专访王一淳如果你好奇“白银杀人案”，这部电影给你讲

采访、文/滕朝

专访王一淳如果你好奇“白银杀人案”，这部电影给你讲

采访、文/滕朝

《黑处有什么》剧本写完之后，王一淳拿给别人看，喜欢的人挺多，就是没人掏钱。于是狠了狠心自掏腰包，花了300万拍完这部电影。

去年的FIRST青年影展，王一淳凭借这片子摘了个最佳导演奖，评委会主席姜文更是毫不吝啬地褒奖，“《黑处有什么》是我见到的少有的那么沉着、又那么坏、那么荒诞的作品。”

或许，姜文正是从导演王一淳作品中看到当年自己的影子，因为无论在青春题材还是时代反思，《黑处有什么》都与姜文的处女作《阳光灿烂的日子》有很多相似之处。

一年后，影片终于上影院了，就在10月14日。

“我就是给你讲，一个成长在‘白银’那个年代的小女孩可能会经历什么样的故事。”

《电影》：《黑处有什么》的故事和刚破获的“白银杀人案”很相似。

王一淳：的确很像，都是90年代，都是连环强奸杀人案，也是悬案未解。并且白银跟我写的这个环境特别像，因为我看报道讲，白银公司就等于白银市，我片子里那个地方，油田就相当于那个市。如果你现在好奇“白银”这个故事，其实我的电影就是给你讲，一个成长在“白银”年代的小女孩可能会经历什么样的故事。

"凶手行凶、警察办错案、屈打成招，都是人与人之间暴力的一个升级，一个极致。用这个表现校园家庭里那种小小的冷暴力，在这种更现实、更社会化的环境中，会有一个更极致的结果。"

《电影》：电影的拍摄地是在哪？

王一淳：在河南中原油田的一个基地，那里没什么人，人都搬到总部。但是好的一点是，它保留了八九十年代时候的样子，基本上没有太大变化。

《电影》：敬老院的老太太说，“我们到死都不用出这门，这什么都有，什么也不用买。”是不是就反映当时的生活环境？

王一淳：这跟国营大厂矿的情况很像，小而全，从出生到坟墓，幼儿园、小学到高中，然后职工商店、职工浴池、职工图书馆、职工阅览室、职工娱乐室、医院，就是那种厂矿企业封闭压抑的环境，和白银真的特别特别像。职工都是从天南海北过来的，东北人、四川人、山东人都特别多，我让他们是哪的人说哪的话。这个片子在各种场合放映的时候，有很多观众有共鸣的。

《电影》：创作的时候有没有明确这部电影的类型？

王一淳：这方面确实没想那么多，当初只是把自己想表达的说清楚了，比如说不管是关于成长的，还是关于家庭、社会的一些反思，没有特别往青春片或者悬疑片上靠，就是希望好看，有共鸣，我相信把这些说清楚自然会打动感受和经历相同的人。

《电影》：当时怎么考虑将凶杀悬疑和青春类型糅合到一块了？

王一淳：我们那个时代确实有很多人记忆比较深刻的是，周边发生的凶杀案，这个可能也是成长中挥之不去的一个记忆。还有一个比较重要的原因就是从创作方法上来讲，我觉得这个片子主要还是在讲成长过程中经受和面对的冷暴力。凶手行凶、警察办错案、屈打成招，都是人与人之间暴力的一个升级，一个极致。用这个表现校园家庭里那种小小的冷暴力，在这种更现实、更社会化的环境中，会有一个更极致的结果。

《电影》：电影中就有很多老师对学生的语言暴力。

王一淳：比起原剧本，电影中的语言暴力已经算温和了。之前有一句女老师说女学生的台词：“你那么会浪，别上学了，找个男人养吧”。演的时候，饰演女老师的演员不演，她说觉得台词过不了审查，就改成相对温和的台词。

“选那种有生活的演员，选对了演员之后，其实你都不用调教。”

