的表现会是怎样。（据说这一集的反派不是最终反派，或许也能解释为什么如此草率了。）

玩时间轴玩特效

眼花缭乱的中二英雄片

中二少年的白日梦

当时西方人对于“神秘”的东方文化多有臆想，诸如跑到日本学忍术，奔到中国学功夫，喜马拉雅寻喇嘛的奇遇，都能成为超能力的起源。哪怕现在东西方交流已非常充分，全世界都在科学进步的指引下发展，这套“上少林寺学功夫”的陈词滥调还是有不少市场，好莱坞对早期漫画的电影化，也起到了推波助澜的作用。诺兰《蝙蝠侠：黑骑士》里的韦恩少爷，爬上雪山同“影武者联盟”学艺;《功夫之王》《龙珠》里的美国小屁孩来耍耍棒子;《杀死比尔》的白眉道长传了一套“催心掌”;就连憨豆先生都要去大和尚那儿“修炼”，这不还是当年孙悟空寻道斜月洞，求仙菩提老祖的老套路嘛。相比悟空的历尽千辛，奇异博士随随便便买张飞机票就去了尼泊尔，随随便便被加德满都小混混打劫，就那么巧被高手救起，轻轻松松引入师门，也太容易了吧。这个所谓的神秘组织，门槛并不高，论模式不过是个拙劣的东西方杂交体，哈利·波特的霍格沃兹魔法学院+武侠世界的少林武当。一群不中不洋，肤色各异的同门师兄弟，白天“照猫画虎”中国武术，“左手右手一个慢动作”，放烟火画圈圈，造个时空门一头扎进去。到了晚上，他们又要去学魔法，盗用魔法道具，越是不让碰的黑魔法越有吸引力，对头正是坠入黑暗面的前学长……多么像哈利·波特三人组的进击之路啊。果然，有主角光环罩着的奇异博士，不仅进步比师兄们快，还拿到了逆天的时间神器，备受魔法斗篷的喜爱，倒贴也要裹在他身上。你可以在奇异博士身上看到无数的雷同影子，甚至可以说是真人版的功夫熊猫，被“拣选”后的身份转变，实在是中二少年屡试不爽的白日梦。

密集的特效倒也绚烂

当年在《盗梦空间》里，整个巴黎市区都折叠起来，那种压迫感令人印象深刻，《奇异博士》的两场小高潮也玩起了这种空间错乱，处理的细碎，纷繁，眼花缭乱。开局一战，连一面墙，一块砖都在折叠，旋转，摒弃了上下左右的方向感和重力效应，的确让人惊艳，可之后几场动作戏也都这么玩，就难免有些审美疲劳。诺兰在《盗梦空间》和《星际穿越》中大量使用了实拍，《奇异博士》则是CG建模和渲染，前者少而厚重，后者如太多就显得滥了。在画面特效上，《奇异》里的魔法呈现出的是一种“焰火下落”的效果，很像儿童玩的小烟花，在半空中画圈圈，比单纯的光晕更有质感。灵魂出窍的半透明叠影，不需要CG也能实现;门内外的不同空间，也已是电视剧和广告都用得起的特效，《奇异博士》并没有独创这些技法，只是用得更密集，与动作戏结合得更频繁了。至于斗篷主动擦脸，魔法护盾失灵的“笑果”，也是漫威程式化的搞笑伎俩，用来适当放松情绪，早在《钢铁侠》里就已得心应手了。细细数来，空间门、飞行斗篷、时间包裹……这些不都是哆啦A梦的道具吗！原创不重要，只要足够娱乐化就行了。

如何融入“复联”是个问题

在剧情结束后的彩蛋里，漫威又搞了一次自家宇宙的交叉，让雷神拜访奇异博士，锤哥露了一小脸。这当然是漫威惯常的讨好粉丝手段，当年《钢铁侠》片尾的大锤，《无敌浩克》后的托尼，串门见到熟人，既是一种惊喜，也预示着第三阶段的“复仇者联盟”很可能会出现奇异博士。漫威宇宙的摊子越铺越大，人物也越来越多，各种不同风格的超级英雄聚集一堂，难免成为大杂烩，主打魔法系的奇异博士如何合理融入，这也是个问题。毕竟在现有的超级英雄中 ，钢铁侠和绿巨人还套着个“科幻”的名头（虽然毫无科学原理）;神盾局，美国队长和黑寡妇等，算是掌握黑科技的“强人”;只有雷神是来自地球之外的“神界”，但他的魔法和科技都被淡化，出门打架靠的都是发波和蛮力，整个一山寨版古希腊神祗。即便是杯里变啤酒这样的小把戏，也能让雷神惊奇，可见奇异平日里的定位，更像是魔术师，营造一种古老的神秘感。奇异博士的神功里，灵魂出窍太“神棍”，切割空间和扭转时间勉强能够归入科幻的范畴，但是这个能力太颠覆，随便乱用的话，剧本就不用逻辑思维了。所以，即便是要把奇异博士引入漫威宇宙，设置何种限制条件才是关键，否则再牛逼的反派都白搭，像《X战警》一样，时间回转，彻底重启。