常玉，真正的市场“硬通货”

叶霞

San Yu （or Chang Yu）was a famous Chinese-French painter whose artworks achieved great performance in auction market despite the recession period encountered in recent years. Appreciating his artworks， especially his oil paintings， we can not only see the oriental culture and techniques but also the western space layout and surrealism. It even might be said that collection of San Yus artworks at any stage would not let you down.

虽然近几年艺术市场并不景气，甚至很多门类都有了很大程度的下滑，但珍稀精品的价格却始终坚挺。比如老油画领域的扛鼎人物常玉，在近几年油画市场整体下挫的态势下依然取得很好的拍卖成绩，实在是收藏投资领域的“硬通货”。

常玉在市场上的崛起要追溯到2006年，在当年香港苏富比春拍中，常玉的《花中君子》以2812万港元成交，创造了当时中国油画拍卖的世界纪录。在此之前，甚至很少人听说过这个与徐悲鸿等大师级人物生活于同一时代、名气却远远落在后面的落魄画家。作为与徐悲鸿、林风眠等人一同赴法国学习美术的先驱，常玉的作品确实在很长一段时期内被低估，生前就没有显赫的名声，身后更是不名一文。事实上，其作品受西方现代主义风格影响很大，融合了中国笔墨的概括力和西方现代绘画的表现力，风格独特。这种具有未来性的创作终于在时隔数十年后得到了市场和业界的认可。

事实上，早在2006年之前，常玉的作品就已经得到了一些收藏家的关注，虽然仅是偶有佳作露面，但一般都能取得不错的成绩。1996年，其作品《侧卧的裸女》以103万元在香港佳士得成交，这是常玉作品首次突破百万元大关。2001年，《绿色背景的花果植物》以420万元成交，这在当时已是天价。有数据统计，1999年到2004年，常玉共有15幅油画作品上拍，全部成交，其中9幅成交价格超过百万元，可见藏家对常玉作品的认同。

2005年中国艺术品市场步入繁荣期，常玉的作品价格也水涨船高，甚至跑赢“大盘”，并最终在2006年爆发。是年，常玉油画作品上拍10幅，全部成交，5幅超过千万元。

2006年之后，常玉作品在拍卖市场上一时间风头无两，2008年金融危机时虽有下挫，但很快便恢复了元气，2009年便有多件创纪录的拍品涌现，《猫与雀》竞得4210万港元，《荷花与金鱼》竞得3650万港元，《青花盆与菊》竞得3482万港元。这在当时拍卖市场整体下滑的态势下，简直是一个奇迹。

随后，常玉继续发力，2010年，另一件《青花盆与菊》以5330万港元成交；2011年，《五裸女》以1.2832亿港元的天价成交；2012年，佳士得香港上拍的《蓝菊与玻璃瓶》成交价格4770万港元；2013年，香港苏富比上拍的《八尾金鱼》成交价格6732万港元；2014年，《聚瑞盈馨》竞得8076万港元；2015年，《蓝色辰星》以8188万港元成交……几乎每一年，常玉都有高价成交的代表作出现，当初奠定的中国早期油画拍卖领域的头把交椅始终坐得稳稳当当，即便是美术史上响当当的人物都要退后。

就目前成交比较高的拍品来看，常玉的精品主要以盆景、静物题材为主，并且大多完成于上世纪50年代。那一时期，常玉的人生逐步进入晚年，他对东西方文化的理解更为成熟，但生活状况并没有向好的方向转变，其精神与现实生活都处在十分压抑的状态下。在这样的背景下，与早期作品中大量存在的鲜活粉色不同，他的画面开始以黑、白、蓝、青等沉重的色调为主。画面透露出的美学趣味则包含了常玉对东西方文化参悟、实践后的综合——既有东方传统绘画的文人情境与虚实写意，又有西方对空间以及超现实问题的精神关怀。

此外，常玉的裸女题材作品也很重要，除了创纪录的《五裸女》，《帘前双姝》亦竞得4467万港元高价，而《红衣女子》作为其少见的人物肖像类作品，则创造了5052万港元的成绩。

摒弃了学院派的影响，常玉的作品以自由的面貌反映了当时的社会精神。然而，由于种种原因，作为中国现代主义艺术的代表人物，曾被称为“东方马蒂斯”的常玉，在世以至身后，其绘画作品都没有得到普遍的认可和推崇。好在，时代或许会埋没人才，但真正的才华必有闪光的一天，今天的市场就证实了常玉非凡的价值。另一方面，也由于常玉存世作品数量极为有限，恰恰符合了精且稀的原则，因此才能在拍卖市场一骑绝尘。甚至可以说，任何时候购买常玉的作品都不会错。