《电影》：你是学法语专业的，之前也没有电影创作经验，剧本直接就上手了？

王一淳：没有，我找来两个剧本样本看了一下，这个地方要写对话，这个地方要写日场、夜场、内景、外景，就学了一下格式。

《电影》：剧本创作了多长时间？

王一淳：前前后后小十年，不是总在写，想起来一点写一点。

《电影》：成片和原剧本内容差别大吗？

王一淳：内容差别不大，但是影像风格跟我的想象有差距。当时我想象要更黑色荒诞一些，拍得丑一点，现在就趋于平静唯美。

《电影》：这部处女作有没有融入一些个人的成长经历？

王一淳：影片中的故事背景是1991年，那年我14岁，正好影片里的小女孩也是14岁，跟我的成长是一样的。影片中的爸爸跟我爸也是一样的，我爸就是又抠，又较真，在单位不会变通，挺迂腐的一个人。我爸是教英文的，最早这个角色也是英语老师，后来我觉得那样的话，故事的两条线偏得太远，搭不起来，干脆把这个角色改成警察，更接近案件的核心。

《电影》：准确的说，影片中的爸爸是一名法医，专业性挺强的一个职业，你对这块熟悉吗？

王一淳：我为这一块做了挺多调研，专门到河南省兰考县的公安局里待了一段时间，然后跟人家的法医聊，一块去现场。

《电影》：演员表演都特别真实，你怎么调教演员？

王一淳：主要是选择，选那种有生活的演员，选对了演员，都不用调教，你跟他讲解这个情景，理解了人物当时的处境，演员有生活，自然就会去表现。你太调教，反复掰，我的感觉是越掰越不像。我选的这几个人，他们有的根据对生活的理解自己给自己设计戏。

《电影》：他们是怎么给自己设计戏的？王一淳：就是几个警察在讨论赵飞杀没杀人的那场戏，剧本中写的是他们争执起来，扭作一团，开拍的时候，张警官说，导演我觉得我这时候可以拿凳子砸那家伙一下。我说会不会太过了，但他坚持，就抡起凳子砸过去。我一看也挺好，冲突更激烈一些。

《电影》：影片中的演员大部分是职业的还是非职业的？

王一淳：都有，我最早是想尽量多用非专业演员，但是发现调教起来比较费劲，效果还不如找剧组的工作人员，因为剧组的人在片场浸泡时间久了，大概知道导演要的分寸，演起来不会太过。所以我们组里各种人，灯光、录音、摄像，美术几乎全上镜了。但是我们的主要演员还是专业演员，只是没找大牌，都是找我觉得能把角色完成的就好，也不会很贵。

“对小孩来说，黑处是所有未知的东西。”

《电影》：片名叫《黑处有什么》，黑处到底有什么？

王一淳：对小孩来说，黑处是所有未知的东西。我对这个片名还挺满意的，另外它与片中的芦苇、防空洞等都很吻合，都是探索各种黑暗荒诞的东西。片子的片尾不是有一片芦苇吗，有的观众就提意见说，应该让镜头无限延展，就像无边的黑暗。我说往哪延，就那么一小片，一个坑，坑里长了两棵芦苇。后来我去延庆野鸭湖，看到特别大一片芦苇，太爽了，这要拍起来保证画面特别有感觉。

《电影》：电影中出现了很多流行歌曲，会不会觉得音乐太满？

王一淳：应该去掉了很多，因为真正公映的时候，还是要考虑版权，贵，有的干脆不让用，给钱也不让用，联系不上，特别崩溃。我现在好多歌都学不会了，我就是对那个年代的歌印象深一些。所以当听到平时有那些歌的时候也会自然的回到那个年代，所以没能免俗，还是用了不少。

《电影》：还有一些反映当时时代背景的细节，比如警察故意拉电闸逮看黄色录像的不良青年，这些细节你是怎么获得的？

王一淳：有的是听同龄人讲述的，这个是发生在我身边的，我看见过一帮不良少年因为这事被逮走，就把那个小女孩写进这个段子里。

《电影》：主人公曲靖在影院看《蜜桃成熟时》为什么哭了？

王一淳：她之前一直探索两性之间的小秘密，想搞清楚它到底怎么回事，刚刚心里有一点美好的小萌动，就被粗暴扼杀了。当她后来看《蜜桃成熟时》两个人这么美好地在一起，就觉得有些美好打碎了，就很难再修补回来。

《电影》：学校开表彰大会，曲靖上台为什么戴了一个大头娃娃的面具？

王一淳：这是一种讽刺。社会上发生着那样的事，有人被杀，有人被屈打成招，但是我现在接受的却是这样的教育：一个老头对我猥亵，我去调查，还因此成为了学雷锋，学赖宁标兵，本身不就是一件比较讽刺的事？大头娃娃从影像上把这种讽刺更加影像化。